鋼琴伴奏的技術訓練如何滲入到鋼琴基礎課程中

楊程程

（商丘師范學院，河南 商丘 476000）

鋼琴伴奏的技術訓練如何滲入到鋼琴基礎課程中

楊程程

（商丘師范學院，河南 商丘 476000）

如今高等師范院校中的鋼琴伴奏與鋼琴基礎課程的脫節現象越來越嚴重。學生通常都是進入大學以后的一年級和二年級學習鋼琴基礎，三年級學習鋼琴伴奏課程。而學生在入校時的鋼琴基礎一般都比較薄弱，有些學生甚至是沒有任何基礎的，到了三年級學習鋼琴伴奏時總是心有余而力不足。論文將針對這一問題進行研究分析，力圖在高師院校中學習鋼琴基礎的兩年過程中能夠為鋼琴伴奏的學習奠定一定的基礎。

鋼琴基礎；即興伴奏；技術

鋼琴即興伴奏,即在沒有經過縝密的思考和充分準備的前提下,憑著歌曲內容激發而產生的瞬間感受與沖動,進行一種將歌曲伴奏創作和表演結合起來的綜合性音樂表演方式。這種歌曲伴奏創作要求伴奏者在最短的時間內準確把握歌曲的內涵與風格,選擇最佳的和聲配置組合與恰當的伴奏織體,一邊編配一邊彈奏,是一種快捷、方便且實用的伴奏方法。但是，對于如此重要而又便捷的鋼琴演奏技能的訓練卻是一件較為困難的事情，下文將針對鋼琴伴奏中遇到的技術問題如何在鋼琴基礎課程中解決來進行探討研究。

一、音階、琶音練習

無論學習鋼琴基礎還是鋼琴伴奏，音階和琶音都是基礎。在許多古典鋼琴音樂中都可以見到大量的音階和琶音，甚至可以說，很多樂曲都是由音階或者琶音組成的。這一點，在西方音樂的古典主義時期，莫扎特、海頓等作曲家的鋼琴音樂中是可以證實的。在鋼琴伴奏的學習上，如果對音階和琶音做不到完整、流暢的彈奏的話，那么就很難將一首簡單的歌曲配彈下來，或許連右手的旋律音都很難彈奏準確，更不用說在二十四個大小調上彈奏各種各樣的伴奏音型，以及與右手的旋律同時進行即興的彈奏了。但是，就是這么重要的練習，有許多已經開始學習鋼琴伴奏的大學三年級的學生，連一條最基本的四個八度、雙手同向的C大調音階、琶音都很難完整、流暢地彈奏下來，這在許多高師院校中是一種很常見的現象。筆者認為，這一問題應當在鋼琴基礎的學習階段就要解決的。音階、琶音練習，是鋼琴演奏的一種基礎訓練，它就好像蓋高樓大廈時的地基。因此，在鋼琴基礎的教學階段，應當引導學生進行音階、琶音的練習，二十四個大小調四個八度、雙手同向要求都要彈奏熟練。

在彈奏的過程中，要注意不是僅僅將音符彈下來就行了，而要注意一些練習技巧。例如，彈奏時應當注意大指的提前穿指和跨指，這對于流暢、熟練地彈奏音階和琶音是很有幫助的。而且還要注意手腕的帶動，特別是在彈奏琶音時手腕動作應當更大、更多一些。除此以外，還要聽音色。要求手指觸鍵要深，在經過嚴格的高抬指訓練以后，要將手指的動作慢慢變小，盡可能貼鍵彈奏，這樣在彈奏音階和琶音時才可能使得彈奏出的聲音圓潤、飽滿，音階、琶音走向連貫、圓滑，也能夠為日后的鋼伴學習打下一定的基礎。

