一段寒江魚網水，空簾看到日斜時
——淺論曹寅的詠物詩和題畫詩

余麗

(浙江師范大學人文學院，浙江金華321004)

一段寒江魚網水，空簾看到日斜時
——淺論曹寅的詠物詩和題畫詩

余麗

(浙江師范大學人文學院，浙江金華321004)

曹寅的詩歌多取材于日常生活，以詠物、題畫等為主要題材，真實地反映出清代滿族文人的生活風貌。曹寅的詩人心性、畫家眼光、人生經歷和豐厚學養，促成他對日常生活的關注。他以日常生活為審美對象，進行描摹刻畫，寄托自我情懷，形成了獨特的詩歌風格，也暗合著清初詩壇創作的時代風氣。

曹寅;日常生活;詠物詩;題畫詩;詩歌風格

曹寅的詩歌以反映日常生活為主，毛際可在《楝亭集》序中指出:“荔軒先生家世通顯，為天子近臣，乃被服儒素，黽勉盡職，不涉戶外一事。”［1］9這種選材傾向與曹寅的家世、身份和職務有直接的關系。曹寅生活在富裕的環境中，養成了對生活廣泛而健康的興趣:通曉園林設計、成立家庭戲班、喜歡書法和繪畫、熱衷于藏書和刻書等等。他身為皇室包衣，供職內務府，服務于皇家，中晚年為康熙所倚重。史景遷指出:“曹寅，雖然是一個包衣，但卻是上等階層中的一員。這點可從他的生活方式、他的教養、他的朋友以及他的品位上明顯地看出來，雖然他從來沒有參加過科舉，也沒有在通常的官僚機構中任職，但依靠著在皇室精英中的地位，他成為了上等階層中的一員。”［2］曹寅與同時代的詞人納蘭性德一樣，在日常生活或創作活動中，不輕易對社會現實發表評論:“(納蘭)于往古治亂，政事沿革興壞，民情苦樂，吏治清濁，人才風俗盛衰消長之際，能指數其所以然，而亦不敢易言之。”［3］對文網之禁、口舌之禍的恐懼，以及對官場政治的熟諳，促成了曹寅和納蘭創作的基本特色，較少涉及政治、民生、吏治等敏感話題，轉而專注于日常生活。曹寅用詩人兼畫家的眼光觀照日常生活，尋找生活之美和心靈契合點，他常寫的日常生活題材主要有:吟詠生活物具、為畫作題詩、宴會即興賦詩和聯句等。他的詩作反映出清初貴族文人生活的基本形態，也體現了清初詩壇詩歌創作的時代趨勢，馬積高《清代學術思想的變遷和文學》書中指出，康熙己未年(1679)博學鴻辭科是清初詩風的轉折點，“描寫時事或抒發對時事的感慨的作品有所減少”，“山水游覽、題畫、詠名物等反映文人生活的詩大量增加。”［4］

題材不是決定詩歌創作成就高低與否的決定性因素，莫礪鋒教授說:“詩歌題材雖然有輕重、大小之別，但是它并不是詩歌成功與否的決定因素。那些寫民生疾苦、國家大事等重大題材的詩完全可能成為奄奄一息的平庸之作，而寫書齋生活這種細微、平凡的題材的詩也可能成為活潑生動的好詩，一切都取決于詩人是否擁有靈心慧性。”［5］曹寅是一個有詩歌天賦的詩人，在大量反映日常生活的作品中，他將自己的“靈心慧性”表露無遺:詩人心性、畫家眼光、獨特的遭際、豐富的學識決定了他對日常生活的興趣，通過選擇審美對象，加以審美創造，形成獨特的詩歌風格。本文以曹寅的詠物和題畫詩為例來分析。

1 詠物詩

詠物詩在曹寅作品中占有相當的比重，共計246首，占《楝亭集》詩歌總數的21%。曹寅的詠物詩，從內容上看，有動植物、日常用品、器物和食物、自然現象等，涵蓋鳥獸、蟲魚、花木、文具、臥具、飾品、食品、閃電、涼風、酷熱等。曹寅的詠物詩主要有純粹詠物與寄寓懷抱詠物兩種。純粹的詠物詩以格物為重，專注于物體本身的形貌狀態與掌故來歷，《題前堂竹》、《電影》、《櫻桃》、《苔》等都是純粹詠物，以刻畫為工，如《電影》:

