斬不斷的歷史情結
———電影《蘭陵王》 中的樂舞溯源

孫國棟，吳曉玲

(1．河北工程大學學工部，河北 邯鄲056038;2．邯鄲學院藝術與傳媒學院，河北邯鄲056005)

斬不斷的歷史情結
———電影《蘭陵王》 中的樂舞溯源

孫國棟1，吳曉玲2

(1．河北工程大學學工部，河北 邯鄲056038;2．邯鄲學院藝術與傳媒學院，河北邯鄲056005)

文章以電影《蘭陵王》的舞蹈產生背景為論據，進而對《蘭陵王入陣樂》的舞蹈進行溯源，借以論述《蘭陵王入陣樂》所具有的與原始樂舞不可分割的集中特點。影片以“面具”為焦點將一個遙遠的傳說變化和發展。既迎合了現代人的電影審美情趣，又夸張地刻畫了蘭陵王傳說的精髓“面具”。

蘭陵王;樂舞;角抵戲;武舞，儺舞

電影蘭陵王描述蘭陵出生在一個戰亂紛爭的年代，在影片的的開頭，導演用字幕“一個古老的傳說、母親、兒子和面具”把我們從一個遙遠的傳說“快進到”蘭陵王的現實故事中。影片那富有神秘色彩的部落祭祀、唯美而舒展的舞蹈、裊裊如生命之歌的吟唱、精致的配樂，再加上縹緲神奇的高原景色、極富質感的戰爭場面，使整部影片華麗而不失粗獷，具有極強的藝術感染力。

在中國古代歷史上，蘭陵王可謂一“戰神”。蘭陵王是南北朝時期北齊文襄皇帝高澄之子，名高肅，字長恭，聰明英武，文武兼備、智勇雙全、高大健壯、貌美高貴，為人和善，體撫士卒。在與北周多次交戰中，常帶著猙獰可怕的“大面”威懾敵人，令人膽寒。公元564年，北周來犯，北齊屢屢戰敗，被圍邙山，蘭陵王率領五百精騎，奮勇殺入，勢如破竹，使得周軍大敗。這就是歷史上著名的“邙山大戰”。蘭陵王勇冠三軍，齊人壯之，一片歡騰。為此，軍中將士作《蘭陵王入陣曲》，以樂舞效其指麾擊刺之容。也可是說得上是戰神之一史載。《蘭陵王入陣曲》成就了蘭陵王的英名，它在民間廣泛傳唱。隋朝時期，被正式列入宮廷舞曲，唐朝時期盛行，由于當時統治者的需要，漸漸褪去“武舞”的本色，演變為宮廷“軟舞”，又稱《代面》、《大面》。宋朝以后在中國失傳。此舞是帶有簡單情節的男子獨舞，稱之“健舞”，后來一度被唐玄宗禁演。日本的遣唐使將這部樂舞帶回日本，并將其列屬為雅樂舞蹈。直到今天，每逢重大節日，日本皇室慶典舉行隆重的儀式時還演奏它。

電影中的“蘭陵王”雖然與歷史上真實的“蘭陵王”并不相符，但他短暫的富有傳奇色彩的戎馬生涯還是用寫意的手法體現了出來。影片中舞蹈家楊麗萍用豐富的肢體語言將人們帶入了原始部落中，惟妙惟肖地刻畫了一幅幅原始部落的生活與祭祀場景，這些圖騰、巫舞產生的背景與是歷史上的《蘭陵王入陣曲》產生的淵源不謀而合。《蘭陵王入陣曲》兼有“角抵戲的故事情節、武舞的舞蹈形式和儺舞的舞蹈性質。”

一、《蘭陵王入陣曲》的角抵戲特點

《蘭陵王入陣曲》的故事題材來源于北齊時期，主要表現了殺場征戰的英勇武士的形象。溯其根源，來源于漢代的角抵戲，而漢代的角抵戲又可以追溯到原始樂舞。我國系統的舞蹈形體藝術正式形成于西周時期，西周以前的舞蹈圍繞自身的生命運動進行。社會繼續發展，人類逐漸擺脫了原生的野蠻狀態，雖然當時在社會、經濟、生活、婚姻等方面有了不同程度的變化，但仍屬于原始文化的體系，包括祭神、祭祖以及巫術在內在的精神生活都處于原始文化的框架。周代才呈現出嶄新的面貌。