二、和聲功能的了解

在練習了二十四個大小調的音階和琶音以后，從技術上來說，應當學習鋼琴伴奏的音型了。但是，音型該怎樣練習呢，如果有一個和聲語匯指引著，練習勢必會起到事半功倍的效果。因此，接下來我們先來探討一下鋼琴基礎學習過程中對和聲語匯的掌握，再來研究伴奏音型的練習。在鋼琴伴奏中，和聲的配置是伴奏過程中至關重要的一個方面，因此，和聲語匯的掌握對于學生學習鋼琴伴奏起著十分重要的作用。和聲語匯，就和學習英語時的語法是一樣的，許多語匯是要求學生牢記并且最終要學會運用的。在歌曲的即興伴奏中，通常要遵循一個“穩定——不穩定——更不穩定——穩定”的和聲進行模式。首先，來說一下正三和弦，它包括Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ級三個和弦。這三個和弦中的Ⅰ級和弦最為穩定，屬于主功能組，它是調式在和聲運動中的出發點和落腳點，在和聲進行中的作用十分重要。Ⅳ級和Ⅴ級和弦，分別屬于下屬功能組和屬功能組，它們是不穩定的和弦，但是Ⅴ級和弦相對于Ⅳ級來說，有著更不穩定和向主和弦傾向的因素。說到Ⅴ級還要提到與之有著密切聯系的Ⅴ7，這個和弦是在Ⅴ級和弦的基礎上繼續以三度關系疊加起來得出的七和弦，由于它包含著減五度和小七度這兩個不協和音程，因而它的特性就更加不穩定，有著更加向主和弦的傾向，因此，它對于鞏固調性具有重要意義。以上提到的四個基本和弦如能熟練掌握，那么，為任何一首歌曲進行和聲配置就已經夠用了。由于用其編配出的音樂色彩過于平淡，因而在此基礎上，我們還要再來了解一下其他的四個副三和弦。

副三和弦，Ⅲ、Ⅵ、Ⅱ、Ⅶ級四個和弦，它們是作為替換正三和弦而使用的。原因在于，Ⅵ、Ⅱ、Ⅲ級和弦其實就是自然小調中的Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ級和弦，而自然小調中的Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ級和弦其實就是其平行大調中的Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ級和弦。在即興鋼琴伴奏中，為了追求這種平行大小調之間相互交替的音樂效果，實際彈奏時副三和弦主要是用來代替正三和弦的。四個副三和弦中，最常用的就是Ⅵ級和Ⅱ級了，而Ⅲ級和Ⅶ級則不太常用。因此，在練習過程中學生可根據自己的實際程度選擇性地練習，Ⅲ級和Ⅶ級允許少一些彈奏。Ⅵ級和弦在大小調中都是最為常用的，主要在歌曲中起著變幻色彩、結束阻礙終止和代替主和弦的作用。Ⅱ級和弦作為下屬功能組的副三和弦，不像Ⅰ級和Ⅴ級那樣會直接影響到歌曲的基本調式，因此，它在使用過程中的任何時候，都可以用作替換Ⅳ級和弦，所以，Ⅱ級和弦在實際運用中最為常用。

學生在了解了以上所說到的和聲功能以后，在后面的伴奏音型的訓練中就有了一定的心理準備，也為伴奏音型的練習提供了一些基礎。彈奏時，心里清楚在怎樣的情況下用哪個和聲，和聲編配該如何進行。有了這樣一個基礎，相信在后面的實際練習中一定會為鋼琴伴奏的學習做好充分的準備。當然，在實際的即興鋼琴伴奏中，不僅僅只是用到以上提到的那些基礎和弦，還會較多使用七和弦、副屬和弦，以及會遇到民族五聲調式等各種情況，由于論文研究的是在鋼琴基礎學習階段練習鋼琴伴奏的內容，因此，在這里就不再對更深一步的鋼琴伴奏學習知識作過多介紹。

