新片《我十一》基本制作完成,“這次在國內的票房得好好做,至少現在市場可能性有了”
《我十一》其實是導演王小帥籌備已久的一個項目,劇本曾參加過釜山電影節的PPP計劃并獲獎。該片原本計劃2010年開拍,“但這樣的電影在當時的內地不夠時髦,投資人也有些猶豫,所以暫停,上馬了《日照重慶》”。去年年底,《我十一》終于開拍,目前影片基本制作完成,“后期還剩下字幕等一點兒掃尾工作”。王小帥對自己投資的這部新片充滿信心,因為現在的內地市場似乎出現了實現其創作情懷的機會,“當然現在海外發行可能還是主要投資回收渠道,但這次在國內的票房也得好好做,至少現在市場可能性有了”。
《我十一》的新嘗試
作為王小帥執導的第十部電影,《我十一》與其前作有不少延續性——依然是導演熟稔的殘酷青春題材,影片背景則設置在上世紀70年代的內地三線城市,“基本就是設定在《青紅》之前”。此外,《我十一》也帶有一定導演自傳性質,“拍這部電影的動機確實很個人,故事也是源自我自己的記憶。”王小帥想嘗試做一部有濃厚個人印記的電影來和內地觀眾分享,“尤其是經歷過那個時代的觀眾。”在他看來,這種關于個人軌跡的少年成長電影很值得挖掘,“姜文的《陽光燦爛》就是一部這樣的電影,當年在國內也有很大影響,但此類作品近年來在中國電影一直處于空白。”
在運作層面,《我十一》進行了很多新嘗試。該片是去年中法簽署合拍框架協議后,第一部試水中法合拍的電影。得益于該協議的簽訂,影片將在兩地市場都享受國產片待遇。王小帥說目前和法國方面的合作非常順利,“那邊的合作完全是按協議框架走,合作方包括法國南方基金,也有電視臺,一家法國很有名的制片公司也參與進來了,現在那邊的發行問題基本都解決了。”影片在制作過程中也得到了法國方面的支持,影片的錄音、調光等后期制作都啟用了法國班底。
不過在中國這邊,《我十一》的運作則遇到了一些問題。內地導演何平曾在今年上海國際電影節的論壇上公開“發炮”,為王小帥鳴不平。不過王小帥目前的態度倒很平和,“第一次做合拍當然會有些問題,畢竟是第一個吃螃蟹,合拍公司等單位也還不適應這種國際合拍的框架。”王小帥表示,需要時間調整是正常的,但“我覺得未來相關單位必須要做出相應的反應,畢竟這個合拍協議會為中國電影人帶來很多機會”。
最終,《我十一》在內地方面的投資主要由王小帥自掏腰包,“其實《日照重慶》我也有投資,當時拍到一半投資方沒錢了,所以我投了一部分,這次投得更多。”雖然是一部文藝題材的電影,但《我十一》的整體成本依然不菲,“算是中等偏上的制作,主要是為了還原那個時代的面貌,所以場景上耗資很多,去年的《日照重慶》沒有搭那么多的景。” 《日照重慶》當時宣稱的制作成本是1500萬元。
國際發行方面,《我十一》也計劃嘗試新路子。以往王小帥的電影往往會選擇在歐洲三大電影節首發,再借勢推廣海內外發行。而這一次《我十一》的運作策略則有不同,“今年戛納已經過了,下半年只剩下威尼斯,柏林得等到明年,時間上不合適。再說了以往那種路子也是有要求的,比如威尼斯,就是得要沖獎,而且現在在三大電影節上得獎難度越來越大。”影片的法國合作方對影片的運作有新的思路,“我們今年可能主攻多倫多等市場類電影節,希望借此讓影片進入北美市場,現在我們跟哥倫比亞等公司也有一些接觸”。王小帥對新片的國際市場前景很有信心。
創作是根本
