水月觀音的演變

■ 黃淑欽 by Huang Shuqin

（黃淑欽）

水月觀音像是中國(guó)古代藝術(shù)家的創(chuàng)作，是中國(guó)佛教寺院以及佛教信徒經(jīng)常供奉的觀音菩薩像之一?！斗ㄈA經(jīng)·普門(mén)品》謂觀音菩薩有三十三個(gè)不同形象的法身，畫(huà)作觀水中月影狀的稱(chēng)水月觀音。此像有多種形式，有的是站立在本漂浮于大海中的蓮花之上，眺望天邊的明月；有的是以月為背景，結(jié)跏跌坐于巖石上的蓮花座中；也有的是坐在水邊，觀看著水中之月。

水月觀音像的主要依據(jù)是《華嚴(yán)經(jīng)·入法界品》中所說(shuō)，善財(cái)童子因文殊菩薩指點(diǎn)到處參訪知識(shí)，尋求佛道。他參拜觀世音菩薩說(shuō)法道場(chǎng)時(shí)，見(jiàn)到山水流泉，林木郁茂，地草柔軟。在古畫(huà)中，水月觀音一般都以一輪圓月為背景，觀音結(jié)跏跌坐于巖石的蓮花座上。而巖石往往聳立于一池碧波之中，上有月下有水，月照水，水映月，而美麗的觀音在其中，給人一種空靈靜謐的美感，畫(huà)面喚起的是對(duì)善良清凈的本性的追求。元代王實(shí)甫《西廂記》第一本第一折：“蘭麝香仍在，佩環(huán)聲漸遠(yuǎn)。東風(fēng)搖曳垂楊線，游絲牽惹桃花片，珠簾掩映芙蓉面。你道是河中開(kāi)府相公家，我道是南海水月觀音現(xiàn)?！币虼朔鸾陶J(rèn)為以水中之月比喻色即是空、空即是色的佛教教義。隋唐以來(lái)的歷代藝術(shù)家們就以此為基礎(chǔ)，創(chuàng)作了水月觀音的圖像、雕像和塑像，并流傳至今。

在密教觀音像中，表現(xiàn)最自由，儀軌最少的，便是水月觀音，其形象來(lái)源可能是受《華嚴(yán)經(jīng)》系統(tǒng)的影響，所以水月觀音也可算是介于密教與顯教之間的一種題材。水月觀音最早見(jiàn)于畫(huà)錄中，為張彥遠(yuǎn)的《歷史名畫(huà)記》。唐代大畫(huà)家周擅長(zhǎng)畫(huà)水月觀音，相傳他創(chuàng)立了水月觀音的形式。他曾經(jīng)在長(zhǎng)安勝光寺塔東南院畫(huà)水月觀自在菩薩一尊，張彥遠(yuǎn)形容他所畫(huà)的形象為：“掩障菩薩圓光及竹，并是劉整成色?！敝転樘频伦跁r(shí)有名的佛像人物畫(huà)家，可知水月觀音大約是中唐以后才流行的。當(dāng)時(shí)正是密教流行最盛時(shí)期，所有的佛菩薩像，均是裝飾豪華，敷彩濃艷，金碧輝煌，水月觀音的造形及裝飾風(fēng)格自不例外。不過(guò)有了圓光竹林為陪襯，這是不同于其他菩薩的。今存的水月觀音，大約均屬于敦煌千佛洞的壁畫(huà)，一般形象即觀音宴坐于水邊，有巖石、花草、樹(shù)枝為伴，除其頂上有圓光之外，整個(gè)身子亦圈于一大月輪之內(nèi)，以示其現(xiàn)水月之中，因以得名。

茲舉千佛洞所發(fā)現(xiàn)最佳的《水月觀音圖》為例，此觀音像為五代時(shí)之作品，呈側(cè)坐半跏形式，一腳置于蓮花，一腳上盤(pán)，雙手相握，伸在膝上，半仰頭，一付宴安適意之神情。身上裝飾很是華美，頭上寶冠，有化佛及無(wú)數(shù)花紋，雙鬢各有一突出花朵，耳環(huán)大而精巧，項(xiàng)間胸前臂上均有瓔珞飾物，式樣力求協(xié)調(diào)，上身僅以絲巾斜披，下著群裳，上印滿圖案。菩薩下額及唇上均有胡須，此為唐代的遺風(fēng)，菩薩四周有無(wú)數(shù)的奇花異木，綠草半茂，流泉潺潺，這種背景極可能是華嚴(yán)經(jīng)系統(tǒng)的觀音像的早期形象。

