論嵇康散文的音樂性

郭懷玉

嵇康是魏晉易代時期的文學家、思想家和音樂家，他從小就有極高的音樂天賦，對音樂有特別的感受能力，并且精于笛，妙于琴，還善于音律。我們在閱讀他的散文時不僅能夠領略到其豐贍的文采和深邃的思想，而且還能夠感受到充斥于其散文之中的音樂性因素：復調音樂般的散文結構、鮮明而多變的韻腳以及具有音樂美感的修辭手法的運用等，這些都給讀者帶來了強烈的音樂感受。

一、嵇康散文的音樂性結構

首先，嵇康的散文其實很符合古希臘合唱隊的形式，有序幕也有尾聲，如《卜疑》的開頭，先把宏達先生實際上是嵇康自己的高尚的情操和曠達的情懷敘述了出來，然后引出太史貞父；到結尾時寫出太史貞父的回答“至人不相，達人不卜……又何憂于人間之委曲！”這應該是嵇康的自解自慰與夫子自道。正如一首大型器樂曲有前奏曲和樂章的最后一部分一樣，緩緩導入，穩穩鋪墊，經過一段緊張而又富有意義的精彩華章以后，沉沉落幕，靜靜結束。《養生論》和《與山巨源絕交書》中的開頭和結尾的寫法也是如此。

其次，嵇康的散文具有一種復調結構。筆者認為，復調不僅在小說和戲劇中有，在散文中也有，嵇康的論辯體散文就是一個極好的例證。因為復調“是建立在橫向思維的基礎上，將具有獨立意義的多層旋律線，按照對位法則加以縱向結合而構成的多聲部音樂結構。”[1]在橫的關系上，復調各聲部的節奏、力度等不盡相同，各具獨立性；在縱的關系上，各聲部又彼此形成一定的和聲關系，所以在論辯性的散文文體中看起來更明顯。復調分兩種：對比性復調和模仿性復調。“所謂模仿性復調，就是先后出現的是相同的旋律，它們互相補充互相追逐。在音樂作品中，如《黃河大合唱》中《保衛黃河》，輪唱的一段就是模仿性復調。幾個聲部唱同樣的旋律，因進入的時間有早晚，便有此起彼伏一唱一和的效果。”[2]《答難養生論》中嵇康逐一擺出對方的論點，然后用相同的方式針對對方的多個問題進行了回答，應該是模仿性復調。在《釋私論》中嵇康認為，在虛偽狡詐的社會中，有許多似是而非和似非而是的事體，我們應該逐一剖之。在每一小節中，他所解決的問題雖然各不相同，但采取的方法卻是一樣的，都是先闡明道理，再舉出三個以上的例證，所以他是在演繹著同樣性質的論辯，輪唱著同樣的旋律，造成一種此伏彼起、反復吟詠的效果。

所謂對比性復調是結合在一起的幾條旋律性質彼此不同且互相襯托或者形成對立。《聲無哀樂論》中嵇康提出音樂創作是有感受而發，“勞者歌其事，樂者舞其功”，但是，他得出的結論卻是音樂的效果是“聲音和比”，不能在思想感情上對人起影響；音樂只有藝術上的好壞，而沒有一定的內容無法就其思想內容進行評價；并說“八音會諧”的音樂無關于“移風易俗”，對社會不起作用。這便否定了“勞者歌其事，樂者舞其功”的正確前提[3]。諸如嵇康反對為統治階級服務的儒家傳統音樂思想，可他自己的思想基礎也沒有完全脫離儒家，他反復提到的“先王立樂之意”即為明證。這里所羅列的都是兩條對立的旋律線索在頏頡相行，但我們并不排斥在該文中大部分線索是相互襯托的，因為太多，故不再贅述。這眾多線索以不同的形式和內質出現，而且相互映襯、相互補充、相互對立，達到了一種音樂的重疊感、回旋感。

二、嵇康散文詞匯運用的音樂美

1、雙聲疊韻

大量地適當地運用雙聲疊韻，可以協調音調，使語言節奏感強，增強語言的形象性和音樂性。對音樂一向偏愛的嵇康，在其散文中較多地運用這種手法來制造語音的和諧，增加語言的音樂美感。如：

而世人不察，惟五谷是見，聲色是耽，目惑玄黃，耳務淫哇；滋味煎其府藏，醴膠煮其腸胃，香芳腐其骨髓，喜怒悖其正氣，思慮銷其精神，哀樂殃其平粹。[4]

吾寧發憤陳誠，讜言帝庭，不屈王公乎？將卑懦委隨，承旨倚靡，為面從乎？[5]

2、押韻：

“古文家也講究散文有聲韻美，韓愈就認為作文當‘宮商相宣，金石諧合’。……唐庚說：‘古人雖不用偶儷，而散句之中，暗有聲調，步驟馳騁，亦有節奏。’”[6]嵇康散文中的押韻，可以比為音樂中的調式。調式是樂曲中以一個音為中心而形成的音響體系，其他音圍繞這個中心音來展開，并不斷回到這個中心，有一種凝聚式的循環感。這與散文體中各類押韻的情況相類似。

押韻的本質是利用相同的韻在文本中造成周期性的重復，在吟誦者和聆聽者的聽覺上造成一種回環的美感。心理學理論指出，當人們的“期待”得到實現時，內心會產生快感和美感。詩文的第一個入韻字往往給人暗示，使人產生期待，當下一個入韻字按照預期的節奏到來的時候，這種回環的美感就會油然而生。韻腳正可以比作調式中的中心音。押韻能產生回環往復而又有微妙變化的形式美感和節奏感，形成語言的詩意美，增強散文語言的音樂表現力。在嵇康的散文中，有如下幾種方式比較有代表性：

