悲觀論者的積極探求
——論葛西善藏《拖帶孩子》的創作特色

杜 紅

(四川大學外國語學院，成都 610064)

悲觀論者的積極探求
——論葛西善藏《拖帶孩子》的創作特色

杜 紅

(四川大學外國語學院，成都 610064)

葛西善藏以嫻熟的私小說創作聞名近代日本文壇，他一生清貧悲苦，作品大多直接記錄其窘困的現實與絕望的心境。《拖帶孩子》作為葛西善藏的成名作，在描寫其苛烈殘酷的生存危機的同時流露出以往作品中少有的溫暖特質，既有對親情的真切渴求，又有對小說技巧的細致打磨，此種積極的姿態依稀讓人看到后期心境小說中那個超然、豁達的葛西善藏。

私小說;溫情;技巧

葛西善藏被譽為日本最典型、最徹底的私小說作家，其作品也被評論界一致視為最純粹的私小說。由于葛西善藏本人奉行創作即生活、生活即創作，以致其作品多是對抑郁苦悶、悲慘無望的真實生活的客觀記錄，伊藤整甚至曾認為“葛西文學不具廣泛的社會性，無視家庭，無視現實，只一味偏執地囚困于狹窄的自我中心主義中，完全是未被近代化依舊耽溺于戰前社會以卑微的自由正名的‘逃亡奴隸’，這注定其徹底成為破滅型私小說家”［1］235。

《拖帶孩子》是葛西于大正七年在潦倒的生活中堅持近十年的創作之后引起廣泛關注的成名作，雖依舊延續了其頹廢、憂郁、冥想、絕望的創作風格，雖然依舊是如實描摹前所未有的悲慘生存危機的道地純私小說，但此作何以在當時自然主義佳作層出不窮的日本文壇突圍，贏得廣泛贊譽，成為葛西善藏中期代表作的呢?筆者認為《拖帶孩子》雖在藝術成就上無法與其后期心境小說相提并論，但不可否認，相對于前期《悲哀的父親》等作品中典型的悲觀論調而言，該作品是有所突破的。可以說此作是葛西從前期純粹苛烈、無理想的破滅型私小說向側重心境描寫的中后期心境小說過渡的重要作品，有一定研究價值。評論家山室靜曾在《葛西善藏與〈私小說〉》一文中指出:“從某種特定意義而言，與那些才華橫溢、難辨優劣的現代作家相比，葛西毫不遜色。雖是自然主義族譜中成長起來的作家，但葛西并非是世人所誤解的‘無理想，無倫理’之輩。”［2］139此外，吉田精一也認為:“《拖帶孩子》一作絕不僅僅是陰慘的世界，它朦朧地閃耀著一絲溫暖的光芒。”［3］705可見，《拖帶孩子》中浮現了與“破滅”相對的“調和”因子，這既包括在平實敘事中透露出的明朗氣息，也包括一反私小說的“無理想，無解決”常態而在創作技巧上的積極突破。

一、溫情調劑哀感

大正五年(1916)二十九歲的葛西善藏舉家來到東京，租住在牛込天神町，但不久即陷入窘困之中，妻子為籌錢暫時回鄉，無法繼續交付房租的葛西不得不帶著兩個孩子離開，《拖帶孩子》便是對這一時期生活的真實記錄。雖然小說依舊從悲慘的現實生活中汲取養分，著重描寫了沉重人生的黑暗、現實生活的疲憊不堪，極力甚至稍帶夸張地刻畫主人公“小田”即葛西本人潦倒、被世人輕視、被友人拋棄的失意文人形象。但吉田精一卻提出:“在這部作品中，瀕臨絕境卻不慌不忙的主人公與吃著毛豆天真無邪的孩子們幾乎融為一體，此刻，喧囂的世俗，貧窮的生活都不值一提，從某種意義上講，他們已經慶幸地進入另一種光明的世界。”［3］705的確，《拖帶孩子》中主人公心境的豁達與對倫理常識的基本認同已經初見端倪。以往作品中為追求藝術創作無視一切、犧牲所有的破滅心態雖仍是小說中作者妄圖表達的中心思想，但不可否認字里行間流露出的父子間的愛憐之感讓小說的基調愈見明朗，讓讀者看見葛西善藏作為一個活生生的“人”有血有肉的真實形象，看到一貫堅持破滅到底的葛西心底的向往溫暖的調和因子。

