發展民族化的現代中國平面設計

　　摘 要： 立足于本國的民族文化，將中國的民族特征和世界的視覺傳達要求與現代設計的元素融為一體，充分發掘和利用具有傳統視覺藝術，對中國傳統視覺藝術加以重新認識和使用，不斷吸取民族藝術精華，在提高自身藝術修養為起點的前提下，創新求異，在正確理解我國傳統藝術文化的基礎上，處理好設計的國際化與民族性的關系，是設計師設計出具有現代性、民族性、文化性和自我個性特色的作品，以及在國際大舞臺上展現具有中國民族風格的設計作品采取的必然措施和途徑。
　　關鍵詞： 傳統文化 現代平面設計 民族特色
　　
　　我們所處的社會是一個高度現代化、信息化的時代，東西方文化、經濟的交流日益頻繁和融合，地球村已日益形成。隨著我國知識和科學技術的不斷發展，社會生產力日益提高，物質文化生活不斷豐富，新材料和新工藝不斷涌現，讓我們眼花繚亂。中國現代平面設計面對外來文化的巨大影響。我們作為中國的設計師，首先，在國家不斷強大的形勢下，自信得到了不斷的鼓舞，在一種大國意識的不斷覺醒中，我們需要屬于有自己民族和自我文化的歸屬感，需要有自己的設計風格。其次，在社會發展的進程上，在經歷了對西方設計理論的了解、追逐之后，我們已逐漸冷靜下來，開始從我們自身出發，從我們本民族文化出發，在我國民族書畫藝術、設計風格、文化觀念、色彩心理及審美中找尋與現代設計的結合點，探尋具有中國民族風格的平面設計，創造出具有本民族特色的現代設計風格。
　　20世紀以來，有許多設計家深入到中國傳統的文化藝術中去吸收營養，并形成自己獨特的視覺語言，創造出獨特風格的平面設計作品，并在國際上獲得了認可。傳統是指一個國家或者民族由歷史延傳下來的思想、道德、人倫、風格、藝術、制度等，主要表現在文化方面，因為傳統是一個民族的文化積淀。文化是人們生活方式、思考方式、行為方式的總稱，包括物質文化、精神文化、制度文化。平面設計是文化這棵大樹的一個枝丫，它受到社會環境，民族的思維模式、社會心理、風俗習慣、文化藝術、社會制度及宗教信仰等的影響。在中國五千年的文化遺產中蘊藏了無數的寶藏，其中的傳統繪畫藝術是我國文化遺產當中的精粹，將它們運用到平面設計當中，將大大增加平面設計的文化內涵，深化平面設計的文化價值。同時，當平面設計中融入了傳統藝術元素后，必然會將它們轉化成傳達平面設計特殊的藝術形式。這樣不僅會使設計表現出它特定的文化內涵，而且對中國傳統視覺藝術本身也是一種推進。如我國著名的設計家靳棣強先生在這方面取得了不凡的成績，以其獨具民族內涵的招貼設計的飲譽世界。
　　每一個民族都有著自己傳承的民族生活習慣、生活風貌、道德及獨特的審美觀點，形成了不同的民族文化。不同的民族文化有不同的色彩和芳香，這種民族文化的差異性，體現在中國當代設計領域當中，就變成了不同的設計風格。例如日本對本民族傳統文化的繼承和發揚就較為成功。隨著科技的發展與進步，東西方文化交流的日益頻繁，這就要求我們不僅僅要注重并突破各種常規信息的傳達，更要注重創意和自我風格的形成，尤其是把傳統民族特征融入到自我的設計作品當中去，這將是一次機會，也是一次挑戰。立足于本國的民族文化，將中國的民族特征和世界的視覺傳達要求與現代設計的元素融為一體，充分發掘和利用具有傳統視覺藝術，對中國傳統視覺藝術加以重新認識和使用，不斷吸取民族藝術精華，在提高自身藝術修養為起點的前提下，創新求異，在正確理解我國傳統藝術文化的基礎上，處理好設計的國際化與民族性的關系，是設計師設計出具有現代性、民族性、文化性和自我個性特色的作品，以及在國際大舞臺上展現具有中國民族風格的設計作品采取的必然措施和途徑。因為“凡是世界的都是民族的。離開民族的，就沒有世界的”。中國傳統繪畫藝術己經走過了千年的路程，其藝術發展和沉淀決定了其文化內涵的豐富性，她是我們每個人都吮吸的乳汁。我們完全可以將我國傳統繪畫藝術視覺元素和現代平面設計融為一體?！懊褡宓木褪鞘澜绲摹?。人們越來越清楚地認識到了這一點在世界性中的競爭力和生命力。