三、和弦練習

這里所說的和弦練習，著重是指柱式和弦的彈奏。柱式和弦是以后鋼琴伴奏課程中經常用到的一種伴奏音型，當然也是后面要用到的分解和弦、半分解和弦、短琶音等伴奏音型的基礎。因此，柱式和弦的練習是至關重要的。柱式和弦的練習，筆者將從技術訓練和練習內容來來介紹。在彈奏和弦時，學生們會出現各種各樣的問題，如這和弦聲音不整齊、手型塌陷、和弦外側音較難彈奏清晰等情況。針對以上這些情況，我們來說一下彈奏柱式和弦的技術要求。柱式和弦的彈奏要求三個或四個手指同時觸鍵，用力要均勻，彈奏出來的聲音要求整齊而統一，這就需要下鍵要有爆發力，將力量向外側的手指傾斜一些，并且一定要手腕用力，靠手腕下壓的力量配合手指同時彈奏。練習內容上應當注意循序漸進，首先，練習從C大調開始，Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ級和弦的原位、轉位一定要練習熟練。再接著練習Ⅲ、Ⅵ、Ⅱ、Ⅶ及屬七和弦的原位和轉位。在C大調的基礎上再練習一升一降、兩升兩降等直至將二十四個大小調都彈奏熟練為止。這樣的練習是一種枯燥乏味的過程，需要學生全身心地付出，通常練習時都應當提前想到后面要彈奏的和弦在鍵盤的什么位置、用哪幾個手指彈奏，要求腦子走在手的前面，做好提前準備，十分用心地練習。如果實在由于技術問題無法將二十四個大小調都彈奏熟練的話，學生在進行這一方面的練習時可以分為兩個階段，可以先練習三升三降以內的調式，再彈奏其他調式。這樣，在難度上就大大降低了，學生也不會覺得這一學習階段過于枯燥。

在經過了嚴格的、純粹的柱式和弦的練習以后，接下來可以從分析簡單的鋼琴練習曲開始進行進一步的訓練。如：以車爾尼Op.599練習曲為例，首先，要求學生自己分析出左手的和聲配置，再要求學生在和聲配置、右手音樂都不變動的情況下，左手用柱式和弦這種伴奏音型為右手的音樂進行配彈。這樣的練習在于初步培養學生的即興彈奏能力，也可以使學生慢慢地感受即興鋼琴伴奏與鋼琴基礎練習的區別。這一學習過程要多彈、多練，或許最開始用這樣的方法練習有很多不適應，但經過不懈的努力，一定會取得令人驚喜的成績。

四、伴奏音型的練習

在經過了各個調式上的音階、琶音、柱式和弦的練習以后，接下來就是伴奏音型的訓練了。伴奏音型在鋼伴學習中是一項非常重要的練習。一首歌曲的伴奏可以用一種伴奏音型進行配彈，也可以用多種音型進行彈奏，這要根據歌曲的風格、音樂的進行而決定。伴奏音型也可以分為很多種，在這里筆者僅介紹幾種適合初學的學生在鋼琴基礎的學習階段應當掌握的最簡單、最常用的音型。

1.半分解和弦和全分解和弦

在柱式和弦的基礎上，將其分解進行彈奏，可以得出兩種音型，即半分解和弦和全分解和弦。這兩種伴奏音型較適用于音樂情緒活潑、歡樂的三拍子、二拍子、四拍子的任何歌曲中，特別是兒歌中較為常用。學生在鋼琴基礎的學習階段，也可以對這種音型進行系統、具體的練習。左手需要單獨彈奏，在各個調式中的各個音級上進行分解練習，練習時要注意就近原則。技術上應注意，觸鍵不必過深，但聲音一定要通透、飽滿；力度適中，但雙音應當彈奏整齊；分解和弦的練習過程中，應控制大指的聲音，由于大指在鋼琴彈奏中獨特的運動方式及特殊的生理結構，不比其他手指，它又短又粗，如果不經過特殊訓練，彈奏出的聲音又粗又爆，以至于音樂聽起來高低不平，“一瘸一拐”，更無從談起有些歌曲中需要的連貫圓滑。半分解音型和全分解音型，在左手練習熟練的情況下，學生仍可以像練習柱式和弦那樣選擇一首較簡單的練習曲，在和聲配置、右手音樂不變的情況下，分別用半分解和弦和全分解和弦的音型為其進行即興的配彈伴奏。這個時候，不僅可以用一種伴奏音型進行彈奏，而且可以將以上提到的三種音型（包括柱式和弦）根據歌曲的音樂需要進行混編配彈。