(一)價值觀的繼承

《拖帶孩子》創作之時，葛西善藏已是三位孩子的父親，但妻子帶著二女兒回家籌錢，所以小說中所指的孩子只有和葛西一直呆在東京的大兒子與大女兒。

面對兇神惡煞催繳房租的房東三百，“小田與大兒子相視一笑:‘這可真是個古怪的家伙，不是嗎?’兒子也同樣悲哀地苦笑道:‘誰說不是吶，古怪的家伙。’”面對眼下的困窘，一向與世俗格格不入的葛西善藏做出此番評價在意料之中，但讓人頗感意外的是兒子居然也不將此事放在心上，苦笑著揶揄三百，可見其小小年紀已經深受父親藝術至上的影響，俗事與己無關，始終繼承著父親“我與他人不同”的價值觀。這樣的場景若是真實，則不免讓人深感悲哀，但觀其深意，又讓人對葛西父子在絕境中有此幽默與自嘲而會心一笑。

此外，在小說第三章中，葛西一家陷入絕境，被房東三百趕出居所時，葛西變賣了所有的家具及生活用品，只留下了他寫到一半的稿子、筆和墨水，以及正上二年級的兒子的書籍、文具用品。此處的描寫在小說中一筆帶過，但從這細節不難發現，葛西依舊文學創作至上，即使生活潦倒也無絲毫改變之意，甚至有意讓兒子繼承自己的文學理想。正如葛西所愿，兒子自始至終未違背、未反抗，更未有責怪父親，甚至通常與父親保持統一戰線，抵抗外部的不理解。或許對于身無分文的葛西而言，孩子的理解是莫大的寬慰。與之前作品中單純受害者的自我形象塑造相比，《拖帶孩子》中的父親似乎是受害者同時也是親情的受益者，這不可不說是葛西文學風格的一大轉變。

(二)父愛的真情流露

如前文所述，葛西文學中被害者的意識強烈是不爭的事實。為實現文學理想，生活破敗不堪、朋友離棄、世人恥笑都不足讓葛西有絲毫動搖，但在面對孩子時卻總難掩心中愧疚，可見“父親”這一角色在葛西的價值觀中有獨特意義。小山內時雄在《葛西善藏傳》中便提到:“由于葛西創作的是私小說，所以多寫身邊的人，且有較多的夸張及歪曲成分，但惟有在描寫其父親時無半點夸張，總飽含善意。由此可見葛西善藏是多么敬愛自己的父親。”［4］66如今，葛西身為人父，或許他在心底是希望從孩子處獲得真實的認同吧，在《拖帶孩子》中這種真切的情感流露雖然微乎其微，但不可否認的是這微妙的感情幾乎不含夸張成分，而是如作者心底流出的涓涓細流般清新、澄澈，從而也比葛西善藏以往創作中放棄倫理、放棄現實的純藝術追求者的形象更加豐滿，真實。

在向昔日舊友警官求助時對對方的應答措辭深感厭惡與不安，本想起身就走但突然又坐了回去，“若只我一人怎樣都可以，可現如今帶著兩個孩子。”可見，兩個孩子已然成為其藝術追求道路上不得不優先考慮和安頓的大事，這并非障礙，這就是“真實”，這樣的真實成為葛西創作中新的亮點。《拖帶孩子》之后，葛西的作品中不再回避這類真實感情的表達，可以說這在一定程度上平衡了如《悲哀的父親》等前期作品中被害妄想的色彩，其作品也突破了白描記錄的范疇，成為后期心境小說創作的契機和起點。

小說中這樣的場景多次出現，雖然葛西作品大都強調“自我”強烈的存在感，但在《拖帶孩子》中卻難得地自然流露出心底濃濃的父愛，這樣明媚的溫暖對崇拜陰暗的悲觀者葛西善藏而言無疑是重大突破。

二、精心雕琢技巧

一般認為“無解決，無理想，無技巧，提倡平面描寫，專注于客觀的結論描述”是私小說最典型的創作特點，葛西善藏初期的私小說幾乎與之完全吻合。同當時日本既有的傳統小說相比，葛西的私小說與其說是創作，不如說是直述而成的“另類文學”。當然，這被認為是私小說作家最鮮明特征的同時，也顯示出他們悲觀、消極、倦怠的生活態度，一生專注創作私小說的葛西善藏更為典型。但吉田精一很早便指出:“自大正二年《贗品》發表以來，葛西善藏的作品在藝術上展示了驚人的進步，正如人們稱他為‘早稻田志賀’一樣，他已經掌握了卓越的創作技巧。”［3］704因此，大正七年創作的《拖帶孩子》雖故事情節依舊平實，但在技巧上卻也可見葛西善藏的精心雕琢，在文學創作中的愈見成熟讓讀者看到了消極的葛西善藏面對生活與創作時積極、向上、明朗的一面。