雨意聊蕭盡，河光暗黮開。初猶披霧曀，久不藉風霾。

曠野多凄露，空江少怒雷。柳邊敲石火，漁夫亦徘徊［1］283－284。

“電影”，即閃電，要刻畫這樣一種一發即逝的自然現象，詩人所做的就是造境:以江面和天地構建空曠遼遠且有層次感的時空背景;以灰暗之色為天地之間的基本色調。空間和顏色上的限定，為閃電的呼之欲出作了充分的準備:詩人用敲打火石作比喻，描寫來自天邊的閃電，從容不迫地寫之，動靜結合，深得閃電之神形。

寄寓懷抱的詠物詩，是以寄托為主，既貼切格物，又借物自寓，抒發主體的某種思慮和情懷，歷來的詩論均以寄寓懷抱的詠物詩為嘉:“詠物原應為抒情。托物寄興，物中有‘我’，形神兼出，物‘我’皆化，始是上乘之作。”［6］寄寓懷抱的詠物詩作在曹寅的詠物詩中只居少數，但可分為三種:一是借物寫人;二是借物及事;三是借物寫心。以借物及事和借物寫心的詩歌居多，如《蠅》、《榴花》、《殘榴》、《石花魚》等詩作，借物象之特點，或暗言某事，或寫人情世相，寓意哲理。《石花魚》詩中:

唐貢稱遼魴，俗謠著洛鯉。初嘗石花魚，入饌果腴美。

墨鱗三十六，聚族穴懸水。啖花泳清晨，一網連數尾。

貴重走京師，珍裹餉朝士。贗者雖豐龐，風味那足比。

濁流經岢嵐，龍門下千里。曝腮恥凡鱗，神物豈皆是。

楚人不食鰣，瘦瘠亦堪鄙。膏肥多殺身，書勖紈绔子［1］306－307。

詩人寫石花魚因味道鮮美而身價甚高，市場上的贗品很多。京城之人為了圖有虛名，寧可花重金購買贗品，也不愿看重貨真價實的鰣魚，這讓詩人大為感慨:一嘆時人不辨真假;二嘆鰣魚之被棄。“楚人不食鰣”，事出陸容《菽園雜記》:“鰣魚尤吳人所珍，而江西人以為瘟魚，不食。”［7］47鰣魚味美，在曹寅生活的康熙年間，鰣魚是滿漢全席的重要菜肴之一，首批捕撈的鰣魚一上岸，即日便用快馬日夜兼程遞送京城。然而在石花魚出現以后，鰣魚就因“瘦瘠”而被視為可鄙之物，可見“世之遇不遇，豈惟人為然，夫物亦有然者矣”［7］47－48。時人這種不辨真假，重名逐譽的行為使詩人看到潛在的危機:“膏肥多殺身。”“殺身”一詞，語氣嚴峻，食魚畢竟是小事，不可能引來殺身大禍，詩人之所以有此感嘆，皆因其獨特的人生經歷，此詩作于曹寅49歲時，知天命的年紀，豐富的人生閱歷，使得他從生活中的小事件(或現象)都可以產生深刻的人生領悟。

另一類詩，如《北院鶴》、《病鶴》、《圈虎》、《孔雀》、《鴨》、《鷺》等，感物而喻己寫懷，“通過擬人化使客體對象成為主體人格或情感的投射”［8］45，物我一體，這是曹寅詠物詩中的佳作，可納入寫心一類，如《鷺》:

雪翼不輕下，孤飛野艇前。自來幽意浹，相就晚偏風。

綠占空巢雨，波橫故渚煙。月涼人捲釣，清淺宿漁天［1］281－283。

這首詩化用了蘇軾的詞作《卜算子》中的意象和意境:

缺月掛疏桐，漏斷人初靜。誰見幽人獨來往，縹緲孤鴻影。

驚起卻回頭，有恨無人省。揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷［9］。

這首詞是蘇軾貶黃州時所作，上片寫鴻而見人，下片寫人而見鴻，借物比興。曹寅的《鷺》也是托物寫人，結尾處出現的“月涼人捲釣，清淺宿漁天”的人之形象——閑淡與野逸，體現了詩人放野山林的人生理想。此詩境界得宋人山水畫之機心，極為空靈。

