論川端康成《伊豆舞女》中的美意識

　　摘 要： 川端康成吸收了東西方文化的精髓，融合了日本文化最深層的東西和西方文化最廣泛的東西，形成了獨特的美意識。本文以《伊豆舞女》為例，分析其中的美意識。
　　關鍵詞： 川端康成 小說《伊豆舞女》 美意識
　　
　　川端康成是世界聞名的日本作家，是新感覺派的代表人物，也是亞洲第二位獲得諾貝爾文學獎的作家。川端康成的代表作有《伊豆舞女》《古都》《雪國》《千紙鶴》《淺草紅團》等。1926年，川端康成發表成名作《伊豆舞女》。他早期的創作曾追求新感覺主義和表現主義，最后，走上借鑒西方現代派的技巧、方法，立足日本的古典文學的新路，取得了成功。1968年，他以《雪國》、《古都》、《千紙鶴》三部代表作獲得了諾貝爾文學獎，成為日本文學史上第一個獲此殊榮的作家。川端康成是日本現代文學大師，他的作品對日本現代文學產生了重要影響。從他的作品中能感受到傳統美、自然美、女性美、精神上的余情美等美意識。本文以他的代表作《伊豆舞女》來探討他獨特的美意識。
　　一
　　《伊豆舞女》是川端康成早期的代表作，是一篇自傳體的小說，是作者根據自己二十歲時去伊豆旅行的體驗寫成的。1926年1月至2月間在《文藝時代》上發表。主人公是一個二十歲的高中學生，性情孤僻。由于厭倦學校的寄宿生活，更為擺脫纏繞不去的苦悶，他獨自一人去伊豆半島旅行。主人公在旅途中，遇到一隊鄉村巡回演出的藝人，并與之結伴同行。他們心地善良，待人熱忱，使他體會到人情溫暖。尤其那個天真未鑿的小舞女，對他表示一種溫馨的情意，主人公也對她產生了愛慕之情。他為自己難以抑制的沖動而苦惱，更為少女夜晚可能受到侮辱而惴惴不安。當他在男女公共浴場看到她裸露著少女純潔的肉體，歡叫著朝他迎面跑來時，從那天真無瑕的神態中，感到了無限的寬慰。舞女也對這位青年一見鐘情。幾天后，青年旅費耗盡，不得不和這隊藝人分別。作品的結尾處，是小舞女那欲說還休的依依分別之情，青年書生“涓涓而流”的感傷淚水。作品通篇洋溢著青春的詩意和抒情的氣息。作品中描寫了少男少女之間初戀的那種朦朧、純真的情感。伊豆的青山秀水與少男少女間純凈的愛慕之情交織在一起，互相輝映，凈化了讀者的心靈，把我們帶入空靈的唯美世界。
　　二
　　從小說《伊豆舞女》中能感受到川端康成的傳統美、自然美、女性美、精神上的余情美等美意識。文中有很多傳統美和自然美的描寫。小說開頭的自然美描寫如下：“道路變得曲曲折折的，眼看著就要到天城山的山頂了，正在這么想的時候，陣雨已經把從密的杉樹林籠罩成白花花的一片，以驚人的速度從山腳下向我追來。”對于伊豆的自然環境作者進行了客觀唯美的描述。小說中對小舞女的描寫如“那舞女看去大約十七歲。她頭上盤著大得出奇的舊發髻，那發式我連名字都叫不出來，這使她嚴肅的鵝蛋臉上顯得非常小，可是又美又調和。她就像頭發畫得特別豐盛的歷史小說上姑娘的畫像。”從這段描寫中的“舊發髻”“歷史小說”等語言，可以看出古典也就是傳統美的美意識。“他們說，春天從島上出來，一直在路上，天冷起來了，沒有做好冬天的準備，所以在下田再停留十來天，就從伊東溫泉回到島上去。我一聽說大島這個地方，愈加感到了詩意，我又看了看舞女的美麗發髻，探問了大島的各種情況。”主人公對傳統生活非常憧憬，對主人公來說，小舞女就是傳統美的典型代表。“她坐在我面前，滿臉通紅，手在顫抖，茶碗正在從茶托上歪下來，她怕倒了茶碗，乘勢擺在鋪席上，茶已經灑出來。看她那羞愧難當的樣兒，我愣住了。”小舞女給“我”送茶時的羞怯也是傳統美的很好詮釋。“‘昨晚謝謝您!’她說著，漂亮地行了禮，弄得我站在那兒不知怎么是好。”這一段描寫中小舞女對“我”“行了禮”道謝，同樣也是傳統美的表現。“出了隧道口子，山道沿著傍崖邊樹立的刷白的柵欄，像閃電似的蜿蜒而下。”