略論現(xiàn)代水墨人物畫

□孫世昆 刁玉鵬

水墨人物畫在創(chuàng)作實(shí)踐中，雖然已經(jīng)取得一定的成績(jī)，但是，根據(jù)我個(gè)人的粗淺體會(huì)，傳統(tǒng)水墨人物畫并不能充分滿足今天人物畫要求，而西洋畫的造型法則是不可能替代中國(guó)畫的民族形式和民族風(fēng)格的。那么，要使現(xiàn)代水墨人物畫超過(guò)古人的造詣而又具有勝任今天人物畫的出色造型能力，絕不是輕而易舉的事。在理論方面，我們?nèi)鄙偬接懀偨Y(jié)不夠。許多原則問(wèn)題，還沒(méi)有得到較正確的解決，從而進(jìn)一步指導(dǎo)實(shí)踐。如果我們?cè)谒枷肷蠜](méi)有正確的指導(dǎo)，那么在現(xiàn)實(shí)中就不免會(huì)是盲目的。我們今天是在繼承傳統(tǒng)水墨人物畫的基礎(chǔ)上，同時(shí)吸取外來(lái)藝術(shù)豐富自己、發(fā)展自己，這是我們要堅(jiān)持的原則。可是，我們也要看到傳統(tǒng)的一切優(yōu)良技法是否已經(jīng)消化成為自己的技法，這也是我們?cè)趯?shí)踐中應(yīng)該注意和認(rèn)真研究的問(wèn)題。要使水墨人物畫向前發(fā)展一大步，必須具有現(xiàn)代的寫實(shí)能力，不能停留在古老的造型基礎(chǔ)上。我國(guó)繪畫有自己的藝術(shù)特點(diǎn)和美學(xué)體系，融合詩(shī)、書、畫，印于一爐，在紙或絹上的筆墨技巧，在藝術(shù)地表現(xiàn)對(duì)象和表現(xiàn)畫家的自我意識(shí)方面，在世界上都是獨(dú)一無(wú)二的，尤其是與富有形式美的書法相互融合，更是我國(guó)藝術(shù)的偉大創(chuàng)舉。它有傳統(tǒng)的藝術(shù)凝聚力，有很強(qiáng)的時(shí)代跨度和輻射力，是我國(guó)各項(xiàng)畫種都要吸收的藝術(shù)寶庫(kù)，這是沒(méi)有疑問(wèn)的。但是，另一方面，傳統(tǒng)國(guó)畫技法不僅籠罩著一層古老而遙遠(yuǎn)的面紗，和現(xiàn)代人們存在著一道深深的“代溝”，而且審美情趣單一，技法已定型化，在表現(xiàn)當(dāng)前豐富多彩的生活和表達(dá)現(xiàn)代人的情感時(shí)，存在著一定的局限，這也是無(wú)可否認(rèn)的事實(shí)。因此，繪畫改革不可能像國(guó)家某項(xiàng)制度的改革要在一定范圍里整齊劃一，而是由不同修養(yǎng)、不同見解、不同素質(zhì)、不同水平的畫家按照自己的見解去創(chuàng)作作品來(lái)實(shí)現(xiàn)的。我們要求水墨畫要改革或現(xiàn)代化，這只是宏觀上的要求，而在微觀上的要求卻不一定完全一致。某些畫家認(rèn)為創(chuàng)新之道，還在于挖掘傳統(tǒng)技法，我們就不能斥之為保守，并斷言就不可能出現(xiàn)新穎之作。某些畫家認(rèn)為應(yīng)該著重吸收外來(lái)藝術(shù)手法，我們也不能稱之為民族虛無(wú)主義，同樣，也不能斷言此派定會(huì)走上死胡同。某些畫家認(rèn)為此二者應(yīng)該融合，有些卻認(rèn)為應(yīng)該采用其它手法，等等。都同樣有前途的。以上各方面都出過(guò)令人矚目的畫家，今天也將會(huì)為繁榮新時(shí)期的水墨畫藝術(shù)做出貢獻(xiàn)。中國(guó)畫的內(nèi)部也在不斷變化，正如人的機(jī)體一樣，是處在新老細(xì)胞組織不斷生長(zhǎng)和死亡的運(yùn)動(dòng)之中。如果這一點(diǎn)成立的話，現(xiàn)在不僅沒(méi)有危機(jī)，而且面臨一片生機(jī)的大好形勢(shì)。我們不僅欣逢21世紀(jì)中華民族歷史上所少有的繁榮鼎盛，而且各民族的精神產(chǎn)品成了公共的財(cái)產(chǎn)，隔絕各民族技術(shù)的樊籬被拆去了，生產(chǎn)的發(fā)展大大拓寬了人們包括畫家的眼界。中外藝術(shù)盡收眼底，左右古今盡為我所用。這是我國(guó)繪畫走向生活、走向世界的大好時(shí)機(jī)。因此，我們只有掌握和運(yùn)用豐富多彩的傳統(tǒng)技法又善于吸取西畫中有益的因素，真正融會(huì)貫通到自己的民族藝術(shù)中去，有步驟地創(chuàng)造新技巧，總結(jié)科學(xué)的藝術(shù)造型法則，才能在實(shí)踐中為創(chuàng)作打下良好的基礎(chǔ)。