曹寅在寄物言志(情)的詠物詩中，多以造境和設置背景為主，在一定的情境下賦形寫物，闡發感悟，而這種感悟往往借助所賦之物的特點得出。然而曹寅詠物詩最引人注意的地方，是詩作中的突然轉折，如《石花魚》開頭16句一直都在言說石花魚的珍貴，從它的歷史、口感、生長的環境到進入京城所引發的轟動，然后詩人話鋒一轉，化用楚人不食用鰣魚的典故，轉變了思維方向，得出“膏肥多殺身”的感悟。這種轉折非常突兀，劉上生教授認為，這是詩人“由物及人的聯想的飛躍。這種飛躍每在關鍵之處造成警語，由于這種表達在結構和思路上顯得突兀不平，給人深刻印象”［8］47。毛際可《楝亭集》序中言:“……集中詠物諸作，若在有意無意之間，使人一唱三嘆，而始遇之，則自少陵促織詩所謂‘久客得無淚，故妻難及晨’外不能多也，而人猶欲以模擬依傍相求，焉得乎?”［1］9－10他認為曹寅詠物詩創作沿襲杜甫的創作手法:通過聯想，由物及人，寫“我”之所感;這種由物及人的承接，生發自然，是在“有意無意之間”。實際上，曹寅的托物言志的詠物詩作，起興處都來自于生活本身，經過詩人的體悟和思考，具有一定的哲理。這種寫作方式，顯然與杜甫的詠物詩法有區別。

2 題畫詩

題畫詩是因畫而作的詩，題于畫面或另卷之上。曹寅的題畫詩，收于《楝亭詩鈔》及別集里，題為“題某圖”、“某畫扇”，或題目中無“題”字，但于詩前序言中說明為題畫所作的詩歌，共計78題155首。所題之畫，有前代的名家名畫，也有同時代人的作品，以后者居多。從內容看，有山水、風景、花鳥和人物小照。詩的體裁有五七言律詩、絕句和古體詩等，以五絕和七絕居多，這是因為題畫詩多直接題于畫上，而畫幅題款處往往有限，因此只能是短小之作。曹寅數量眾多的題畫詩創作，除與時代風尚有關之外，還同曹寅本人攻書通畫能賞鑒有密切的關系。曹寅身居江南，江南本是文化之鄉，藏書、繪畫、文藝之事，人才輩出。他與江南文士交游甚廣，題畫吟詠是他以文會友的基本形式。曹寅的題畫詩中，為花鳥植物所題寫的詩作有73首，數量接近其題畫詩總數的1/2，本文以這類詩為例來分析曹寅題畫詩的創作特點。

曹寅的花鳥蟲獸植物的題畫詩作，其創作與詠物詩類似，主要的創作手法是借畫中之物抒情達意。這是因為畫家的花鳥植物之作，往往是有所寄托，《溪山臥游錄》中言:

作詩需有寄托，作畫亦然，旅雁孤飛，喻獨客之飄零無定也;閑鷗戲水，喻隱者之徜徉肆志也;松樹不見根，喻君子之在野也;雜樹崢嶸，寓小人之匿比也;江岸積雨而征帆不歸，刺時人馳名逐利也;春雪甫霽而林花乍開，美賢人乘時興奮也［10］。

然而這種高妙的感情，并非通過畫面的線條和構圖都可以表現得清晰，畫面的不足之處，可以通過題畫詩的創作來彌補。如八大山人的花鳥畫作，畫物簡單，畫面構圖用筆干枯，意象荒涼，閱畫者并非人人都能與畫家心領神會，拈花一笑。以《題馬竹溪藏八大山人畫鹿圖》［1］124為例:

豐草長林獨離群，四時風角祝朝昕。何因不畫青田鶴，叱馭雙雙禮白云。(其一)

久識山中猿鳥性，孤蹤不用狎林泉。西風禿尾田間道，亦解掀唇鳴向天。(其二)

第一首中詩人再現了鹿的形象:只身獨處，鹿耳高聳，一副驚警的神態。其后兩句，詩人設問于畫家，為何不畫雙飛的青田鶴高飛入云霄呢?據《藝文類聚》之《鴛鴦賦》語:“青田之鶴，晝夜俱飛。”青田鶴是自由的象征，此問應該是知人之論。八大山人，即明代著名畫家朱耷，作為明宗室后裔，于明亡之后流寓人間，心中凄苦不自在處，全憑畫中之物抒發。詩人深諳其心，故有此問。第二首詩是承接上文繼續闡發，這只孤獨的離群之鹿，對生活環境有深刻的認識;它的孤獨，即在于不愿借助“狎”態而生存。這是借鹿來贊畫家的品行。在《題王南村副使風木圖》一類詩中，以托物言志主:

風木吟何限，杯圈屬孝思。窮年護丘壟，黲墨變松茨。

破散傷游子，清明摘柳枝。披圖良觸迕，日暮更深悲［1］180。

王南村，名范，字誠之，號南村，浙江平湖人，善書，繪畫以花鳥蟲魚為主，風格近似宋元小品。風木，即畫中所繪風中之松樹，典出自《韓詩外傳》中:“夫樹欲靜而風不止，子欲養而親不待。”［11］圈杯，出自《禮記·玉藻》:“母沒而杯圈不能飲焉，口氣之澤存焉爾。”［12］詩以風木、杯圈起興，點明此圖的主旨為“孝思”。詩人由松樹念及故親之冢，古人葬地多依傍松柏，有“墳墓尊顯，松柏桑梓，猶宜肅恭”的說法［13］。進而聯想到游子在外，每到清明踏青上墳之時，唯有折摘柳枝以寄哀情。詩以“日暮更深悲”作結，這是曹寅取王南村畫中之圖象，發自己身世之悲嘆。

另外一種寫法就是造境摹形，盡其形態。這類詩作在曹寅的題畫詩中占有很大的比重，如《題畫》一題就達33首，其序中言:“赤霞、柳村雜畫花果蟲豸，隨畫隨題，筆不停輟，半晌得33首，聊資捧腹，不期肖形也。”［1］518－528此外，也有句句斟酌，細微刻畫，工整嚴密者，如《荷花》、《冬蘭》、《雪球》等，這類題畫詩，不是生活之物簡單的再現，雖然沒有深刻的寓意，卻描摹得生動自然，具有強烈的美感，以《荷花》為例:

一片秋云一點霞，十分荷葉五分花。湖邊不用關門睡，夜夜涼風香滿家［1］573。

這首詩里的數量詞用得極為巧妙，“首句和對句十四字，勾勒出一幅天上云霞絢麗多彩，池中荷花紅綠相間的美景。后兩句是以虛寫實，從人的感受來寫荷花，突出荷花清香的特質。”［14］詩中的荷花，與王士禛筆下“門外野風開白蓮”(《再過露筋祠》)之荷花，有不同的美感:美在清麗脫俗而不少人間氣息。

這種美感的產生來自于詩人對畫面的審美觀照，需要很高的藝術素養，才能把視覺上的感受轉變成語言上的沖擊。曹寅無疑具備這樣的能力，在他的《楝亭詩鈔》和詩鈔別集中，有很多的詠物詩作，以詠花者居多，如《五白詩》、《詠花信廿四首》等。他觀察一年四季不同的花時，取象賦形，再現花卉的神態和氣質，賦予其美學意義。通過在生活中習以為常的練習和關注，他筆下題畫詩中的各類花朵，都有一種靈性的美感，如《梅雀》詩:

碧宇籠寒春一丫，畫間幽鳥自窺花。無人沁得香深淺，除問孤山處士家［1］574。

天寒地凍的空間里僅有一枝梅花透出春的信息，不懼寒的小雀立在枝上，扭頭窺視著五瓣白梅淩寒開。這種美屬于文人的雅致，非沉心靜氣，虛心涵養而不能覺其神。

值得注意的是曹寅的論畫詩，它是曹寅題畫詩作中為數不多的一種，體現著詩人對繪畫創作的理解、思考和評價，如《題畫有感》三首［1］144－145:

蘆花楓葉誰能詠，落木飛鴻漫乞詩。一段寒江魚網水，空簾看到日斜時。

——第一首

布帆穩壓玲瓏去，更畫茅堂不著人。綠浪紅塵加一等，只應閑處辦閑身。

——第二首

格是欲歸歸未得，還堪作想想難憑。平生下筆持公論，千古風流張季鷹。

——第三首

蘆花楓葉是秋天的景象，曹寅認為在畫作中呈現秋天，可用“蘆花楓葉”、“落木飛鴻”等具體的物象;如果能從“空簾”的視角表現寒江打魚的景象，則更好地體現閑情。“空簾”的視角體現出曹寅對畫理中空間的意識的把握，宗白華在《中國詩畫中所表現的空間意識》中指出:“中國詩人多愛從窗戶庭階，詞人尤愛從簾、屏、欄干、鏡以吐納世界景物。我們有‘天地為廬’的宇宙觀。”［15］第二首詩中，曹寅認為遠帆航于江上，岸邊空余茅堂一所，則畫面意境更高。這是因為“秋”意之表達，以張翰詩作中表現出的情感最為動人:張翰在京師，見秋風忽起，因作歌曰:“秋風起兮佳景時，吳江水兮鱸正肥。三千里兮家未歸，恨難得兮仰天悲。”［16］114遂棄官而歸。《二十五史》張翰條下云:“翰因見秋風起，乃思吳中菰菜、莼羹、鱸魚燴，曰:‘人生貴得適志，何能羈宦數千里以要名爵乎!’”［17］這是士人人格高潔的象征，對此蘇軾有《三賢贊》:“浮世功名食與眠，季鷹真得水中仙。不須更說知己早，只為莼鱸也自賢。”［16］114由此可知曹寅對畫作的意境和格調極為看重。

