現代漆畫教學的探究與思考

焦小嵐

（安徽工商職業學院藝術設計系，安徽 合肥 230041）

現代漆畫教學的探究與思考

焦小嵐

（安徽工商職業學院藝術設計系，安徽 合肥 230041）

本文根據漆畫教學經驗，著重對漆畫語言的探索，加強對漆畫的局限性與表現力、工藝美與藝術美、質材美與技藝美的表現，融古貫今，推陳出新，創造出具強大張力及引力，富時代氣息與民族特色的現代漆畫藝術。

現代漆畫；傳承與創新；材質技藝

在高等院校的漆畫教學中，往往存在著一些淺表式、填鴨式教學情況。學生往往局限在某些制作方式及表現形式的學習上，在創作中存在著單一化、模式化傾向，作品多以小情小景式的裝飾小品形式來表現生活，主題性不強，使命感不深，包容量太小。忽視了對傳統漆藝及民族文化底蘊、審美思想、情感精神的學習、吸收、創新；忽視了現代漆畫與傳統漆藝的有機結合及對現代漆畫語言的努力探索、追求。

現代漆畫自1984年作為正式畫種算起，只有短短二十多年，正值生機勃勃的起步、發展階段，但中國傳統漆器工藝卻有著源遠流長的歷史。自古以來，我國就有“器以載道”之說，從夏商、戰國，到漢代、魏晉南北朝、唐代的遺址中，就出土了大批漆藝珍品，在長沙馬王堆漢墓、浙江余姚河姆渡遺址、安徽阜陽等地，發掘出許多震驚世界的漆藝珍品：那栩栩如生的動物、人物、山石及云氣、幾何、龍鳳等紋樣，那極富韻律的構圖形式，奇妙、多姿的藝術構思，華貴、典雅的色澤以及神奇的質材，無不蘊含著中華民族深厚的文化底蘊、審美思想及情感精神。

在文化發展多元化的今天，高科技材料、先進技術手段的運用日新月異，如何立足傳統傳承且吸收各種新觀念、新表現、新材料？如何在漆畫創作中把人的藝術思想、內心情感、審美情趣更好的表現出來？如何從自然中提煉出富有生命力的藝術形象，巧于意匠？這些都可從傳統漆藝中得到啟示與借鑒。

1 傳統漆藝的傳承與借鑒

中國傳統漆器無論從其質材、技藝及圖案表現的美感、意韻、情趣等方面，都值得我們學習、借鑒。

在質材、技藝方面，早在明代黃成（號大成）所著的漆藝專著《髹飾錄》中，就比較詳盡地記錄了各種漆飾種類，兼及漆藝的制作程序、工具材料、材質處理方法、髹漆手段，其中列舉了200余款髹飾種類：如素涂類、描繪類、鑲嵌類、變涂類、雕漆類、模鑄類、脫胎類等，展示出博大精深、異彩粉呈的傳統漆藝。

在漆藝圖案創作中，傳統漆器所追求的意境美、形式美、充滿靈性的想象力、寄情于物，因物寓意及“超以象外，得其園中”的創作精髓，形成了中國傳統漆藝文化的主要氣韻特征，蘊涵著濃厚的道家、儒家思想。“圖必有意，意必吉祥”，其藝術表現中，常以寓意、借喻、雙關、比擬、象征等手法，來表達某種思想或抽象意念。如傳統漆器圖案中的龍鳳、玄武、連年有魚、百年好合、雙喜滿堂、富壽雙全等浪漫表現手法等，均有著特定的象征性含義，呈現出“天人合一”的意境美、形式美。

除卮、觴、豆、盤、盒、床、屏風、古樂等眾多出土漆器，尤以喪葬用品——漆棺，以其精美、震撼人心的藝術表現力，聞名遐邇。如長沙馬王堆1號墓出土的西漢彩繪黑地漆棺，描繪有各種奇譎貌異的動物形象及行云流水般的神仙、鬼怪，構思奇異，線條流暢，在大氣流云中交疊飛舞，極富動感，充滿撲朔迷離的神秘氣韻及幻想。

“民族的就是世界的”，可以說，傳統漆器精湛的工藝、豐富的想象力、生氣盎然的圖案變化形式，通過“造型—達意—表情”的表現手法，對今天的現代漆畫創作具有深遠的影響和啟示。作為二十一世紀的漆畫教學，只有背靠傳統，立足于民族精神、本土文化及五千年的文明歷史，學習各種美術之長處，融貫古今，才能創造出具強大張力及引力的中國現代漆畫藝術。

2 現代漆畫觀念的創新與多元化

現代漆畫對傳統的借鑒、吸收，并不意味著“復古運動”，而是一場深刻、艱辛的藝術變革。早在二十年代到六十年代，就有一批藝術家參與了漆畫藝術研究；到八十年代，由于漆畫被列為獨立畫種及漆壁畫的風行，給漆畫帶來了前所未有的發展。漆畫以其獨具風格的藝術魅力，吸引著眾多藝術家們從事研究與教學，為追求漆藝最大的表現力與自由度，努力進行全方位的開拓。如1980年在北京中國美術館展出的福建漆畫展，技法豐富， 有 “赤寶砂”、“泥金泥銀”、“蒔繪”、“鑲嵌”等多種風格，題材表現多深入生活，極大推動了中國現代漆畫的變革……