現(xiàn)代水墨人物畫，必須在現(xiàn)實(shí)生活基礎(chǔ)上，去發(fā)揚(yáng)人物畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，把現(xiàn)代科學(xué)知識(shí)和畫家的生活感受結(jié)合起來(lái)，創(chuàng)造性地發(fā)揮現(xiàn)代人物畫的寫實(shí)能力：既不同于西洋，也區(qū)別于古人，具有強(qiáng)烈的時(shí)代氣息。它不意味著一般所說(shuō)的“寫意畫”或“簡(jiǎn)筆畫”。我們要求以傳統(tǒng)水墨形式和技法，結(jié)合現(xiàn)實(shí)生活中的人物形象，準(zhǔn)確地、具體地表現(xiàn)出人物的結(jié)構(gòu)關(guān)系。對(duì)物象的體態(tài)、角度、前后、虛實(shí)要深刻理解。對(duì)物象的體態(tài)、局部和整體，結(jié)構(gòu)間的主從關(guān)系也必須具有科學(xué)的分析。然后運(yùn)用傳統(tǒng)的造型原則，經(jīng)過(guò)周密的思考，做到下筆有方，落筆適當(dāng)。至于筆墨能生動(dòng)傳神，亦在于作者首先對(duì)形象要有深刻的認(rèn)識(shí)和具體的感受，然后才能進(jìn)行形象思維，發(fā)揮出創(chuàng)造性的技巧。因此，我們要求今天的水墨人物畫要能夠把握客觀物象復(fù)雜的精神特征，結(jié)合作者的深刻感受，做到主觀和客觀的統(tǒng)一。最后用生動(dòng)變化的筆墨，適當(dāng)?shù)厥┮悦靼典秩荆怀瞿承┍匾捏w面。但絕對(duì)不是用中國(guó)的紙筆工具仿照西畫素描那樣去畫，而是更有取舍地、自如地表現(xiàn)出來(lái)，這才是具有現(xiàn)代寫實(shí)能力的水墨畫。隨著水墨畫在色彩上的大膽突破，必然又引起了構(gòu)圖上大膽創(chuàng)新。中國(guó)畫中“留空白”理論的產(chǎn)生，同水墨畫是不可分的。從追求形似、神似到追求象外之象，又一次動(dòng)搖了謝赫“六法”中應(yīng)物象形的理論。淡雅的色彩，虛虛實(shí)實(shí)的構(gòu)圖，形成一種悠遠(yuǎn)、寧?kù)o、祥和的意境，這一切構(gòu)成了中國(guó)畫民族性最獨(dú)特之處。因此，水墨畫一產(chǎn)生就經(jīng)久不衰，而且愈為發(fā)展。

從中國(guó)畫的歷史發(fā)展來(lái)看，它是在不斷創(chuàng)新的過(guò)程中前進(jìn)的。明代王世貞說(shuō)：“山水大小季一變也；荊關(guān)、董、巨又一變也；李成范寬又一變也；劉李馬、夏又一變也；大癡、黃鶴又一變也。”說(shuō)明古代中國(guó)畫自五代到北宋有了變化，北宋到南宋到元又有了變化。所謂變，也就是有所創(chuàng)新。著名現(xiàn)代畫家張大千先生作品，雖吸收了西方繪畫的長(zhǎng)處，但仍保存有中國(guó)畫的傳統(tǒng)特點(diǎn)，使我們感到他的作品既不是傳統(tǒng)中國(guó)畫的延續(xù)，也不是現(xiàn)代西方繪畫的跟隨，而善于吸取外來(lái)表現(xiàn)技法來(lái)創(chuàng)造發(fā)展中國(guó)畫的新形式。