在中華文化所留存的一些神話傳說和古籍記載里，能夠看出原始祈神扮飾的影子。梁代的任昉認為，角抵戲可以追溯到原始時期。在他的《述異記》中對角抵戲的來源由這樣記述:“秦漢間說蚩尤氏耳有鬢如劍戟，頭有角，與軒轅斗，以角抵人，人不能像。今冀州有樂名蚩尤戲，其民三三兩兩，頭戴牛角而相抵，漢造角抵戲，蓋起遺制也。”任昉根據當時冀州民間表演蚩尤戲的民俗和秦漢間關于蚩尤神話立論，可以說是追溯到了角抵戲的源頭。冀州蚩尤戲的牛形裝扮是上古圖騰扮飾的遺留，牛為蚩尤氏的圖騰，大概最初蚩尤戲就是黃帝與持有之間的戰爭模擬表演。蚩尤在神話里又是戰神，所以到戰國時代這種戰爭模擬表演就被用于武備訓練了。因此可以推斷角抵戲的名稱始見于秦，來源于戰國時期的武備訓練，秦時正式命名。

如果說周代總結了遠古的舞蹈，在用途等方面依據“禮”的要求使之規范化，并且更多地運用于宗教祭祀與社會教化，那么，漢代的舞蹈則是對規范化的突破，它和武術、雜技等人體運動形式融匯在一起，更多的表現為一種世俗的娛樂形式。

漢代立國以后，平息了戰亂，逐漸的社會太平，于是一種名為“散樂”的音樂形式興起。到漢文帝元鼎五年(前112)在宮廷里設立樂府機構，樂府的重要職責就是采集、改編民間音樂，創作新作品并進行表演，《漢書·禮樂志》載，漢武帝時樂府“采詩夜頌，有趙、代、秦、楚之謳。東漢的散樂歸屬于黃門鼓吹署。漢代的散樂最初名為“角抵戲”，后來又稱為百戲，其內容包括極其廣泛，一應魔術、雜技、體育、競技、游戲、歌舞、扮飾、戲劇盡在其中。漢代的角抵戲表演里仍然沿襲了擬獸裝扮和競技爭斗的路徑。漢代以后，魏晉六朝一直到隋朝，歷代朝廷都在增加百戲表演的項目，在北齊時超過了百余種，真正成為名副其實的“百戲”。

二、《蘭陵王入陣曲》的武舞特征

在《蘭陵王入陣曲》的表演中，表演者手持兵器進行各種技巧表演，這種形式又被稱為“武舞”。起源于原始樂舞。我國系統的舞蹈形體藝術正式形成于西周時期，西周以前的舞蹈圍繞自身的生命運動進行。社會繼續發展，人類逐漸擺脫了原生的野蠻狀態，雖然當時在社會、經濟、生活、婚姻等方面有了不同程度的變化，但仍屬于原始文化的體系，包括祭神、祭祖以及巫術在內在的精神生活都處于原始文化的框架。周代才呈現出嶄新的面貌。

原始狩獵舞蹈中有一種反映以演習原始人狩獵出征和氏族部落戰爭為特征的舞蹈。隨著社會的發展，人口增多，氏族部落逐漸擴大，爭奪獵物和狩獵場地成為部落間常發生的戰爭。為了能夠使自己的部落戰勝對方，就必須使氏族部落成員都掌握各種戰斗的本領，因此，戰爭前后都要進行與戰爭相關的各種演習活動。這種活動逐漸成為一類舞蹈，這類舞蹈形式后來發展成一種特殊的舞蹈門類，稱之為“武舞”。這類原始的“武舞”，在歷史書籍中也曾有過記載。《山海經·海外西經》:“形天與地爭神，帝斷其首，葬之常羊之山，乃以乳為目，以臍為口，操干戚以舞。”雖然這描寫得是神話，卻顯示出遠古的神話時代信息。《尚書大·禹謨》:“帝乃誕敷文德，舞干羽于西階。七旬，有苗格。”這里描寫的也是手執武器進行操練的舞蹈。一般解釋為有苗信巫，禹舞干羽七十天，以巫術使有苗歸服。“云南古老的滄源崖畫”中有不少一手執盾，一手執矛的人物形象，他們挺身，叉腿而立，姿態雄健，從周圍的畫面看，不像是實戰中的人物，更好似手執武器的舞者。“廣西花山崖畫中”，有人形高大的首領，腰佩環形刀，作騎馬蹲襠勢，張臂而舞的形象。在他的周圍有數行排列整齊，舞蹈動作一致的群舞者，也許他們是在為歡慶勝利起舞。“內蒙古陰山巖畫”，有一副殺人慶功起舞的畫面，位于碇口縣西北，格和撒拉小溝南面的石壁上。一個沒有腦袋的尸體，張臂躺在地上，頭顱則滾在一個手執牛尾興奮地起舞的舞者腳下。另外三個舞者姿態大體相同:雙腿叉開而立，雙臂平展垂肘，臀下有尾飾。據學者分析，“那正是戰爭的勝利者砍掉被俘敵人的頭，在慶祝勝利，祭祀祖先和神靈“。此外，羌族的“鎧甲舞”、景頗族的“刀舞”、“盾牌舞”，也是遠古戰爭舞蹈的形式。原始的武舞，對后世的舞蹈發展產生過較大的影響，歷代皇朝都制禮作樂，繼承和創立歌頌其武功的武舞。直至今日，中國各民族民間仍然保存了極其豐富的手執武器而舞的各種形式的舞蹈，利用刀、槍、劍、戟、矛、盾等武器起舞，舞姿雄健，技藝高超，特別是武術與舞蹈的巧妙結合，更體現出技藝融合，氣勢浩蕩，豐富多彩。從一個側面反映出中華各民族的民族精神。

