我校對音樂特長生的培養給予了很高的重視。學校組織音樂專業教師從聲樂、器樂、音樂理論、視唱練耳等方面對特長生逐一進行訓練。為了適應高考的要求,培養出優秀的特長生,學校的音樂特長生輔導教師們不斷提高自己的專業知識技能。下面我介紹自己在培養音樂特長生方面的幾條經驗。
一、開發適合于音樂特長生學習的音樂教材
系統的音樂知識和技能體系是音樂素質提高的一個重要因素。基礎教育中的任何課程,只要是一門學科,就必然會有系統的知識和技能體系。因此,對于音樂教育來說,知識和技能的學習是必要的,音樂特長生尤其如此。這既是提高人的整體素質中的音樂素質的一種需要,又為學生進一步學習音樂奠定了基礎。但現在出版的音樂教材,音樂知識和技能部分相對于我校音樂特長生來說就顯得稍微偏淺,使得學生學習的動機削弱。在這種情況下,只有給學生提供新知識、新刺激,他們才會繼續尋求和探索。心理學告訴我們,產生于好奇的探索是學生學習活動的一種驅動力。為滿足學生內在的需要,激發學生學習的動機,調動學生學習音樂的積極性,促進其發展,我編寫了《聲樂》、《樂理》、《視唱》等教材作為國家統編音樂、藝術類教科書的補充,加強音樂知識和技能體系的難度以滿足學生的學習需求。通過歌唱及基本的樂理知識講授和視唱練耳基本訓練,培養學生具有唱歌的基本知識和能力;具有獨立視唱能力;發展音樂聽覺和增強音樂記憶能力;培養正確的節奏感;獲得有關的基礎知識與基本能力。讓學生體驗這些基礎知識對學習音樂的重要性,從而鞏固并提高學生感受音樂、表現音樂、鑒賞音樂、創造音樂的能力,為真正提高音樂特長生的音樂素質打下堅實牢固的基礎。
二、注重音樂技法的訓練
視唱聽音。在音樂教材中一般都比較系統地編寫了一部分視唱聽音內容,在每節課上教師應根據各班學生掌握的實際情況多練常做,這是訓練學生音準、識譜能力的基礎。
1.注意音準、節奏。視唱教學要求的重點就是音準、節奏,視唱音不準,節奏不對,那視唱就是白唱。所以要求學生唱準音、唱對節奏,這是最基本的要求。
2.注意在視唱中抓好打拍子與唱譜的配合。在視唱教學中,要求學生一邊唱一邊打拍子,這是最起碼的要求。
3.聽單音、音程、和弦、節奏、旋律、摸唱等。學生在旋律摸唱方面最薄弱,要強加這方面的訓練,是練耳的重中之重。
4.引導學生自覺訓練。學生能自覺找課堂以外的時間訓練,練耳才可以提高。如果不抓緊課堂以外訓練,練耳水平就不會提高。
三、注意音樂理論知識的學習
為了更好地適應音樂特長生的專業課考試,學習音樂理論知識是十分必要的。以鋼琴課為例,我們可以通過對某一旋律做模進練習來熟悉各個音之間的音程關系,通過運用和弦及解決的知識來幫助學生背譜,通過對作品的句法分析了解曲式。通過對音樂知識的學習讓音樂特長生更好地把握理性知識,融匯到感性的體驗之中,這才是學習音樂的正確途徑。除此之外,一個人的文化修養和生活體驗與音樂學習的關系也甚為密切。豐富的文化修養與人生閱歷非常有助于音樂特長生對音樂的體驗與把握。
四、音樂的情感培養
李斯特在《體味音樂與情感》中認為:“感情在音樂中獨立存在,既不憑借‘比喻’的外殼,也不依靠情節和思想的媒介。在這里感情已不再是源泉、起因、動力或起指導和鼓舞作用的基本原則,而是不通過任何媒介的坦率無間的、極其完整的傾訴!”試想一下,在音樂驟然響起時,有誰的情感不受到震撼呢?奔放激越的音樂會激發起人們昂揚奮發的情感,舒緩輕柔的音樂會激發起人們朦朧曖昧的情感。在這種種不同的音樂氛圍中,人們的情感隨著音樂而起伏,而升華,而延伸,凝結成深沉恒久的心靈感悟。然而在音樂的學習過程當中尤其是技能的訓練中,面對大部分音樂基礎較差的學生,如果我們只是枯燥地講解彈奏要領,就會讓學生有一種落入苦海而不能自拔的厭煩心理。當然,音樂的情感表現也就無從談起。因此,教師應將音樂情感的培養貫穿于音KgDlIuAOMcD1wjElzNF/TJ0bcJgLdtCzp641TRI2Jio=樂教學的始終。
從聲樂訓練的第一天開始,我們就要使每次發出的聲音都能蘊藏情感,而不只是單純的音階、音程和母音的練習,要做到讓每次發聲練習都和“心”相通、“魂”相系。這里強調的是演唱者觸及音樂就應激起表現音樂的意識,這種表現意識的訓練必須貫穿整個聲樂訓練過程。我們常常看到一些演唱者在唱法上幾乎無可挑剔,但他們的聲音老是和思想感情脫節,“聲”不由衷。顯而易見,其聲樂訓練是不成功的。
五、創造性地進行音樂表演活動
在音樂專業課程考試中,創造性地進行音樂表演是尤為重要的。音樂表演作為二度創作應該不僅局限于第一創作的傳達和再現,它還必須體現表演者的創造。學生在進行音樂表演時,要在理會原作的基礎上融入自己對作品的理解與創造。但要注意的是,音樂表演的創造性不等于隨意性,創造性表演的基本前提是應該遵循樂譜的真實性。
六、建立符合音樂特長生音樂發展性學習評價的方式
多元智能理論主張一種“智能公正”的評估手段——智能展示。這種評估方法與標準的紙筆測試方法不同,它允許被評估者以各自認為合適的方式向公眾展示他們的實力和對課程的理解。對音樂特長生來說,這種評估手段是非常合適的。毫無疑問,傳統的教育評價,方法單一,過于注重量化和紙筆測驗法,而缺少體現新的評價思想和觀念的新方法。評價主體多為單一源,而忽視了評價主體多源、多向的價值。這樣的評價無法真實地反映學生整體的音樂素質,更不能達到評價為人的終身發展服務這樣一個目的。
音樂特長生由于獨特的專業特點,他們的音樂學習不僅僅只局限在音樂課堂里,在家里、在課外活動、在專業個別課里,處處都留下了他們學習音樂的痕跡。因此在評價中,我改變單一評價主體的現狀,加強了自評、互評,使評價成為教師、管理者、學生、家長共同積極參與的交互活動,通過多元、多向的評價及時發現學生學習中的問題,及時反饋與矯正,經過形成性評價后,科學地構成階段終結性評價,通過評價促進學生在原有水平上的發展,一步步提高音樂特長生的音樂素質。