這種變革，既表現在物質上（如材料、方法等）的創新上；同時也表現在觀念的更新、變化中。“沒有為了美而不能毀壞的規律”，真正的漆畫藝術家總是以傳統藝術為基礎做跳躍，善于把傳統質材、技藝中最能和現代藝術相結合的部分，最符合現代審美要求的繪畫元素，用現代意識加以重新審核，不斷苛求自己以新的形式、方法表達自己的主觀感受和主觀意念，成為富有自我特性的創造者。

在漆畫教學中，以藝術家喬十光、蔡克振等為代表的漆畫家們，如以藝術家喬十光、蔡克振等為代表的漆畫家們，做出了很大的貢獻。為了更好的將漆畫發揚光大，在漆畫教學中能吸收古今中外各流派技法之所長，以形成多樣化的風格。他們有的采用箔粉罩漆研磨方法，對大漆進行改良；有的采用大漆與合成樹脂漆的交叉使用、調和使用、分層使用等方法，擴大漆畫的自由表現力；有的打破框架束縛，大膽采用種類繁多的化學漆、合成漆、改良漆，極大縮短了畫家與漆材料的距離，豐富了漆畫的表現語言。

在藝術多元化的今天，漆畫被國家納入學術展覽體制，有獨立展區與全國類的漆畫單項展覽，藝術家的觀念、審美情趣、思維方式都產生了日新月異的變化，藝術創作語言、藝術表現手法更為創新、自由，且漆畫的理論研究、學術討論等，都為漆畫的多元發展提供了寬松的環境與藝術平臺。

漆畫無論從應用范圍、表現方法、藝術品種來說，其規模、質量、水平均有了很大的提高，出現了若干不同門類的地方特色：如北京的雕漆、福建的磨漆、四川的堆漆、江蘇的鑲嵌、山西的描金等；當然，還有許多漆畫作品，并不局限在傳統形式、地方特色上，而是采用嶄新的高科技手法，但其風格卻具有鮮明的中國特色及民族氣質。如在第二屆全國漆畫展中，有的將傳統元素與現代構成藝術形式結合起來；表達對生命的注視；有的則以寫實般的油畫語言來表達社會與生存問題；這種百家爭鳴的大好局面，表現出漆畫創作已向多層次、多走向、多側面發展的良好特征。

3 現代漆畫材料與技術的探索

就目前漆畫創作情況來看，已取得令人注目的成績，但由于地域性特點，群體意向較集中，加之漆畫工藝的特殊性、復雜性及工期長等情況，削弱了漆畫在藝術創作、表現與制作領域的開拓精神，使漆畫創作呈現出一定的單一性、雷同化等問題，因而在創作中我們主要須加強以下幾個方面的學習研究：

3.1 漆畫的局限性與表現力

由于漆畫比較強調材質與工藝的作用，受材質、技藝、制作工藝與時間周期等特定形式的制約，這使其具有一定的局限性、特殊性，使其在表現中不善于如實描繪對象、再現真實。

這種局限性，使不少漆畫作者認為漆畫只能畫裝飾小品，不能表現出廣博的精神、深厚的題材，因而在創作中往往局限在小題材、抒情小景的狹小范圍內耕耘。這種思維的模式化，局限了漆畫創作的表現能力、表現題材，使漆畫創作產生一種習慣、惰性的困惑。

其實，漆畫藝術作為視覺藝術，其強烈的材質美、技藝美等獨特的視覺語言，能夠與現代意識產生極大的相通及契合，對藝術家心靈及主題的表現更具現代感，具有很強的表現力。既可以表現作者自身的精神、文化素質及審美情趣，又能表現壯美的社會生活、民族精神。作為一個漆畫創作者，只有掌握和熟悉漆畫的特點及局限性，將現代思維、意識與傳統質材技藝中最能和現代藝術結合的部分相融相合，勇于創新，才能將劣勢轉換成優勢，演繹出五彩繽紛的大千世界及豐富多變的風格：裝飾與抒情、象征與浪漫、具體與抽象、古典與現代。

可以說，正是因為漆畫材質、工藝和制作方法的特殊局限性，才構成漆畫作品燦爛的藝術光彩及生命線，使其具有其它畫種所不能替代的獨立性，成為獨一無二的藝術形式。

3.2 漆畫的工藝美與藝術美

漆畫的工藝美與藝術美是相輔相成的。漆畫作為藝術品，它的主要特征還是藝術美。其藝術構思反映了作者的審美思想、生活感受、創作激情以及所包含的思想內涵和社會意義，具有動人情感的藝術美。