(一)散文式小說

散文的所謂“散”即指不受時空限制，也沒有如詩歌般字數和韻律的嚴格要求。久米正雄認為:從廣義而言，私小說正是散文藝術的根本、正道與精髓［5］109。毫無疑問，久米正雄得出此番觀點的佐證之一便是私小說簡單甚至有些“散漫”的故事情節。《拖帶孩子》講述的是葛西被房東驅趕、被友人孤立，最后走投無路帶著孩子流浪街頭的簡單直接的故事，但葛西善藏在敘事中做了諸多細致的安排與思考，因此讀完全篇后不僅不會詬病其情節的單調，甚至還會為作者不著痕跡卻讓人回想無窮的散文式筆觸所折服。

小說分為三章，但葛西并未按慣常敘事順序展開故事，而是極為嫻熟地實現了時間和空間的自然轉換。最典型的一例便是在描寫被房東逼迫的殘酷危機時自然插入對此前多次向友人求助的回想，回想之中又通過象征、對比等傳統小說慣常的文學手法對自己的價值觀及生活理念進行了強調，讓原本單調的故事波瀾迭起，在吸引讀者之余也完美地將自己藝術至上的人生態度展示出來，娓娓道來又頗有些趣味。私小說作家能有如此創作覺悟已然值得欽佩，簡單的情節中流露出“散文”特質的小說也著實難得。

雖與《湖畔手記》和《醉酒者的自白》等葛西善藏追求超越相對的情懷而實現絕對的天人合一的后期代表作相比，《拖帶孩子》的散文色彩還相對較淡，但不可否認葛西正是在這一時期創作的基礎上開始進行各種嘗試，才有了后期完全散文化的心境小說。

(二)飄逸的詩風

芥川龍之介認為決定私小說價值的并非新奇的故事與敘事的長短，而恰恰是詩性的有無［2］77。作為私小說代表作家的葛西善藏與詩歌的淵源頗深，其處女作《悲哀的父親》便是以“歌棄”的筆名發表的，似乎有一種“與歌訣別”的意味。雖從葛西的個人經歷來看，詩歌在其文學素養中所占比重暫時還不詳，但從其后期《湖畔手記》中引用的兩首短歌來看，葛西前半生與詩歌確實有很深的淵源。《拖帶孩子》中雖未直接引用或創作詩歌但也時時飄蕩著詩的影子，讓這部基調黯淡的小說多了難得的清新。

“掃除をしたり、お菜を煮たり、糠味噌をだしたりして、子供等に晩飯を済まさせ、彼はようやく西日の引いた縁側近くへお膳を據えて、淋しい気持で晩酌の盃を嘗めていた。”小說開頭的描寫雖短，但頗具詩韻，不僅準確地刻畫出晚飯后閑寂的氛圍，更以這種緩慢、沉靜與孤獨的口吻定下了全篇的基調。此外，在描寫家周圍環境時，依舊用詩一般的語言細致刻畫了墓地的牽牛花等物象，并由此展開對自身命運思考的豐富聯想，可見葛西善藏在小說技巧上的用心良苦，其當時渴望在文學道路上更上一層樓的積極心態昭然若揭。

日本典型破滅型私小說作家葛西善藏在其成名作《拖帶孩子》中延續了以往真實記錄黑暗、苦難與失意的創作特點的同時，難能可貴地含蓄展示出為人父的脈脈溫情，并且用其純熟的文學技巧將小說單調的故事不斷豐滿，不僅為私小說形式多元化作出貢獻，也讓我們看到隱藏在悲觀者葛西善藏內心深處的溫暖與向往。

［1］［日］伊藤整，等.新潮日本文學小辭典［K］.東京:新潮社，1968.

［2］魏大海.私小說:20世紀日本文學的一個“神話”［M］.濟南:山東文藝出版社，2002.

［3］［日］吉田精一.日本文學史(近代Ⅱ)［M］.日本:至文堂，1977.

［4］［日］小山內時雄.葛西善藏傳

(一)［M］.日本:弘前大學人文社會，1959.

［5］［日］平野謙，小田切秀雄，山本健吉.現代日本文學論爭史(上卷)［M］.日本:未來社，1956.

Positive Pursuit of A Pessimist On creative characteristics of A drifting life with kids

DU Hong
(College of Foreign Languages and Cultures，Sichuan University，Chengdu 610064，China)

A drifting life with kids is renowned as a skillful writer of private novels in modern Japanese literary circles.His whole life was a miserable story featured by poverty，and therefore，most of his works straightly demonstrated this depressing reality and his desperate feelings.A drifting life with kids，as KASAIZENZO’s well-known work，conveys a sense of warmth which is almost absent from his previous works.In this book，KASAIZENZO reveals his sincere longing for family love while attaching great importance to writing skills.This positive attitude leads the readers to a silhouette of the detached and expansive KASAIZENZO in his late works.

private novel;warmth;skill

I106.4

A

1674－8425(2011)11－0122－03

2011－09－21

杜紅(1988—)，女，四川射洪人，碩士研究生，研究方向:日本文學。

(責任編輯 魏艷君)