摘要:音樂是人類心靈溝通和情感表達的最佳方式。隨著素質教育改革的不斷推進和完善,音樂教育作為培養學生藝術鑒別能力和審美能力的主要方式,也逐漸在日常教學中受到重視。音樂欣賞教學有著與傳統教學科目不同的特點,如何通過課堂的教學使學生親身體驗并感知音樂的魅力,提升個人審美能力、藝術鑒賞力及其他綜合素質就成了音樂欣賞教學環節中十分值得探討和研究的問題。本文旨在通過對音樂欣賞教學的理論和現狀進行分析,結合實際情況探討音樂欣賞教學中審美體驗的重要性并提出相應的音樂審美體驗策略。
關鍵詞:音樂欣賞審美體驗參與
作者簡介:陳雪萍(1975-)女,漢,本科,講師,研究方向:音樂教育
[中圖分類號]:G424.21 [文獻標識碼]:A [文章編號]:1002-2139(2011)-08-0058-02
一、音樂欣賞教學的理論分析
所謂音樂欣賞,就是指以音樂作品本身為主要對象,通過聆聽、學習、模仿、升華等一系列方式方法來體驗和領悟音樂的真諦、魅力及價值,從而得到個人精神愉悅和素養提升的一種審美和認知活動。
音樂欣賞教學主要是在課堂教學中在教師的引導下,通過學生對音樂作品的鑒賞和認知,在整體性地把握和理解音樂作品主題和藝術張力的前提下,進而對于音樂作品的創作背景、情感表達、創作手法、內在價值等一系列問題有進一步的認知和探究。同時提升和豐富學生的知識結構,對于不同的音樂作品能夠形成自己獨特的鑒賞視角,加強審美體驗的共鳴感,更好地領會音樂的真諦和精髓。因此,音樂欣賞中的審美體驗除了讓學生了解到理論部分的相關音樂知識,也真實地通過感官全面認知和把握音樂作品。
二、音樂欣賞教學的現狀分析
目前的音樂課堂中,音樂欣賞是主要的教學形式,在課堂中被大量應用,成為學生接受音樂知識的主要渠道和途徑。但是音樂欣賞教學并目前尚且未發揮其應有的作用,在教學形式上主要以簡單的播放與聆聽模式為主,教師通過單純的灌輸模式傳授給學生抽象或者是遠離生活的晦澀的音樂知識。在應試教育的背景下,音樂課被界定為學科中的“副業”,因而在教學投入和師資配備上尚且不夠齊全,對學科的重視程度還不夠高,在教學思路的改革和教學方式的完善方面還有待進一步加強。音樂欣賞的教學內容不應該簡單的停留在易于教授的層面,應該擴展和加深。教學形式需要更多的加強學生的參與性,審美體驗的方式應大力推廣到音樂欣賞教學中。同時,學生的學習積極性和熱情還不夠高,沒有對音樂有正確的認識和全面的了解,僅僅停留在唱歌和聽歌的層面。
三、音樂欣賞教學審美體驗的具體策略
馬克思曾說過:“對于沒有音樂感的耳朵來說最美的音樂也毫無意義?!薄叭绻阆氲玫剿囆g的享受,你就必須是一個有藝術修養的人?!彼?,為了更好地完成音樂欣賞的教學目的,實現音樂課在整體教學體系中輔助文化課、豐富教學內容、全方位、立體式培養和提升學生素質的教學目的,在教學實踐中要不斷探索和完善教學方式,加強課堂審美體驗的實踐過程,提升學生的審美觀念和鑒賞能力,提出以下幾方面具體的策略:
1、營造良好的課堂氛圍,培養學生音樂感受能力和認知能力。
(1)在音樂欣賞教學中,激發學習興趣,通過刺激學生全方位的感官體驗,加強學生自身的音樂敏感度和感受力。興趣是做任何事情做好的動力,學習當然也是如此。只有學生真正對音樂感興趣而不是單純的愛唱歌而已,音樂欣賞的教學目的才能實現。因此,在具體的音樂教學中,根據不同的音樂作品特點,無論是聲樂還是器樂,都蘊含著大量的美的元素。在教學中努力發現并挖掘出其中美的元素,通過多媒體等計算機技術的運用和輔助,將音樂作品本身深層次的魅力和內涵展示給學生,讓學生切實進行審美體驗,體會和感悟出音樂并不只是聲音的堆疊,更多的是全方位的感官體驗,從而對音樂欣賞有整體性的感受力。
課堂上,通過老師的引導,把握住音樂作品與其他方面的融合和聯系,改變傳統的思維模式和灌輸式教學,在興趣的激勵下主動汲取相關知識,認知新的音樂作品的同時,提升音樂的敏感度和感受力。注意視覺、聽覺甚至味覺的結合,改變單一的播放音樂作品為增加圖文,將音樂有形化,聲情并茂,讓學生更容易把握音樂所傳遞出來的情感,引起共鳴。
例如,《春江花月夜》是中國民族器樂曲中一首與文學結合得非常完美的作品。因而音樂欣賞中,可以通過對唐代詩人張若虛的詩作《春江花月夜》的圖文再現,展示出一幅人間至美的景色,而使這首成為千古絕唱的詩歌輔助音樂作品的理解。民族管弦樂曲《春江花月夜》借原詩的意境進行演繹,用柔美委婉的旋律,流暢多變的節奏,形象地描繪出良辰美景,月夜春江的迷人景色。這樣更有助于學生的理解和感知。
(2)在音樂欣賞教學中,注重引導學生進行聯想和想象,加強學生的音樂鑒賞能力和識別能力。很多音樂作品由于作者時代背景、文化底蘊、國籍等多方面因素的綜合影響,導致很多音樂作品無法直觀感知和欣賞,因而需要學生具備一定的聯想和想象能力以及知識儲備,才能深刻了解作品想要表達的情感意思和音樂價值,從而逐漸在學習中形成個人獨特的音樂鑒賞力和識別能力。特別是對很多名家的巨作、外國的音樂形式和流派的作品的欣賞,需要格外注意。