另一方面，漆畫源于工藝美術，它與工藝之間有著割舍不斷的血緣關系，在工藝表現手段、制作方法及質材的選擇運用上，都凝聚著作者的趣味和感情，一招一式都顯現出一種精致、講究、耐人尋味的工藝美。其工藝美將直接影響到藝術美的意境、氣勢、生動性，是作品打動人心，引導觀眾進入藝術境界的關鍵。可以說，工藝美與藝術美是一根藤上的兩個瓜，是漆畫獨特的雙重特性。

生活是創作的源泉，但不應該僅把生活作為一種形式美去感受、表現。可在漆畫創作時，我們往往熱衷于形式美的表現，熱衷于工藝手段上的千變萬化：如變涂的瀟灑、點螺的神奇、磨漆的變幻、嵌漆的肌理……這些五光十色的變化，是漆畫絢麗、獨特的藝術語言及工藝美，吸引著我們對漆畫自身形式語言的關注。但漆畫作品的靈魂還是其繪畫的藝術性，是滲透人類思想感情，具有一定的社會教育、審美、娛樂功能及強大生命力的藝術美。我們只有深入生活，潛心修養，將自己的根扎在自然、世俗與人心中，去感受、認識生活，才能優化漆畫語言，創造出深得生活之韻、自然之氣、人心之要而又充滿藝術美、工藝美的上乘作品。

3.3 漆畫的質材美與技藝美

質材、技藝是漆畫最基本、最物質性的構成因素，是我們進行創作，將作品完美表現的關鍵。在漆畫學習的最初階段，我們往往更注重漆畫技藝及及豐富多彩的質材美、肌理美、制作美：如潑漆似水如水月鏡花，泥金貼銀如五彩云錦，蛋殼開片如繽紛碎瓷，還有那富版畫立感美的雕漆，似漢磚肌理美的皺漆，充滿浮雕凹凸美的堆漆……也只有對漆畫的材料、工具、制作程序、特殊技藝及質材肌理給予極大的熱情，自覺深入到其中去探索、研究，才能獲得創作上的自由，更好地表現出自己的思想、創作意圖及回味無窮的藝術境界。

另一方面，盡管漆畫的質材、技藝有著神奇絢爛的光彩，但在運用時，則寧精勿爛，寧少勿多，講究以少勝多。如果濫用材料，則花里胡哨，容易引起視覺沖突，產生厭倦感。創作者只有在對材質、技藝得心應手的運用、駕御和超越中，才能準確傳達出自己的內心感應、主題思想，使漆畫產生誘人的藝術魅力。因而有經驗的創作者，往往選擇恰當的一、兩種材料、技藝，強調主次分明及基調的和諧統一，強調主題思想的藝術性，才能淋漓盡致地發揮、襯托出材質美、技藝美，完成由物質向精神的升華。

可以說，漆畫是藝術、工藝和科學的結合體，是最富民族特點的現代繪畫。對傳統的借鑒、吸收、創新，能更好的培養學生的藝術修養及想象力、表現力、創造力，豐富學生的漆畫語言。漆畫要發展，必須走進生活、走入社會，兼收并蓄，融姐妹藝術精華及西方藝術營養于一體，推陳出新，才能真正達到“物我合一”的境界，找到自己獨特的創作語言和風格，創造出具生命感、時代氣息及中國特色的現代漆畫藝術。

[1]（明）黃成著.（明）楊明注.髹飾錄[A].王世襄編.王世襄著編文集[M].北京：中國人民大學出版社，2004.

[2]楊先藝.論中國傳統造物的“器以載道”思想[J].理論月刊，2006，（12）：53－56.

[3]楊廣銀.圖必有意，意必吉祥——中國傳統文化中的諧音造型[J].文藝研究，2009-07-10，（7）：158-160.

[4]湖南省博物館等.長沙馬王堆1號漢墓（上集）[R].北京：文物出版社，1973.

[5]張飛龍.中國古代漆器紋飾藝術衍化研究.[J].中國生漆，2009，（1）：10-36-48.

MODERN LACQUER TEACHING RESEARCH AND THINKING

JIAO Xiao-lan
（Department of Art，Anhui Business Vocational College，Hefei Anhui 230041）

Based on the teaching experience of varnish painting this paper tries to emphasize the expression of language of painting；Strengthen the expression of varnish painting of limitations and force of displaying、beauty of painting craft and art and the beauty of painting materials and skills；Melt ancient birthplace now，bring forth sth.new from the old， Only in this way can the crafts of modern varnish painting be created with strong force of opening and attraction and flavors of times national characteristics.

Modern varnish painting；Inheritance and innovation；craft of painting materials

G642

：A

：1672－2868（2011）01－0149－04

責任編輯：陳 鳳

2010－11-07

焦小嵐（1967－），女，江西進賢人。安徽工商職業學院藝術設計系副教授，中國商業美術設計師。研究方向：裝飾藝術設計專業教學。