□李 敏
談怎樣完美地表達歌曲的思想情感
□李 敏
從音樂形成伊始,歌唱就是勞動人民用來抒發、表達和交流感情的一種形式。隨著歷史和文化的發展,歌唱藝術是歌唱者以人聲作為“樂器”來表達歌曲的思想內容與情感的表演藝術。因此對歌曲藝術處理的具體手段,就成為完美地表達歌曲思想感情的主要途徑。
歌唱藝術要對歌曲作品進行藝術表現與創造,就必須對作品在藝術處理上,有一個整體的構思與布局。在對歌曲進行整體構思的藝術處理時,首先要根據作品的思想內容確定演唱的基調,即以什么情緒作為表達歌曲的基本感情。同屬歌頌祖國題材的歌曲,有以熱愛之情的歌頌,有以崇高之情的歌頌,有以贊美之情的歌頌。就以贊美之情而言,又有崇高地、莊嚴地、深情地、豪邁地、熱情奔放地、莊嚴宏偉地、開朗寬廣地、豪放壯闊地等等。因此在整體構思的藝術處理時,就要對作品的演唱基調找一個準確的定位。
在對歌曲進行整體構思的藝術處理時,要根據作品的風格特點確定其演唱的風格。
舉例說明,先要看所演唱的作品是屬于抒情歌曲還是敘事歌曲。如果是一首抒情歌曲,那要看它是哪個作曲家、采用了哪一個地區哪一民族的音調為素材創作而成的。只有弄清了作品的個人、時代、民族等風格,才能在整體構思的藝術處理時,對作品的演唱風格作一個準確的定位。
在對歌曲進行整體構思的藝術處理時,要根據作品刻畫的人物形象確定演唱的身份(也就是演唱者的人稱關系):是以第一人稱直抒感情的,還是以第二人稱或第三人稱去敘述或交流情感。只有演唱者根據作品的內容和角色弄清了自己的身份,才能在整體構思的藝術處理時,對作品的演唱身份作出一個準確的定位。
在對歌曲進行整體構思的藝術處理時,還要根據作品描繪的情景確定演唱的意境,就是說演唱者是在一個什么特定的意境中抒發歌曲的思想感情的。只有這樣,才能在整體構思的藝術處理時,對作品的演唱意境作出一個準確的定位。此外,還要對作品的開頭、高潮、結尾及演唱伴奏的合作等,都要有一個整體的設計和安排。
歌唱藝術中對比的藝術處理手法,是表現歌曲作品的思想內容與情感和對作品進行藝術再創造的重要手法。
對歌曲作品進行對比的藝術處理手法時,應從兩個方面人手:一是作品形式結構上的對比,二是作品內容情感上的對比。
舉例說明,在形式上可以從作品曲式結構的段落之間、從作品調性變化的色彩上進行對比;也可以從不同的旋律線條上以及從作品的音區的高低,速度的快慢,力度的強弱,節奏、節拍的輕重等多方面都進行對比。而在內容上則可從歌詞中所描述的不同內容進行對比:對多段詞用同一曲的分節歌形式的作品,就要多從內容上進行對比處理;通常可從作品內容所表達的愛與恨、喜與悲等情感上進行對比處理;還有作品中的重疊句,在旋律與歌詞都相同的情況下重復多遍,就應通過演唱的聲音與情緒進行對比處理。
任何對歌曲作品在形式上或內容上的對比處理,都是絕不能截然分割的。在對比中二者始終是相輔相成的,只不過不同的歌曲在處理方法的側重點上有不同而已。
夸張,是所有藝術,包括現實藝術和浪漫藝術以及表現主義藝術,都是須臾離不開的修辭手法。
歌唱藝術中為把反映現實生活的歌曲作品表現得更高、更美,就需要對作品進行夸張的藝術處理手法。對歌曲的某些特點,如節奏、節拍、速度、力度等,或某—個段落、拖腔、潤腔、甚至某一句歌詞、某一個字給予夸張,加以強調和突出,使之所演唱的歌曲作品鮮明生動,獲得強烈的藝術表現力和感染力。
在運用夸張的藝術處理手法時,要注意兩點:一是不能失去作品的真實感,不能脫離作品故弄玄虛而失去夸張的現實基礎和真實性。二是要把握好夸張的“度”,要有分寸感,如夸張過度,還會失去歌曲的藝術品位與格調,歪曲歌曲的內容與形象。
再小的藝術品也有高潮?!独子辍?,《塞翁失馬》也有高潮;《長江號子》有高潮,《蘭花花》也有高潮。不是情節高潮,就是情緒高潮;不是意識高潮,就是意念高潮。
有高潮,歌唱藝術最本質的是唱出歌曲作品的思想感情,而歌曲感情發展的頂峰就是高潮。為展現作品最強烈的感情頂峰,就需要用突出高潮的藝術處理手法。
歌曲中的高潮是作曲家對各種表現手法分別使用或綜合運用造成的結果,常具有音區高、節奏寬、時值長、力度強的特點。
總之,要用突出作品高潮的藝術處理手法,使高潮成為全曲最扣人心弦的部分,會給觀眾留下深刻的印象并造成強烈的感染力。如此這般,就會完美地表達歌曲的思想情感,完美地完成一首歌曲的演唱,你也就會成為一個合格的甚至是一個出色的歌手。
責任編輯 李紅梅