　　設計是有目的地策劃，在平面設計中需要用視覺元素來傳播想法和計劃，用文字和圖形把信息傳達給大眾，讓人們通過這些視覺元素去了解設計者的思想和計劃。一個視覺作品的生存與否，就是要看其是否具有感動他人的力量，看能否順利地表達背后的信息。從起源來說，廣義的平面設計和繪畫的起源都是從原始圖形開始的。這些圖形是從原始宗教活動和記錄事情及自己的思想開始的。在原始宗教活動中，原始人為了傳遞信息和交流創造了各種符號形象，進而逐步由實用轉變為實用和美感同步，形成布局、編排等平面設計的因素，而圖形描繪形式逐步演變為繪畫藝術。隨著社會發展，繪畫逐步變為一種代表上層社會精神需求的主要藝術形式，它的發展主要追隨著社會歷史的變革和文化思想的發展，在形式、內容上不斷變化。而平面設計的發展則主要跟隨社會經濟和社會生產力發展的步伐，發展比較緩慢，設計活幾乎全部由畫師承擔，制作由手工藝者完成，形成了傳統的設計模式，使作品表現出一種純藝術的美，但這種藝術形式要求有很高的繪畫和制作水平。這樣中國傳統繪畫和平面設計就以一種相對分離的方式按各自的步伐向前發展。從現代平面設計概念來看他的設計內容包括字體設計、圖形設計等方面，這些都可以借助現代科技手段來表現，以現代圖形元素來表達設計師對生活、藝術的理解，這與繪畫的出發點是相同的。同時現代平面設計與繪畫在創作思維上都在于創新，通過藝術家對美的形式法則的理解和自己獨特的審美個性來表達，將個人的主觀意志發揮出來達到創新，而現代平面設計還肩負著信息傳遞等功能的使命。
　　現代平面設計和傳統繪畫存在一定的差異。首先，它們的價值體現不同。設計是為商品服務的，因此要想得到客戶的信任與滿意，實現設計的價值，它必須通過市場競爭的檢驗。設計最后結果要看是否在于它能達到美化產品最終實現促銷的目的，使用價值是它的重點。設計師在為客戶設計時，要盡量去滿足客戶對設計的需要，客戶可能對市場的把握了解遠勝過設計師。設計師在設計過程中絞盡腦汁去思考去解釋自己的作品，自己認為很滿意，但最終的評判則要通過客戶對其設計能否認可來確定。而傳統繪畫則不太一樣，首要的是表達自我的情感，這是它的價值所在。其次，它們創新與個性程度的不同。中國繪畫尤其是現代派畫家，他們在創作時完全可以不考慮其作品的社會性。在某種意義上，畫家其作品的生命力都在于極端個性化，通過作者對美的形式法則的特殊理解以達到創造新的形式美。這些藝術的生命力也在于它們獨特而富于個性化的形式上，藝術家們完全不必去考慮觀眾能否接受，而只要考慮自己的藝術如何創新，如何具有個性就可以。對此，設計家是絕對做不到的?，F代平面設計雖然也在一定程度上體現了創新與個性，但是平面設計主要還是由于其商品依附性的本質決定了其個性并不那么鮮明，因為商品的差異性不是那么明顯。
　　明晰現代平面設計與中國傳統繪畫之間的異同，是我們將中國傳統文化中的寶貴財富應用到現代平面設計中來所要坦然面對的首要問題。正視兩者之間的區別是為了更好地找到兩者的結合點。中國五千年的歷史文化源遠流長，中國繪畫藝術是我們祖先智慧的結晶，是我們取之不盡的源泉，只有傳統才是民族固有的、切實的發展基礎，她對于現代平面設計藝術品位的提高和創造中國自己民族的美的形式符號具有重要的借鑒作用，也是我國現代標志走向世界，世界認識中國的一個重要橋梁。
　　
　　參考文獻：
　?。?］王宏建.藝術概論.文化藝術出版社.
　?。?］五受之.世界平面設計史.青年出版社.