在美的古詩

　　古詩意境深遠，情感豐富，哲理深邃，語言精練，是經過千百年的流傳沉淀下來的精華，尤其是小學語文新課程標準推薦的古詩，更是精華中的精華。古詩中包含了這么多的美，教師該如何進行“美”的教學呢？
　　策略一：打造情感課堂，在教學中傳輸“美”
　　在古詩審美教育中，情感是核心，而教育的主陣地是課堂，要打造情感課堂，在教學中傳輸“美”，教師首先應鉆研教材，了解學情，設身處地地體味教材中的真情實感和美的內涵。教學時，通過有感情的講述、朗讀等教學手段以情激情，利用有關的審美媒介進行設境傳情，把教材情、教師情、學生情這“三情”融為一體，達到作者、教者和學者（學生）三者情感的統一，在動人魂魄的情感中，激發學生情感，形成審美體驗。如《春曉》，詩人用最平易通俗的語言，為我們描寫了一個自然天成的美的世界：聲聲鳥啼，紛紛春雨，片片落紅，濃濃綠意……句句寫景，句句含情，言淺意濃，景真情真，把愛春和惜春寄托在對落花的嘆息上，情景交融，達到無由分解的境界。教學中，教師要引導學生從眼前的“啼鳥”、“風雨”等景物入手，從對字詞的理解到詩的畫面再現中，體會詩人愛春、惜春的感情。此外，詩曲自古一家，在教學古詩時，也可以嘗試在課堂上用歌曲、音響來引發學生的情感。
　　策略二：恢復初始意境，在品讀中感受 “美”
　　現行小學語文教材所收編的古詩中，反映唐宋情境的居多。入境入情，是讀古詩的根本。在古詩教學中，教師應啟發學生展開豐富的想象，引導學生進入古詩的初始意境。如孟浩然的《宿建德江》，這首詩描寫了建德江的景色，抒發了詩人的羈旅愁情。學生經過自讀，加上教師適當的引導，腦海里不難形成這樣的畫面：在蒼茫的暮色之中，一只小船停泊在薄霧籠罩的小洲旁邊，詩人立于船頭之上，舉目遠望，曠野無垠，遠處的天空顯得比近處的樹木還低；低頭看水，江水清澈，一輪明月就沉浸在眼前的江水之中。然而在這畫面之外的詩人的感情如何去體味呢？教師這時應該引導學生抓住一個“愁”字。首先，聯系這首詩的寫作背景，詩人在寫這首詩之前，對功名曾懷有很大的希望，奔入長安，本想博得皇帝的賞識和重用，但事與愿違，被“明主”所棄，憂郁長期壓在心中，能不愁嗎？再想想，日暮黃昏，夜幕降臨之際，詩人孑然一身，面對這四野茫茫，江水悠悠，明月孤舟的景色，那仕途的失意，理想的幻滅，人生的坎坷，羈旅的惆悵，對故鄉的思念一起涌上心頭。至此，學生就把畫面上能見到的清澈平靜的江水，以及江中的明月伴著船上的詩人和畫面上見不到而能體味到的詩人的愁情融為一體，走進情境相生，思與境和諧的藝術境界，從這境界中感受到美，認識到美，從而理解美。
　　策略三：撞擊智慧火花，在畫作中提煉“美”
　　小學語文課本中有許多詩歌“詩中有畫”。杜甫的《絕句》（兩個黃鸝鳴翠柳）全詩一句一景，合起來宛如一幅渾然一體的四折屏風。張志和《漁歌子》可以說詩歌本身就是一幅閑適的山水畫：江南水鄉，漁翁垂釣，霏霏細雨，樂而忘歸。王維的詩更有“詩