試用藝術視覺原理分析《蒙娜麗莎》

摘要：藝術視覺原理使觀眾明白普通人和藝術家在看待一件作品時是如何通過生理和心理上的變化去解讀的。本文旨在用藝術視覺原理的知識去分析《蒙娜麗莎》這幅畫作，試著解讀觀眾在觀看此畫時生理和心理所起的變化。

關鍵詞：視覺原理；蒙娜麗莎；心理；色彩

藝術視覺原理是一門研究如何在藝術作品中運用或理解視覺語言的學科。如果按此標準劃分，繪畫、雕塑、書法、裝飾，乃至建筑、攝像、電影、電視都可歸入視覺藝術，因為它們都是以視覺符號、視覺形象與觀眾作思想交流。怎么樣從視覺組織理解其含義?在欣賞畫及雕塑的時候究竟發生了什么變化?也可把這些問題歸結為一個問題：我們在看東西時究竟發生了什么?這些問題就是藝術視覺原理要解決的，可以說視覺原理就是闡述如何通過人的生理和心理去看待一件作品。本文的目的就是試著用視覺原理的一些理論知識去分析《蒙娜麗莎》這幅畫。

一、人的頭腦對外來的刺激產生著含義

人的頭腦喜歡無時無刻地對外來的刺激產生著含義，這是一個無法逃脫的過程，不管我們愿不愿意，這種情況都在一直發生。因為我們的大腦在不斷地賦予外界事物以含義，以至于有時候這些含義本來是不存在的，完全是我們幻想出來的。不過科學家認為人們頭腦中這種拼命作出含義的現象是與生俱來的。多數人都認同的看法是達·芬奇力圖使人物的豐富內心感情和美麗的外形達到巧妙的結合，對于人像面容中眼角唇邊等表露感情的關鍵部位，也特別著重掌握精確與含蓄的辯證關系，達到神韻之境，從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測的千古奇韻。那如夢似的嫵媚微笑，被不少美術史家稱為“神秘的微笑”。

二、視覺是首當其沖的感受

視覺是首當其沖的感受，人類觀察世界就是依靠眼睛，我們獲取的知識70％都是來自于視覺。研究者也發現眼睛的接觸在沒有語言的交往時會更頻繁地使用。但不同地區的文化對目光的接觸也有著不同的規則要求。很多人看到《蒙娜麗莎》的感覺就是畫面中蒙娜麗莎的那雙眼睛一直在盯著自己，不論站在哪個角度，她眼睛的焦點似乎總落在我們身上。我們從她的眼神中看到了很多情緒，悲傷、憂郁，似乎又有些快樂，甚至還有一絲輕蔑與不屑。我們看到這幅畫的時候我們的目光似乎完全被蒙娜麗莎的雙眼吸引了，但口鼻這些部位相對關注偏少，這也許是造成“神秘微笑”的原因之一。

三、大腦與眼睛之間復雜、密切而又神秘的關系

在眼前發生的事會對大腦的化學反應產生影響，會使我們的大腦面對事物作出相應的反應。我們視覺搭配大腦有個基本作用，就是將兩只眼睛得到的兩個圖形融合在一起成為單一形象，所以自從透視畫法發明以來，畫家們就很好地解決了把畫面從二維變成三維。透視的技法在文藝復興時期開始流行，這種方法模仿了人類眼睛觀看事物的狀態即視網膜成像原理。使事物呈現在畫布上的形態跟人眼在自然界捕捉的圖像一模一樣，近處的事物大，遠處的事物小，一個物體總會有兩個方向的滅點，而兩個滅點又一定會落在視平線上。從《蒙娜麗莎》這幅畫中我們已經看到透視技法的成熟，蒙娜麗莎端坐在自家陽臺前，而遠處的山峰湖泊畫得很小，觀者把注意力全放在人物身上，遠處的山川湖泊只充當了背景。我們觀看整幅畫的時候會把人物和背景分開，而我們把目光注意在人物身上時，我們就會自動把臉部看成主體，身體自動變成背景，也就是次要的。當我們把注意力集中在面部時，我們又自動把焦點集中在眼睛、嘴巴、鼻子上，而耳朵、頭發、面孔則成了背景。

四、色彩對心理上的作用

色彩能喚起人的各種情緒，情感表達，甚至影響著我們正常的生理感受。有證據表明，我們對色彩的感覺在一些可以測量的生理反應中都能測到一定強度。比如，在紅色環境中人的心跳呼吸會加快，血壓會升高；而在藍色環境中人的血壓會降低，脈搏會減慢，呼吸也會減弱。像學校醫院都會采用低調、偏冷的顏色來粉刷墻壁作為公共設施的固有色，就是為了制造一種安靜祥和的環境。有些色彩對人們有著非常普遍的心理影響，但世界不同地區的文化也給不同的顏色賦予不同的含義。在《蒙娜麗莎》這幅畫中，顏色的運用可以說非常穩妥，背景中的天空和自然環境用了偏灰綠色的冷色，雖然有專家考證在達·芬奇剛畫好的時候應該是天藍色的天空，但總之是屬于冷色系。冷色給我們的感受就是退后和退遠，所以在背景顏色的處理上就是為了使背景成為襯托主體的背景。而人物的衣服用了黑色，黑色吸收一切光所以看起來是神秘、覆蓋、莊重，也是為了輔助主體，又使整個畫面穩重下來。人物則用了暖粉色，暖色是向前的，粉色是血肉的、健康的、活潑的，人物主體在暖粉色的襯托下顯得生機勃勃，并且是真正作為主體主導畫面的。這些不同顏色、不同冷暖色彩的運用可以說非常巧妙，從視覺上使觀看者感到舒服。這也正是達·芬奇對色彩所作的研究成果。

通過對視覺原理的研究可以使藝術家甚至普通人都能從我們自身的生理和心理去解讀藝術，這也不失為一項樂趣，這也是藝術視覺心理學的作用。