如何讓學生富有樂感地歌唱

　　演唱一首歌曲，是通過聲音的高低、強弱等對比，語氣、語勢、語調及唱腔旋律、節奏調性的變化，來表達和展示歌曲的藝術內涵的。沒有這些，談不上藝術感染力，也不能引起聽眾的共鳴，所以，音樂教學訓練要從抓學生的樂感入手。那么，如何提高學生的音樂感知力，讓學生富有樂感地歌唱呢？我分以下幾個方面進行訓練和培養。
　　
　　一、音準訓練
　　
　　認真識譜，掌握基本音準，是提高學生音樂感受能力的基礎。首先是音準概念的培養。初入學的學生基礎差，演唱中經常出現音偏高、偏低等情況。鋼琴是糾正音準和培養樂感的工具。用鋼琴彈奏一些發聲曲、小歌曲，選一些節奏鮮明、曲調優美的旋律，讓學生自己聽、唱，不斷地感受音樂的美感和旋律，從而調動他們聽覺、視覺的功能，達到提高音樂感知能力的目的。例如選擇連音發聲練習時，要求字換、聲慣、氣不斷；選擇跳音發聲練習時，要求字慣、聲斷、氣不換。同時，教師要幫助學生分析旋律中的樂句，標出換氣點，在固定的地方換氣停頓，培養良好的歌唱習慣。多聽、多練、多唱、多感受，逐步培養學生正確的音準、節奏，提高正確的演唱能力。
　　
　　二、節奏訓練
　　
　　節奏是音樂的脈搏。旋律是與節奏、節拍緊密地聯系在一起的，各種各樣的節奏和節拍，極大地豐富了音樂作品。初學的學生容易在歌唱中出現錯拍、錯句的現象，所以，加強節奏訓練是聲樂訓練中一個重要的環節。氣息不夠，也會造成忽然加快速度、節奏混亂的局面。針對此種問題，教師可多彈一些節奏，讓學生分辨出節奏點的疏與密，而后再認識一拍內的節奏型，教師任意彈出一個節奏型讓學生辨認，再進行劃拍練習，逐步過渡到多小節的節奏模仿、辨認。
　　
　　三、語調、語氣、語勢和曲調的完美結合
　　
　　歌唱語言的語調極為豐富，語氣、語勢的變化形勢多樣。任何歌唱若無語調、語氣、語勢的恰當運用，就會缺乏生命力和感染力，不能引起聽眾的共鳴。指導學生演唱時，教師先要細心揣摩語言本身的內在韻律，讓學生通過感情的體驗，去把握歌詞的輕重緩急、抑揚頓挫以及整個歌詞的語調、語氣和語勢的特點，然后再將這種特點與曲調進行完美結合。語氣是人們心理狀態的體現，因內容而異，其變化相當豐富。一般來說，抒情性的作品，咬字時，清晰而柔和，字的線條要流暢、婉轉；歡快、雄偉、壯闊的作品，應強調聲母，咬字口咽部位的噴彈力要強，咬字、吐字要與氣息的運用相結合，并注意四聲和語氣的變化，做到咬字正、吐字清、歸韻準，這樣才能達到“字正腔圓”。