2.短琶音和長琶音

除了以上提到的幾種和弦伴奏音型以外，琶音的伴奏音型也較常用。琶音中又包括短琶音和長琶音。短琶音適用于三拍子的較平緩的歌曲中，如《平安夜》、勃拉姆斯的《搖籃曲》等。短琶音的訓練也是可以從左手的單獨彈奏開始，仍然注意就近原則，練習時要做到手腦并用，提前準備。技術上，應當注意多用一些手腕轉圈的觸鍵方法，大指仍要特別控制，音色要與其他手指彈奏出來的音色在同一層次上；手指觸鍵要深，將力量自然地送進鍵盤的最底部，盡可能彈奏連貫、圓滑，音與音之間沒有任何縫隙及斷開的痕跡。長琶音通常是兩個八度以上的琶音練習，八個音一組，通常第一個八度里的三音省略。這種練習較適用于抒情性、歌唱性較強的歌曲中，練習中除在各個調式上的各個音級中進行練習以外，還要注意一些練習技巧。長琶音的練習要求手腕的帶動更多一些，但不是轉圈，而是左右平行地帶動彈奏；大指的控制仍然尤為重要，要求不露聲色地與其他手指彈奏出的力度音色完全相同，這是一種較有難度的訓練，因此，前面提到的穿指和跨指動作一定要做到位，并且要與手腕的動作協調配合；手指的觸鍵面更大，手指分得更開、伸得較直，要求彈奏出抒情、歌唱的感覺。以上提到的訓練過程是一個漫長而且循序漸進的過程，在經過這樣的訓練以后，學生就可以按照前面提到的方法，選擇一首較簡單的練習曲或者樂曲，但一定要是四拍子或是二拍子的練習，用長琶音這種伴奏音型進行即興的配彈訓練。

3.綜合音型的練習

這是一種非常規的靈活多變的即興伴奏音型的練習，它可以作為烘托歌曲意境、背景的音型出現，常常是一些不規則的、即興的演奏。如：在原有的琶音的基礎上即興變化出的另外一種琶音音型；再有，就是各種震音和弦，裝飾音、經過音、雙手反向的半音階等等多種特殊的、但能夠為歌曲的伴奏增光添色的一些伴奏手法。這些綜合的、特殊的伴奏手法是在前面所提到的柱式和弦、分解和弦、琶音等方面練習的得心應手的情況下，即興地變化出的一些音型，因此，前面一定要將基礎打牢才能夠進行這一步的訓練。當然，這樣的訓練在鋼琴基礎的學習階段要針對學生的實際彈奏能力而定，如果學生的程度實在達不到，這一訓練可以在三年級學習鋼琴伴奏的過程中進行解決，而在一年級和二年級的基礎學習階段，能夠將二十四個大小調上的柱式和弦、分解和弦、琶音、音階等彈奏熟練就已經完成預期的成果了。

以上就是筆者對在鋼琴基礎的教學階段如何滲透鋼琴伴奏內容的一些感悟。在高等師范院校的實際教學中，應當有計劃、有目的地將鋼琴基礎與鋼琴即興伴奏有機地結合起來，這樣，就可以在很大程度上減輕鋼琴基礎與鋼琴伴奏嚴重脫節的現象。學生在練習中，除了可以借鑒一些簡單的練習曲和樂曲以外，還可以多分析一些為歌曲伴奏的鋼琴正譜，學習這些作曲家的鋼琴伴奏手法，他們都運用了怎樣的伴奏音型，以及用了怎么樣的伴奏織體等等，將有意想不到的收獲。但這一練習，是在將基礎掌握較為牢固的前提下進行的，因此，還是要求學生將以上筆者提到的鋼琴伴奏的基礎打扎實，與此同時，鋼琴基礎方面也會得到長足的進步。

［1］戚梅.淺析鋼琴即興伴奏教學［J］.中華女子學院山東分院學報，2005，（3）.

［2］郭瑞璽.淺談鋼琴即興伴奏的技術訓練［J］.西安文理學院學報（社會科學版），2010，（10）.

［3］劉柱.鋼琴即興伴奏教學現狀與思考［J］.貴州大學學報，2004，（4）.

［4］劉聰，韓冬.鋼琴即興伴奏教程新編［M］.北京：人民音樂出版社，2001.

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1673-0046（2011）09-0137-03