跨文化語境下的日本動漫傳播

　　摘要：在跨文化傳播語境下，日本動漫對我國影響深遠，一方面，它以其多元化的傳播策略擄獲了眾多“漫迷”的心，另一方面，伴隨著日本動漫在我國境內的大量復制與傳播，其中所裹挾的各種不良影響，為跨文化傳播注入了不和諧的暗涌。對此，應理性對待其跨文化影響，并作出建立動畫分級制、打擊盜版、管理“動畫組”等積極應對。
　　關鍵詞：日本動漫 跨文化傳播 “漫迷” 傳播策略 隱憂
　　
　　自20世紀80年代日本動漫流入中國以來，已經形成了一個龐大的受眾群，“漫迷”、“字幕組”、活躍在各大高校的動漫社團等，動漫已成為中日跨文化傳播的重要載體。
　　日本動漫跨文化傳播策略
　　由于文化差異的存在，人們在接受異質文化時，不可避免地帶有本民族的文化偏見性。這種偏見無形加大了跨文化傳播與文化融合的難度。日本動漫是如何跨越這一障礙的呢？
　　“草根文化”具有普遍感召力。日本動漫題材多元，適應不同人群的情感訴求。它并不是一種精英文化，而是以后現代社會大眾流行文化的名目進入人們的視野的。一些勵志類、競技類故事如《灌籃高手》、《浪客劍》等深受對未來懷有無限幻想的少男的喜愛；探案故事滿足了人們的獵奇與冒險心理；幽默生活類的作品也不在少數。此外，一些探討人類、環保、生命、人性等如宮崎駿的《幽靈公主》就是一部描寫人類與自然界之間搏斗的作品，作品中道出了人類戰爭的殘酷和無情及渴望回歸的主題。如庵野秀明監制的《新世紀福音戰士》，主人公真嗣因從小失去母愛而孤僻自閉，雖然被愛卻害怕背叛，內心矛盾而孤獨。劇中主人公自語道：“從什么時候開始，似乎覺得我的心靈和身體漸漸變得支離破碎。每當有悲傷或痛苦的事情發生的時候，我覺得這并不是我自己，仿佛還有另外一個自己……”這折射出現代人的一些心理困境。多元化體裁滿足了受眾不同的情感訴求，具有“草根文化”強勁的生命力。
　　強調民族文化間性的“雜交文化”催生受眾認同。在跨文化傳播中，建立以達成文化認同為目標的民族文化間性的意識與符號實踐具有重要意義。海德格爾、馬丁?布伯等人提出的本體論的主體間性指的是存在或解釋活動中的人與世界的同一性，它不是主客對立的關系，而是主體與主體之間的交往、理解關系。日本動漫創作注意到作品中文化因子的貼近性與本土文化的融合。它題材廣泛，有的取材于歐美小說，有的取材于中國的古老傳說，如以中國《西游記》為原型改編的《最游記》、以《封神演義》改編的同名作品《封神演義》、以中國史上三國時期為背景改編創作的《龍狼傳》及網絡游戲《三國義》等。為迎合不同國家觀眾的審美，日本動漫中的人物造型融合了東西方人的體貌特征。作品中滲透的進取、團結、不屈不撓、忠誠等人格品質也具有普適性。
　　精心安排的敘事元素引發觀者情感共鳴。日本動漫創作者非常注重營造作品的唯美特質。如漫畫書中對中國白描技法的運用、動畫電影創作中嫻熟的攝制技巧，強調明暗、遠近對比和速度感、躍動感。畫面場景流暢明麗，廣闊深邃，神秘遙遠，凸顯生命力的大自然、原始森林等敘事空間的運用拓延了作品張力。豐富、個性化、雖平庸卻能在危急時刻發揮超能力的人物塑造填補了許多人在現實生活中的缺憾，在虛擬的空間中實現了觀者關于勇氣、拯救、蛻變、超越之類的人生夢想；經典的動漫人物不僅成為收視群體休閑時的談資，也成為他們競相模仿的對象。
　　借力完整成熟的產業鏈深化品牌印象和全球影響。在日本，動漫產業是僅次于旅游工業的國民經濟的第二大支柱產業，其稱謂是ACG（由Animation、Comics、Game三個英文單詞首字母組成），即動畫、漫畫、游戲三者的結合。這意味著動畫片、漫畫書（包括雜志）和游戲是日本動漫產業的三大支柱。此外，動漫產業鏈如卡通形象、主題公園、COSPLAY秀、動漫博覽會等經營方式滲透到人們的日常生活，深度穩固了日本動漫發展的產業根基和品牌印象。
　　日本“動漫外交”的隱憂