例如,貝多芬的鋼琴小品《獻給愛麗絲》是他的代表作之一。在這部音樂欣賞作品的教學中,首先需要將作品的創作背景傳達給學生,即:“1808-1810年間,貝多芬已經是近四十歲的人了。他教了一個名叫特蕾澤·瑪爾法蒂的女學生,并對她產生了好感。在心情非常甜美、舒暢的情況下,他寫了一首《A小調巴加泰勒》的小曲贈給她。1867年,在斯圖加特出版這首曲子的樂譜時,諾爾把曲名錯寫成《獻給愛麗絲》。從此,人們反而忘記了《獻給特蕾澤》的原名,而稱之為《獻給愛麗絲》?!弊屗麄冊谀X海中形成初級印象,然后經過聆聽,在自己的腦海中勾畫和聯想出作者的創作初衷和背景,從而感悟音樂作品中蘊含的作者細膩的情感。其次,經過教師的講解,將自己的想法進行修正和完善,為了更好地體會作品,學生需要進行適當額聯想和想象,將當時的時代背景和人物性格融合其中,加之對貝多芬的背景的考量,從而全方位的吸收音樂作品的精髓,提升個人音樂和審美素養。
2 教學方式多樣化、特色化,增強學生對音樂主題的理解和掌控力。
(1)音樂欣賞教學內容的多樣化和層次化。根據學生的實際情況和特點,制定相應的欣賞內容體系,不局限在單一的音樂形式或者是音樂流派,豐富教學內容,擴大欣賞范圍,在古今中外的音樂作品中,選取出具有代表性和教育意義的優秀音樂作品作為音樂欣賞對象。選取時注意突出音樂本身的特性,重在精煉,避免雜亂。在突出重點教學的同時,著重把握音樂作品的中心和主題。
(2)音樂欣賞形式的多樣化和體系化。改變傳統的單一理論教學模式,在教學中鼓勵學生親身參與和實踐,激發學生學習興趣和熱情,注重引導學生開動腦筋進行合理聯想和想象,協調感官功能,在課堂中加入互動談論、模仿練習、對抗比賽等環節,加強審美體驗的可操作性,鼓勵全體同學參與其中。通過不同形式的聯系和學習,可以使學生對音樂作品的主題有更好的理解和把握。
3 注重理論與時間的結合,組織文藝活動和音樂表演比賽等,深化音樂欣賞教學的效果。課堂的教學時間相當有限,除了盡量提高課堂教學效率之外,還可以適當組織校園文藝活動,增加學生實踐理論的機會和展示自己的舞臺。在活動中不僅能培養學生對于音樂的熱愛,還能實踐課堂的理論知識,提升個人能力和素養,從而進一步深化課堂教學效果,實現教學目的。
課堂的教學與課外實踐的有效鏈接,實現了理論與實踐的完美結合,也讓教師在組織活動的過程中更加了解自己的學生,知道他們的心理狀態和價值需求,從而進一步完善課堂音樂欣賞教學,在實踐中不斷摸索出適合學生的音樂欣賞審美體驗模式。同時也激發了學生的音樂創造力和想象力,開闊了視野,豐富了自己的精神文化世界,緩解學習壓力,和諧人際關系,更好地塑造了自己的美學體驗和鑒賞能力,向全方位發展的綜合型人才發展。
4 注重經驗的積累和總結,定期進行研討和探索交流。注重教學效果的跟蹤和評估,定期對教師隊伍的進行培訓和進修,提升教師的專業素養和個人綜合能力,引用鼓勵機制,組成領導小組隨即聽課檢驗,加強考核力度,旨在全面提升教學能力和水平。
加強交流與合作,積極學習先進教學模式,組織參與教學經驗交流研討會,吸收優秀、成功的音樂教學經驗,不斷完善和提高自身教學水平。
四、小結
在素質教育蓬勃發展的今天,培養學生的綜合能力,使其成為全方位發展的復合型人才成為時代的要求,同時也是教學中即為重要的教學目標。音樂作為豐富精神文化世界的調味劑、溝通人類情感的最佳方式,自然被列為教學的重點科目之一,起著完善教學體系,豐富教學文化生活的作用。
音樂欣賞教學旨在通過對于音樂作品的鑒賞,進一步完善學生的知識結構和價值體系,提升個人審美能力和藝術鑒賞能力,緩解緊張學習帶來的壓力,豐富學生的精神文化世界,有利于塑造更加完美的個性習慣和邏輯思維,加強感性和理性相結合的訓練。而審美體驗作為音樂欣賞教學的重要形式被廣泛地應用,并且起到了很好的作用。身體力行的感受音樂的魅力和內在價值,是學生進行音樂欣賞的最佳途徑,有利于加深和拓展學生的審美和鑒賞能力。
根據我國目前音樂欣賞教學中存在的問題,不斷在音樂欣賞教學中總結經驗教訓,整理出教學中存在的發展誤區,從理論和實踐雙方面提升和完善音樂欣賞教學質量和效果。提高對音樂審美體驗的重視程度,加強音樂審美體驗環節在課堂教學中的直接性和有效性,探索出更加符合實際教學目標和學生需求的音樂審美體驗策略,鼓勵學生積極參與課堂學習互動和課外文藝活動,主動擴展自我審美能力和綜合素養,拓展視野,開發潛能,不斷自我完善和發展。這樣,音樂欣賞教學才能切實實現教學目標,培養出高素質的綜合型人才。
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