水月觀音流行于唐末、五代、及宋之間，隨著時(shí)代的演進(jìn)，花飾由繁而簡(jiǎn)，著色由濃而淡，其四周之背景亦漸次改變，觀音姿勢(shì)亦由側(cè)坐而正坐而斜倚半臥狀，華美的裝飾逐漸轉(zhuǎn)化成樸實(shí)的白衣觀音，呈現(xiàn)簡(jiǎn)雅素凈的風(fēng)貌。在繪畫(huà)方面，受到禪宗思想的影響，文人水墨畫(huà)大興，崇尚自然山林，洗盡濃艷的色彩，獨(dú)存天真的形象，除了以雙鉤細(xì)筆所作的白描觀音像之外，亦有以快速淋漓的寫(xiě)意畫(huà)法，摒花飾，去色澤，淡雅中仍不失莊嚴(yán)，凈素中仍有一份慈悲。在雕塑方面，線條技法已登圓潤(rùn)成熟之境了，例如四川大足石窟的宋代觀音像，雖仍繼承唐代的余韻，雕刻精美秀麗，細(xì)致繁華，不過(guò)和唐代的作品比較起來(lái)，已趨向大刀闊斧的作風(fēng)了，其花冠及瓔珞，已較唐代顯得疏秀，裝飾彩繪也較為減少。除了大足之外，其他地區(qū)的立體觀音像，到了宋代以后，也一如繪畫(huà)，返樸存真，崇尚淡雅，雕鏤精致的花冠，代之而起的是簡(jiǎn)樸高雅的頭巾，圖案繁多的瓔珞也漸形消失，甚至完全不現(xiàn)。以宋代牧谷所畫(huà)觀音像為例，觀音端身坐于巖石上，有柔軟的香草鋪地為座，巖石之下有“泉流縈映”，菩薩頂上化佛冠，飾物已少，耳佩的雙環(huán)及胸前瓔珞，都只有象征性的點(diǎn)綴，冠上的頭巾與身上的白衣連成一體，作者以白描筆法，勾勒出菩薩眉目的端莊慈祥以及衣紋線條的流利；又以披麻技法，畫(huà)出巖石紋理的結(jié)構(gòu)，層層有致。整幅以水墨為之，不著絲毫色澤，益覺(jué)意境超然，筆法高妙，不染纖塵，是牧谷的上乘佳作。

上述有關(guān)水月觀音的歷史遺跡和造型、裝飾材料，對(duì)于木雕佛像的設(shè)計(jì)創(chuàng)造者而言，無(wú)疑是極其富有借鑒意義的。現(xiàn)代的木雕藝人不能僅僅滿足于繼承師傅的木雕技術(shù)，更需要有廣博的文化修養(yǎng)，尤其需要全面了解木雕藝術(shù)史。而對(duì)于雕刻水月觀音的木雕藝人來(lái)說(shuō)，當(dāng)然也需要了解水月觀音在中國(guó)藝術(shù)史上的大概發(fā)展脈絡(luò)，從而開(kāi)闊自己的眼界，更好地為自己的創(chuàng)作定位，而不至于僅僅淪為一個(gè)傳統(tǒng)的手工匠人。以我自身對(duì)水月觀音的創(chuàng)作經(jīng)歷為例，這一點(diǎn)尤其顯現(xiàn)無(wú)遺。

號(hào)稱(chēng)“中國(guó)木雕之城”的莆田市是海內(nèi)外公認(rèn)的“中國(guó)木雕佛像、佛具制作中心”，吸引了來(lái)自日本、韓國(guó)、馬來(lái)西亞、新加坡、泰國(guó)、臺(tái)灣、香港等地的木雕佛像客商，也制作了大量的水月觀音雕像，傳播了中國(guó)文化。高級(jí)工藝美術(shù)師黃文壽繼承其父黃丹桂的木雕工藝，于1990年創(chuàng)辦的莆田市丹桂工藝有限公司，是中國(guó)大陸首家取代臺(tái)商，躋身日本大型木雕宗像市場(chǎng)并率先打進(jìn)臺(tái)灣木雕佛像市場(chǎng)的莆田市木雕界龍頭企業(yè)，被日本《宗像新聞》報(bào)社譽(yù)為“地區(qū)雕刻第一家”。筆者的童年就是在家父黃文壽創(chuàng)業(yè)辦廠的幾落幾起中，在祖父的木雕基本功言傳身教的啟蒙下，不知不覺(jué)地開(kāi)始踏上承傳接班之途的。從小學(xué)、初中的課余假期到廈門(mén)鼓浪嶼母校的工藝雕塑中專(zhuān)、大專(zhuān)學(xué)成回廠后，我深入到木雕車(chē)間第一線，先體驗(yàn)傳統(tǒng)工藝的原汁原味，再進(jìn)行傳統(tǒng)佛像造型的設(shè)計(jì)與創(chuàng)新。