其一，偶韻：這類比比皆是，如：“夫天地合德，萬物貴生，寒暑代往，五行以成。”[7]“富為積蠹，貴為聚怨，動者多累，靜者鮮患。”[8]其二，隨韻：“思省來論，旨在不通；謹因來言，以生此難。”[9]“夫私以不言為名，公以盡言為稱，善以無吝為體，非以有措為質。”[10]其三，排韻：“審輕重然后動，量得失以居身；交賒之理同，故備遠如近，慎微如著，獨行眾妙之門，故終始無虞。”[11]“感而思室，饑而求食，自然之理也。”[12]其四，交韻：“夫治亂在政，而音聲應之；故哀思之情，表于金石，安樂之象，形于管弦也。”[13]“則向以為聲音之無常，鍾子之觸類，于是乎躓矣。若音聲無常，鍾子觸類，其果然耶？”[14]其五，抱韻：“昔吾兄子有疾，吾一夕十往省，而反寐自安；吾子有疾，終朝不往視，而通夜不得眠。”[15]“由此言之，精神之于形骸，猶國之有君也：神躁于中，而形表于外，猶君昏于上，國亂于下也。”[16]

另外，在嵇康的散文中，絕大部分散文并沒有固定的韻腳，而是在不斷地換韻，在音樂中，換韻實際上就是轉調，轉調一般分為完全轉調和臨時轉調兩種，完全轉調是指樂曲由原調轉入新調，新調形成完整的結束樂段的轉調；臨時轉調是指暫時離開原調，轉入新調但又很快回到原調的轉調。在《卜疑》中的第二段宏達先生提出的一連串的十四個問題時，就運用了臨時換韻的手法，在第十四個問題結束時又回到了原韻，與臨時轉調不無相通之處。在第三段太史貞父回答問題時第一、二句尚是此韻，但到最后一句卻變成了彼韻。完全轉入新韻新調，兩種方法的綜合運用，使整篇文章余韻流轉，華樂流彩。

三、嵇康散文修辭手法的音樂美

修辭旨在使語言表達得準確、鮮明而生動有力，是一種要恰當地表現寫說者所要表達的內容的活動。[17]嵇康在散文中恰當地運用一些修辭手法，使受眾在聽覺上收到了一種意想不到的音樂美感。

1、排比

“排比是由三個或三個以上結構相同或相似、語氣一致的成排的句式或句子成分組成。”[18]“運用排比便于表達強烈、奔放的感情，增強語言的氣勢；同時由于句式整齊，節奏分明，還可以增強語言的旋律美。”[19]一般來說，按結構特點可分成句子的排比和句子成分的排比兩種形式。首先是成分的排比。如，“常以為忠信篤敬，直道而行之，可以居九夷，游八蠻，浮滄海，踐河源，甲兵不足忌，猛獸不為患。”[20]其次是句子的排比。《卜疑》中“各種疑問都用‘寧……？將……？’句式表達，構成句數甚多的排比規模。……鋪陳形容而用協韻的短句組成長句，不但容量大，而且讀來頗有氣勢。”嵇康散文中此類情況比比皆是，不一而論。[21]

2、反復

反復的修辭方式延長了音長，可以表現綿綿不斷或激情澎湃的感情，讓受眾產生共鳴或回腸蕩氣的音樂美感。首先，連續反復，如：“然樂云樂云，鍾鼓云乎哉？哀云哀云，哭泣云乎哉？”[22]“相同詞語疊用，從語音方面來看，也就是相同的音節疊響，可以造成聲音的回旋，有音響效果。”[23]其次，間隔反復，如：“若言平和哀樂正等，則無所先發，故終得躁靜。若有所發，則是有主于內，不為平和也。以此言之，躁靜者，聲之功也；哀樂者，情之主也。不可見聲有躁靜之應，因謂哀樂皆由聲音也。”[24]

3、頂真

頂真是借助于聯珠般的一層套一層的詞、語或句，表現一種語言蟬聯的音樂美。如，“若心疲體懈，或牽于外物，或累于內欲，不堪近患，不忍小情，則議于去就；議于去就，則二心交爭；二心交爭，則向所以見役之情勝矣！”[25]“至于措身失理，亡之于微，積微成損，積損成衰，從衰得白，從白得老，從老得終，悶若無端。”[26]

總之，嵇康散文的音樂性還有許多方面的表現，但是現代人們對此方面的探討還遠遠不夠，比如其行文的深層音樂結構，和潛在的音韻方面以外的內在的音樂旋律等等，還有待我們去發掘，去研究。

注釋：

[1] 于蘇賢：《復調音樂教程》，上海音樂出版社2001年，第3頁。

[2] 陳樂昌：《走進圣殿——嚴肅音樂欣賞指南》，天津人民出版社1997年，第87頁。

[3] 吉聯抗譯注：《嵇康·聲無哀樂論》，人民音樂出版社1964年，第8-9頁。

[4][5][7][8][9][10][11][12][13][14][15][16][20][22][24][25][26] 夏明釗譯注：《嵇康集譯注》，黑龍江人民出版社1987年，第48、37、85、36、151、127、63、62、85、89、127、46、36、85、 102、304、49頁。

[6][21] 熊禮匯：《先唐散文藝術論》，學苑出版社1999年，第42、614-615頁。

[17][23] 張靜，鄭遠漢：《修辭學教程》，河南教育出版社1989年，第84、2頁。

[18][19] 全國外語院系《語法與修辭》編寫組：《語法與修辭》，廣西教育出版社1999年，第363、364頁。