摘要:現代舞英文為MONDEN DANCE,其中的定語MONDEN在英文字典中有現代的、新式的詞意,本文所涉及的“現代舞”自然含有這些意義,但本文的“現代舞”主要將其作為一種文化的現象與載體,特指一種藝術的實體形態和精神成果,它的歷史文化的概念和地理空間概念,我們將其限定為源遠流長的歐美舞蹈藝術,在20世紀的舞蹈藝術的變革中形成的一股巨大的潮流。
關鍵詞:西方現代舞中國前景
作者簡介:孫鵬飛(1981-),男,陜西省西安市人,西安體育學院體育藝術系教師。
[中圖分類號]:J7[文獻標識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2011)-21-0111-01
“西方現代舞”是一個十分復雜的文化現象,因而我們都很難以一種簡單明了的定義來囊括其全部的內涵與外延,在界定這一歷史文化概念時,我們會發現,任何準確無誤的企圖都注定會失敗,并且常常以陷入“以偏概全”的尷尬境地而告終。
作為一種精神成果與藝術的實體形態,西方現代舞是20世紀西方社會政治、經濟、文化變遷與發展的反映及載體,追隨著時代的發展,舞蹈藝術家不斷轉換藝術功能,帶來現代舞不斷變化的風格。
(一)西方現代舞的發展歷史
縱觀20世紀西方現代舞整體發展的脈絡,我們可以將其分為三個不同的歷史發展階段,即:西方現代舞的肇始時期;西方現代舞的奠基時期;西方現代舞的后期發展時期。
(1)西方現代舞肇始時期
西方現代舞肇始時期始于19世紀的90年代至20世紀的初葉,代表人物清一色是來自美國的舞蹈家:洛伊、富勒、伊莎多拉. 鄧肯、露絲. 圣丹尼斯和泰德.肖恩。
(2)西方現代舞的奠基
我們之所以把西方現代舞的奠基時期的上限劃定20世紀的20年代,不僅是由于現代舞藝術在這個時期開始了一個重大的轉折,現代舞的實踐亦在更大的范圍內發展起來,更是由于現代舞的理論開始建立——這就是現代歐洲人體動作的科學研究走向成熟,這種成熟為歐美現代舞的后世發展奠定了一塊堅實厚重的基石。
(3)西方現代舞的發展
西方現代舞的新先鋒派的歷史始于60年代美國,60年代西方的經濟全面復蘇,美國和許多西方資本主義國家進入后工業社會。然而,社會生活則變得復雜多變,紊亂無序的生活充滿了“偶然性”。這種對新生活的感覺,必然帶來藝術家舞臺表現的變化,在,新先鋒派的形式下,出現了默斯·坎寧、艾爾文·尼萊,保羅·泰勒等杰出人物。
總之,現代舞是什么之所以眾說紛紜,其原因不僅在于現代舞者對自己藝術種種不同的解釋,也在于現代舞自身的千變萬化。
(二)中國本土對西方現代舞的接受程度
(1)現代舞的審美標準:
然而,現代舞甚至后現代舞的審美標準上都有著極大的共性,那就是永遠不因襲前人的遺產,而是與今天這個時代同步,以個人的真實感覺為依據,去追求創新,甚至是越新越好。
在這種崇尚創新的審美標準作用下,現代舞從原則上說,是不提倡搞什么保留劇目的,更很少有上演他人的(包括前人的)劇目之現象,而基本上是每個現代舞團都是某位編導家個人的風格,即使在比較成熟的時期建立保留劇目也是只保留他個人的。因此,在歐美現代舞蹈界,很少有千人一面的現象。
(2)現代舞的觀眾觀和藝術觀:
在與觀眾的關系上,現代舞堅決反對芭蕾那種以毫不相干的動作組合,虛張聲勢的音樂和壯麗輝煌的舞美卻取悅觀眾的動機,而主張將舞蹈藝術當做一種能夠干預生活,而不是粉飾生活的工具,盡管他們同樣地需要觀眾的理解和支持,他們希望給予觀眾的不僅僅是審美的享受和陶醉,而且還有心靈的震顫和啟迪。
究其原因,主要還是與舞蹈的本質有關,有人曾將舞蹈概括為“長于抒情而拙于敘事?!边@說明,如果硬要舞蹈違反自身規律,去模仿或再現復雜的人際關系,只能是強其所難,達不到預期的效果。
(3)接受與拒絕
忽如一夜春風來,近年常有“票房遇冷”之類新聞傳出的現代舞演出,竟然成了本次藝術節最“亮”的板塊,三臺演出票房全面飄紅,并成為談論熱點,《竹夢》甚至賣起了加座,曾經“猶抱琵琶”的現代舞是否真的熱了?觀眾離這一最具現代意味的舞蹈表現樣式還有多遠?
大劇院演出現場,觀眾的反應是耐人尋味的,猜測和理解舞蹈涵義成了許多觀眾的“功課”。當然,追求“好看”仍是多數人的第一需求;也有直言“看不懂”的。
舞蹈界專家認為,現代舞成為炙手可熱的亮點是可喜現象,十九世紀末從芭蕾領域延伸出來的現代舞,與中國觀眾“相遇”的歷史可追溯到上個世紀前半葉,當它重新出現在中國舞臺已是上世紀80年代,在經歷了一票難求,起落不定等階段之后,現代舞再受歡迎,盡管其中可能有偶然因素,對作品評論也莫衷一是;但還是折射出在接軌世界藝術發展,頻繁接觸一流精品的基礎上,觀眾審美口味多元化了,這也是走近現代舞的第一步。
舞評家們指出,與名藝術門類聯系最密切,結合高新科技手段最為快捷的現代舞,在國外的世界級城市中幾乎都是居于主流地位的舞蹈樣式,并有蓋過傳統芭蕾之勢,中國目前正與世界接軌,現代舞也應得到更大發展,觀眾群體也應該更大。
他們同時認為,這幾部作品的“熱”并不意味著觀眾已全面接受現代舞,更不意味著現代舞在中國沒有市場風險,平心而論,此次引進的幾部作品還不能算體現了現代舞發展的最高水平,如《變幻城市》的創意在20世紀80年代的美國就已出現,美國各大現代舞團及瑞典等國高水平現代舞團迄今還沒有一個被引進國內,現代舞今后的市場“冷暖”,很大程度上依賴今后國內引進什么舞團和節目。
(三)展望
總之,縱觀我周邊的國家和地區,譬如韓國、日本、新加坡和我國的香港和澳門地區接受西方文化在我們之先,因而接受西方現代舞的時間也早于我們。改革開放以后,特別是全球經濟一體化進程的不斷加快,加之上世紀八十年代以后,大批青年學生出國到西方國家和地區,加大了中、西文化交流的人群。特別是“三個代表”提到的先進文化前進的內容。本世紀初,由于我國是世界上發展中國家最具發展潛質的國家之一,加上中國老百姓物質生活的不斷改善,人們渴望的精神文化生活也在不斷提升,蘇格蘭的大河之舞,世界的“三高”,美國的“貓劇”……都大大地加強了中國人接受西方先進文化的意識,眾多思想活躍的年輕人更易接受這種自由展現內心世界的肢體運動的語言。我相信只要我們能在繼承中華五千年文化的基礎上,批判的接受西方先進的思想和文化,同時開展多層次、多方位的文化藝術交流,那么一個健康的、具有活力和運動感的舞派——西方現代舞定能在中國這片沃土中生根、開花和發揚光大。