　　日本政府一直積極開展“動漫外交”，日本外務省甚至自掏腰包向制作商購買動畫片播放版權免費提供給發展中國家的電視臺播放。而隨著日本動漫在我國境內的大量復制與傳播，其中所裹挾的各種帶有日本民族意識形態與一種集體無意識的氣質烙印，為跨文化傳播注入了不和諧的暗涌。
　　軍國主義色彩。日本崇尚神道，是一個軍國主義色彩濃重的國家。效忠天皇而不惜生命、“順我者昌，逆我者亡”這種近似殘暴、冷酷的斗爭故事和場景在日本動漫作品中星羅棋布。如《圣斗士星矢》在北歐和古羅馬神話的外衣之下，威風凜凜的圣斗士在一次次的戰斗中與強大的對手拼殺，為了保衛象征“正義”的雅典娜而戰。雅典娜成為日本“天皇崇拜”的一種集體無意識寫照。夸張、炫目、刺激性的畫面滿足人內心原始的征服與殺戮愿望，但也是對人類和平的褻瀆和無情打壓。
　　對抗與情欲。日本動漫中，暴力的廝斗、搏殺、集體對抗成為永恒的主題。一些針對兒童的動畫片如《鐵臂阿童木》、《鐵人28號》等出現槍戰、殺人、犯罪場面，一些以少男為受眾的作品更是充斥著暴力和血腥。如原哲夫的《北斗神拳》、《新世紀福音戰士》等漫畫中，無數爆炸、流血和撕心裂肺的尖叫聲填塞了視聽。對抗的緊張情節，驚險刺激的快節奏畫面和聲響，刺激人的神經，令現代人的焦慮倍增。此外，一些作品在青少年人群中產生了不良影響。如看過《死亡日記》后，一名中學生就撰寫了自己的“死亡日記”并且聲稱：“被記在這本日記里的人一定會死亡！”由于暴力、殘殺和恐怖的浸透，“死”的意義被扭曲，成為一種惡毒的詛咒。另一方面，情欲、色情的泛濫也令人憂心，一些成人漫畫更被稱之為動漫產業的“畸形兒”。近年來在日本流行的“耽美向”和“服務向”動漫作品，通過一些非正常渠道流入國內，導致人們審美情趣和道德標準的嚴重扭曲。
　　虛無主義的頹廢色彩。在諸多日本動漫作品中都帶有一種悲觀、感傷的厭世色彩。《絕愛》塑造了一個擁有金錢、地位、名譽與美女的頹廢男子南筱晃司，他暗戀自己誤以為是女孩的男子。劇中有這樣的人物對話：“如果是我的話，無論他是男是女，是貓狗也好，是植物也好，是機器也好，我一定要把他找出來，然后絕對會喜歡上他！”“就算這世界上有一百萬個人需要我，就算他們每個人都肯為我死，如果我愛的人不愛我，我寧愿那一百萬人全部死光！”反映了后現代社會，日本年輕人價值觀中頹廢、破碎、毀滅、放逐等不健康的意旨。
　　日本的“動漫外交”攻略帶有商業與政治的雙重色彩，試圖借助自己精心打造的“動漫帝國”來影響年輕一代，向世界各國尤其是亞洲國家傾銷其本民族文化理念。為此，我們需要以一種客觀、審慎而理性的態度去對待這種跨文化的傳播和交流。首先，任何一種藝術形式的生命力都會有一定周期，其影響也必定是此消彼長。時間是最好的試金石，我們要有海納百川的度量。其次，日本動漫中所強調的堅毅、團結、進取等積極的精神是值得宣揚的。但諸如暴力、色情、對人倫道德的顛覆、文化意識形態化等問題卻依然存在，對此我們應理性對待。當務之急是要培養優秀的動漫人才，鼓勵創作并盡快壯大我國的動畫產業，像電影一樣走出國門；這同時也可以解決進口高質量動畫資金緊缺的問題；另外，要合理地進行疏導。國家廣電總局雖然明令禁播了一大批日本動漫，但卻更激發了“漫迷”的好奇心，他們通過各種途徑還是能找到資源。有鑒于此，我們應考慮對于動漫建立較科學的分級制度，并對進口產品予以嚴格的審查，加強對動漫網站的管理，打擊盜版和非法網站。做到“去粗取精”，以消解境外動漫對我國受眾，尤其是青少年一代可能帶來的不良影響。
　　參考文獻：
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　　4.Giannalberto Bendazzi：Cartoons：One hundred years of cinema animation，John Libbey，London，1994
　　（作者為長江大學文學院廣播電視新聞系教師、武漢大學新聞傳播學院博士生）
　　編校：張紅玲