近年來,隨著影院和銀幕數量激增,內地影市出現了新變化,尤其是今年,本土商業大片整體號召力有所下降,但一些中低成本文藝片卻時有上佳表現。“我早就說,過當市場發展到一定程度、銀幕數達到一定程度時,內容多樣化的需求必然上升。”王小帥說,中國電影到了必須要重視創作和原創的時候,“我們以前對市場考慮得太多了——市場是很重要,但電影的根本生命力還是在于創意。”而對導演來說,堅持創作立場是必需的,“導演不是單純復制的工具”。“感覺我們的電影業還處在資本原始積累時期,大家都忙著想上市,或是完整地走一遍工業化的運作過程。”長遠來看,創作才是根本,“現在需要更寬廣的胸懷,來接受一些新東西。我認為美國電影之所以強大,就是因為能給新人和新作品空間。”
王小帥曾經因屢次炮轟“市場”而一度被推至市場和票房的對立面,但王小帥一直反對的其實是“票房絕對論”,當前問題的核心壓根不是商業片與藝術片的所謂矛盾,而是娛樂與嚴肅的差別,“一說到電影就只說娛樂性,似乎只有嘻嘻哈哈、打打殺殺才叫商業性;而一談嚴肅,就被推至公眾的對立面。”王小帥堅持反對這種態度,“現在比較遺憾的一點是,現實主義的題材很難做,商業片很多都是古裝題材,因為在政治上安全。但我覺得好的現實主義電影是非常重要的,而這類題材必須要直面人生才能打動觀眾。”
“電影不能什么都不碰”,這與市場并不矛盾,關鍵只在于“如何引導觀眾去接受這類電影”。
從當前的情況看,創作與情懷的實現似乎有了新的機會,不像以前,“一說這個,投資人、發行人都會恥笑你。”王小帥一直覺得去年的《日照重慶》應該能取得更好的票房和市場反響,“前期的制作、電影節宣傳都做到了,但關鍵后期國內的宣傳營銷和發行沒有跟上。”“《日照重慶》當時只發了40多個拷貝,首周末三天票房300多萬元,單拷貝票房“平均下來看是不差的”,但發行規模太小,“《觀音山》一上來就發了100多個膠片拷貝,后期還有追加。假如我們當時發300個拷貝,首周過千萬是很可能的。”
《日照重慶》發行保守的主要原因是投資人和公司沒有信心,“覺得這類片子不可能做得好”。這一點現在有了改變,“畢竟目前已有成功者可以借鑒,大家看到了可能——情懷和文藝,只要宣發做得好,絕對有市場機會”。
對此類影片而言,在運作中抓住市場比較敏感的要素也很重要,比如明星,“之前的幾部片子票房不錯,很重要的是里面有明星”。去年的《日照重慶》起用了范冰冰和王學圻,這次《我十一》的演員表里有閆妮等內地知名演員,王小帥說這樣的選擇“不能說完全沒有市場方面的考慮”。《我十一》也起用了不少新人,比如喬任梁,來自于網絡、微博的人氣推薦。王小帥說,目前有必要積極發掘新演員,“這很重要,現在來來去去就是那么幾個明星——得想得更長遠一點。”
導演王小帥
1966年生于上海,“第六代”代筆人物之一。1989年畢業于北京電影學院導演系。1993年王小帥自籌資金拍攝了第一部電影長片《冬春的日子》,獲得很大國際反響,隨后執導《極度寒冷》和《扁擔姑娘》;1999年,《夢幻田園》入圍戛納電影節“一種關注”單元;20 00年執導的《十七歲的單車》在當年的柏林電影節獲得評委會大獎;2004年作品《青紅》獲戛納電影節評委會獎;2008年的《左右》則柏林電影節最佳編劇銀熊獎;2010年的《日照重慶》再度入圍戛納電影節競賽單元。目前,王小帥正在制作他的第十部電影、中法合拍片《我十一》。