三、《蘭陵王入陣曲》的儺舞特點

《蘭陵王入陣曲》又以《大面》著稱，此稱謂來自于蘭陵王在殺場征戰時所帶的面具，也是這部樂舞的特色之一。因此這種舞蹈同時又具有了“儺舞”的性質。

儺舞是反映道教信仰的民間民俗樂舞。“儺”是先秦以前原始文化的主體組成部分，是具有悠久歷史的文化傳統藝術。它與原始時期人們對于鬼神的崇拜有根本的聯系，因此，此種文化對道家思想的形成產生了重大影響，道教思想形成后反過來又影響著“儺”藝術。“儺舞”起源于遠古時代的假面舞蹈，在后來逐漸發展為“驅鬼逐疫”的主要形式。在周代有“蠟祭”、“雩祭”、“儺祭”三大祭祀形式，“儺”是其中之一。“儺祭”是古代社會最大的祭祀活動，這種活動形式一直流傳到漢代、唐代。漢、唐的歷代宮廷每年都要舉行規模宏大的“儺”禮活動，詩人孟郊在《弦歌行》中描寫了唐人驅儺的場景:“驅儺擊鼓吹長笛，瘦鬼染面惟齒白。暗中崒崒拽茅鞭，倮足朱禪行戚戚。相顧笑聲中庭燎，桃弧射矢時獨叫。”從這首詩中可以看出這種活動其實是一種娛人的表演性歌舞活動。

唐代宮廷的“大儺”規模宏大，十分壯觀。這個儀式中的重要組成部分是面具舞。每年除夕之夜，宮廷按例舉行大儺之禮，參加的人數眾多，氣勢恢宏。其中“一人扮方相氏，可算是趕鬼的總指揮。他頭戴假面，黃金四目，身上蒙著熊皮(因為原始時期熊被視作氏族的保護神，所以這可能與圖騰的崇拜有關。)，上穿黑衣，下著紅裳，執茅揚盾，高呼‘儺儺’之聲，并放聲演唱類似于咒語和禱歌的歌曲，作出一種驅趕群鬼的架勢。另外還有500名少年，戴假面，穿紅布褲褶，應聲唱合。還有‘執事’12人，批朱發，穿紅衣(或作‘白繡花衣’)，一面揮舞麻鞭劈啪作響;一面呼號，大叫各種神靈快來吞食疫鬼惡魔……這是一個聲勢浩大的趕鬼隊伍。其服裝、扮相、呼號、歌唱和舞蹈，帶著幾分恐怖色彩。

古老的驅儺風俗不僅僅在宮廷的“大儺之禮”中，后世逐漸發展成娛樂性的民間舞蹈。直至今日，“儺舞”仍在我國許多少數民族聚居的地區流傳。

《蘭陵王入陣曲》所具有的不同舞蹈特征都源于他作戰時的“面具”。“面具”是電影《蘭陵王》的中心，可以說正是由于這個小小的面具，給蘭陵王的故事披上了神秘的藝術色彩，從而也為后人將這段傳奇歷史以各種不同的藝術手段進行演繹并廣泛流傳提供了良好的素材。

［1］麻文琦，謝雍君，宋波．中國戲曲史［M］．北京:文化藝術出版社，1998．

［2］向達．唐代長安與西域文明［M］．石家莊:河北教育出版社，2007．

［3］廖奔．中國戲曲史［M］．上海:上海音樂出版社，2004．

［4］楊蔭瀏．中國古代音樂史稿［M］．北京:人民音樂出版社，1981．

Unbreakable historical knot—Tracing the music dance in the film warrior Lanling

SUN Guo－dong1，WU Xiao－ling2
(1．Hebei University of Engineering，Handan 056038，China;2．Art and Media College，Handan College，Handan 056005，China)

Starting from the background against which the dance in the film Warrior Lanling was born，this paper traces the dance accompanied by the music Warrior Lanling Entering the Array，concluding that the music dance is closely connected with primitive dancing．Highlighting the“mask”，the film adapts and develops an ancient legend．The film not only satisfies modern audience’s artistic taste，but also depicts in exaggeration the“mask”，the core of the legend of Warrior Lanling．

Warrior Lanling;music dance;Jiaodi opera;martial arts dance;Nuo dance

G40－014;J905

A

1673－9477(2011)02－0100－03

2011－03－19

孫國棟(1978－)，男，河北張家口人，講師，研究方向:音樂教育。

［責任編輯:王云江］