“雨停了，月亮現出來。被雨水沖洗過的秋夜，爽朗而明亮。”“從傍晚起下了一場大雨。群山的形象分不出遠近，都染成一片白，前面的小河眼見得混濁了，變成黃色，發出很響的聲音。”文中這幾段自然環境的描寫，客觀地描寫了小說中的環境，是自然美的表現。“林木下鋪著落葉，一步一滑，道路陡峭得挨著胸口，我走得氣喘吁吁，反而有點豁出去了，加快步伐，伸出手掌拄著膝蓋。眼看著他們一行落在后面了，緊緊地跟著我跑。她走在后面，離我一兩米遠，既不想縮短這距離，又不想再落后。我回過頭去和她講話，她好像吃驚的樣子，停住腳步微笑著答話。舞女講話的時候，我等在那里，希望她趕上來，可是她也停住腳步，要等我向前走她才邁步。道路曲曲折折，愈加險阻了，我越發加快了腳步，可是舞女一心地攀登著，依舊保持著一兩米的距離。”這一段文字中傳達了小舞女羞怯的傳統美。
　　《伊豆舞女》中女性美的表現方式也非常多，例如：“那舞女看去大約十七歲。她頭上盤著大得出奇的舊發髻，那發式我連名字都叫不出來，這使她嚴肅的鵝蛋臉上顯得非常小，可是又美又調和。她就像頭發畫得特別豐盛的歷史小說上姑娘的畫像。”“在我腳跟前那張鋪墊上，那舞女滿面通紅，猛然用兩只手掌捂住了臉。她和那個較大的姑娘睡在一張鋪上，臉上還殘留著昨晚的濃妝，嘴唇和眼角滲著紅色。這頗有風趣的睡姿沁入我的心胸。她眨了眨眼側轉身去，用手掌遮著臉，從被窩里滑出來，坐到走廊上。‘昨晚謝謝您!’她說著，漂亮地行了禮，弄得我站在那兒不知怎么是好。”“忽然從微暗的浴場盡頭，有個裸體的女人跑出來，站在那里，做出要從脫衣場的突出部位跳到河岸下方的姿勢，筆直地伸出了兩臂，口里在喊著什么。她赤身裸體，連塊毛巾也沒有。這就是那舞女。我眺望著她雪白的身子，它像一棵小桐樹似的，伸長了雙腿，我感到有一股清泉洗凈了身心，深深地嘆了一口氣，哧哧笑出聲來。她還是個孩子呢。是那么幼稚的孩子，當她發覺了我們，一陣高興，就赤身裸體地跑到日光下來了，踮起腳尖，伸長了身子。”“舞女果然趕忙靠到我身邊。我一開口讀，她就湊過臉來，幾乎碰到我的肩頭，表情一本正經，眼睛閃閃發光，不眨眼地一心盯住我的前額。”“這雙黑眼珠的大眼睛閃著美麗的光輝，是舞女身上最美的地方。雙眼皮的線條有說不出來的漂亮。其次，她笑得像花一樣，笑得像花一樣這句話用來形容她是逼真的。”“榮吉去買船票和舢板票的當兒，我搭訕著說了好多話，可是舞女往下望著運河入海的地方，一言不發。只是我每句話還沒有說完，她就連連用力點頭。”“舢板搖晃得很厲害，舞女還是緊閉雙唇向一邊凝視著。我抓住繩梯回過頭來，想說一聲再見，可是也沒說出口，只是又一次點了點頭。舢板回去了。榮吉不斷地揮動著剛才我給他的那頂便帽。離開很遠之后，才看見舞女開始揮動白色的東西。”作者通過文章這些部分對小舞女的描寫，表現了少女的天真無邪、純潔和羞怯，表現了小舞女的女性美。
　　文中精神上的余情美的表達方式也非常多。譬如“當時年輕的姑娘有三個，那舞女提著鼓。我一再回過頭去看望她們，感到一股旅情滲入身心。”作者用精練的語言“我一再回頭”給讀者創造出了很多情景，引發無限遐想。“我在樓梯半當中坐下來，一心一意地觀看那舞女在大門口的走廊上跳舞。”主人公在舞女看不到的地方看舞女跳舞，意味含蓄，巧妙地表現了主人公的心理活動。“走了不過一公里，我就追上他們了。可是不能突然間把腳步放慢，我裝做冷淡的樣子越過了那幾個女人。再往前大約二十米，那個男人在獨自走著，他看見我就停下來。”“裝作冷淡的樣子”表達了主人公心里的忐忑不安，也使得讀者跟隨著他的不安而擔心，引起共鳴。“林木下鋪著落葉，一步一滑，道路陡峭得挨著胸口，我走得氣喘吁吁，反而有點豁出去了，加快步伐，伸出手掌拄著膝蓋。眼看著他們一行落在后面了，緊緊地跟著我跑。她走在后面，離我一兩米遠，既不想縮短這距離，又不想再落后。