總而言之，反映日常生活的詩作是曹寅詩歌的主體，對這一題材的關注，體現了曹寅性格、思想、愛好的獨特之處，陳玉蘭教授說:“一個時代的詩歌觀念，總與詩人關注的問題及由此形成的感受和表現方式有關。當特定的生活內容成為詩人關注的焦點時，它就會最大程度地刺激詩人的感官，形成特定的詩性經驗，并由詩人的感覺模式轉化成特定的藝術表象，構成具有同一性的藝術表現方式。”［18］曹寅的詩歌，從題材內容上看是生活的，他善于從生活中提煉美感，借物體或畫面表現來對生活的深刻體驗。他在日常生活中所形成的審美的感性經驗，既是個人的，也為當時逐漸漢化的八旗詩人共有，具有鮮明的時代特性。

［1］［清］曹寅.楝亭集·楝亭詩鈔·序［M］.上海:上海古籍出版社，1978.

［2］史景遷.曹寅與康熙:一個皇室寵臣的生涯揭秘［M］.上海:上海遠東出版社，2005:53.

［3］張秉戍.納蘭詞箋注［M］.北京:北京出版社，1996:511.

［4］馬積高.清代學術思想的變遷和文學［M］.長沙:湖南人民出版社，2002:63－65.

［5］莫礪鋒.陸游“讀書”詩的文學意味［J］.浙江社會科學，2003，(2):160－161.

［6］嚴迪昌.清詞史(第二編)［M］.南京:江蘇古籍出版社，1990:249.

［7］［明］陸容.菽園雜記(卷六)［M］.北京:中華書局，1985.

［8］劉上生.論曹寅的詠物詩詞［J］.中國文學研究，2002，(1).

［9］王思宇.蘇軾詞賞析［M］.成都:巴蜀書社，1996:159－160.

［10］［清］盛大士.溪山臥游錄·序［M］.上海:上海人民美術出版社，1963:1.

［11］［漢］韓嬰.韓詩外傳(卷九)［M］.周廷宷，校注.北京:中華書局，1985:114.

［12］楊天宇.禮記譯注(卷十三)［M］.上海:上海古籍出版社，2004:384.

［13］［清］顧炎武.日知錄(卷三十二)·桑梓條下引陳琳為袁紹檄［M］.長春:北方婦女兒童出版社，2001:193.

［14］趙慧文.中國歷代詠花卉詩詞選［M］.北京:學苑出版社，2005:15.

［15］宗白華.美學散步［G］∥中國詩畫中所表現的空間意識.上海:上海人民出版社，2008:104.

［16］［明］張燧.千年詩眼(卷三)［M］.賀天新，校點.石家莊:河北人民出版社，1987.

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［18］陳玉蘭.清嘉道時期江南寒士詩群與閨閣詩侶研究［M］.北京:人民文學出版社，2004:203.

On Ciao Yin's Poetry of Eulogizing Things and Poetry with Paintings

YU Li

(College of Humanities，Zhejiang Normal University，Jinhua 321004，China)

The majority of Ciao yin's poems have originated from his daily life，composed by poems of eulogizing things and poems with paintings，which truly reflects a noble scholar's life style in early Qing dynasty.It is the poet's character，his view of painter，special experience and abundant knowledge that caused Ciao to concentrate on daily routine.Ciao chooses everyday life for aesthetic object to express his feeling and dreams by depicting and describing it，and forms a particular style of poetry creation，mixed with the zeitgeist of early Qing dynasty.

Ciao yin;daily life;poetry of eulogizing things;poetry with paintings;poetry style

I222

A

1001－7836(2011)06－0118－04

10.3969/j.issn.1001－7836.2011.06.050

2010－11－10

余麗(1979－)，女，湖南懷化人，中國古代文學專業碩士研究生。