法然上人說(shuō)的：“做學(xué)問(wèn)要有獨(dú)創(chuàng)的新意，是極其重要的一環(huán)，而承傳先師之說(shuō)法，卻是易事。”《水月觀音》便是筆者承當(dāng)?shù)牡谝粯秳?chuàng)新任務(wù)。筆者從小在木雕工廠長(zhǎng)大，耳濡目染，看到了無(wú)數(shù)的水月觀音雕刻。她們制作考究，工藝一流，深受民眾的歡迎。但是現(xiàn)代的許多人都受過(guò)西方美術(shù)史的影響，看到的都是大衛(wèi)維納斯這類(lèi)極為勻稱(chēng)完美的人體，腦子里打上了深深的烙印，認(rèn)為這樣的人體雕塑才是美的。所以在他們看來(lái)，傳統(tǒng)的水月觀音的造型往往比例不甚科學(xué)，衣冠配飾比較簡(jiǎn)陋。雕塑藝術(shù)應(yīng)該滿足群眾的普遍審美需求，不能民眾的眼光變化了，藝人的創(chuàng)作卻仍然停留在原來(lái)的認(rèn)識(shí)階段。所以我在創(chuàng)作中意識(shí)到遵循現(xiàn)代人體比例的重要性，尤其在面相、手相的雕刻方面更需要這樣的要求。惟其如此，才能達(dá)到既傳承莆田系統(tǒng)精微細(xì)雕工藝，又嚴(yán)格遵循佛教造像儀軌，且體現(xiàn)人體美、慈母美、材質(zhì)美等現(xiàn)代審美因素。所以在水月觀音的制作中，筆者追求她造型的生動(dòng)穩(wěn)重，布局的合理大方，結(jié)構(gòu)的優(yōu)美準(zhǔn)確，既有肯定的解剖原理，又有生動(dòng)的夸張變形。刀法上凸顯出粗獷有力的斧劈痕跡，又流露出渾圓細(xì)膩嫻熟的刻畫(huà)，使其形神兼?zhèn)?、衣紋流暢，富有不同的質(zhì)感。行云流水般的衣紋、飄逸的冠帶袍紗、多而不雜的佩飾、設(shè)色雅致的淡彩描金，色澤古樸穩(wěn)重，具有古典之美。這諸多的藝術(shù)DNA使作品蘊(yùn)含傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代創(chuàng)意基因的雜優(yōu)組合，煥發(fā)出新的審美愉悅，增加了作品的藝術(shù)附加值。產(chǎn)品的售價(jià)提升了，訂單和客戶增多了，榮譽(yù)也接踵而至：2003年在廣州第二屆中國(guó)國(guó)際禮品展“禮品設(shè)計(jì)大獎(jiǎng)賽上”榮獲銀獎(jiǎng)。

明代名人于謙在其《觀書(shū)》一詩(shī)中寫(xiě)到：“活水源流隨處滿，東風(fēng)花柳逐時(shí)新?！边@使我感同身受。丹桂木雕（莆田木雕）的系統(tǒng)DNA像源泉流水一樣吸之不盡，再反思傳統(tǒng)木雕的創(chuàng)意DNA，則像紅花綠柳一樣，在知識(shí)經(jīng)濟(jì)信息時(shí)代的東風(fēng)吹拂下，時(shí)時(shí)應(yīng)有新的境界。這是我的創(chuàng)新體會(huì)。當(dāng)然，這種創(chuàng)新并不是盲目的，在藝術(shù)氣質(zhì)、地方特色和民間個(gè)性等方面，仍然應(yīng)該保留著中國(guó)文化的因素。水月觀音的創(chuàng)作在吸取一定的外來(lái)營(yíng)養(yǎng)以及現(xiàn)代元素的同時(shí)，應(yīng)該遵循著民眾的一些審美習(xí)慣。無(wú)論怎么樣創(chuàng)新，都必須保留著中國(guó)的水月觀音的樣式，而不能讓她變成西方的維納斯。