我回過頭去和她講話，她好像吃驚的樣子，停住腳步微笑著答話。舞女講話的時候，我等在那里，希望她趕上來，可是她也停住腳步，要等我向前走她才邁步。道路曲曲折折，愈加險阻了，我越發加快了腳步，可是舞女一心地攀登著，依舊保持著一兩米的距離。”這一段中，“她走在后面，離我一兩米遠，既不想縮短這距離，又不想再落后。”主人公和小舞女之間一直保持著不變的距離，意味著他們之間的曖昧感情也處于不遠不近的距離，給讀者一種“距離產生美”的動人遐想。“快到船碼頭的時候，舞女蹲在海濱的身影撲進我的心頭。在我們走近她身邊以前，她一直在發愣，沉默地垂著頭。她還是昨夜的化妝，愈加動了我的感情，眼角上的胭脂使她那像是生氣的臉上顯了一股幼稚的嚴峻神情。”“她還是昨夜的化妝”這一小細節，足以看出為了來送主人公小舞女連妝都來不及化，急匆匆地跑來了，她對主人公的感情也可見一斑了。“榮吉去買船票和舢板票的當兒，我搭訕著說了好多話，可是舞女往下望著運河入海的地方，一言不發。只是我每句話還沒有說完，她就連連用力點頭。”與以前活潑開朗的小舞女相比，此刻的沉默更加委婉動人，小舞女有很多想說的話，但是全部用沉默來表示，一言不發，可以想象出小舞女內心感情的復雜。
　　
　　三
　　《伊豆舞女》中自然美、傳統美、女性美、余情美的表現充分體現了川端康成的美意識。
　　川端康成的創作深受日本傳統文化的影響，特別是在他的文學實踐中，一直熱衷于對日本傳統“物哀”的繼承和發展。他在獲得諾貝爾文學獎后做了獲獎演講，在演講中他這樣說道：“這些作品創造了日本美的傳統，影響乃至支配后來八百年間的日本文學。特別是《源氏物語》，可以說自古至今，這是日本最優秀的一部小說，就是到了現代，日本也還沒有一部作品能和它媲美。在十世紀就能寫出這樣一部近代化的長篇小說，這的確是世界的奇跡，在國際上也是眾所周知的。少年時期的我，雖不大懂古文，但我覺得我聽讀的許多平安朝的古典文學中，《源氏物語》是深深地滲透到我的內心底里的。在《源氏物語》之后延續幾百年，日本的小說都是憧憬或悉心模仿這部名著的。和歌自不消說，甚至從工藝美術到造園藝術，無不都是深受《源氏物語》的影響，不斷從它那里吸取美的精神食糧。”川端文學的美的“物哀”色彩是繼承平安朝以《源氏物語》為中心形成的物哀精神。他強調：“平安朝的‘物哀’成為日本美的源流。”“物哀”在他的審美意識中占有最重要的地位。可以說“物哀”是他美意識的根源。
　　佛教也對川端康成的美意識產生了很大的影響。川端康成深受佛教禪宗的影響，他說：“我相信東方的古典，尤其佛典是世界最偉大的文學。我不把經典當作宗教的教義，而是當作文學的幻想來敬重。”可見他的美學思想受到佛教禪宗的影響是很深的。他認為汲取宗教的精神，也是今天需要繼承的傳統。他向來把“輪回轉世”看作“是闡明宇宙神秘的唯一鑰匙，是人類具有的各種思想中最美的思想之一”。川端康成的作品，充滿了日本佛教的虛無色彩。佛教的虛無思想滲透在川端康成作品的字里行間，人物對生活的態度，對愛情的追求，對美的認同都體現了作家的虛無思想。可以說佛教是川端康成美意識的另一根源。
　　川端康成是偉大的唯美主義作家，他作品的字里行間都充滿著美。川端康成的美學思想是建立在東方美、日本美的基礎上，與他對東方和日本的傳統的熱烈執著是一脈相通的，其美學基本是傳統的物哀、風雅與幽玄。他的美學思想對后世的創作產生了巨大的影響。
　　
　　參考文獻：
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　　［4］川端康成.我在美麗的日本［A］.川端康成文集:美的存在與發現［C］.北京：中國社會科學出版社，1996.
　　［5］川端康成.川端康成談創作［M］.三聯書店出版社，1988.