淺談舞蹈與中國傳統藝術的結合

摘 要：舞蹈是人類最早產生的藝術形式之一，也是人類最早用以傳情達意的藝術形態之一，它伴隨著人類的成長而成長，經歷了人類社會發展的全過程。中國古代舞蹈藝術，從唐代的輝煌到宋、元以后逐漸衰退的經歷，正與中國戲曲藝術從形成、發展到成熟的歷程同步。中國近代的舞蹈藝術，是在清末民初產生的一種再度復興和崛起的藝術，為后來的新舞蹈藝術的崛起提供了根基的土壤，成為舞蹈藝術由弱到強、從幼稚到成熟、從默無聲息到繼而屹立并榮耀于世界舞壇之上的堅實的基石。

關鍵詞：舞蹈； 中國傳統藝術

中圖分類號：G122 文獻標識碼：A 文章編號：1006-3315(2011)8-129-001

中國舞蹈中保留和吸取了極為豐富的中國古代戲曲藝術的精華和元素，中國舞蹈和中國戲曲有著密不可分的關系。我國漢族的古典舞，流傳下來的舞蹈動作，大多保存在戲曲舞蹈中。清末明初至20世紀四五十年代，戲曲舞蹈得到了高度發展，形成了自身的表演方法和程式，以及在訓練上和傳承上的完整體系，成為保存我國優秀的古代傳統舞蹈的理論、方法和技藝最多的藝術門類，在中華舞蹈歷史上閃爍著耀眼奪目的光輝，并成為舞蹈歷史由古代向近現代轉變的橋梁。因此，說到舞蹈就不能不說戲曲藝術。中國傳統戲曲藝術中的羽扇舞、團扇舞、折扇舞、舞帽翅、舞甩發、舞紅綢等，都被舞蹈所借鑒并加以升華，構成富有表現力的舞蹈語匯。

中國古典舞，這一舞種的定名，是歐陽予倩先生在1950年首次提出的，后得到舞蹈界人士認同并廣為流傳，最后被確定。我國舞蹈家從20世紀50年代開始進行對中國古典舞的研究、整理、復現和發展的工作，建立了一套中國古典舞教材，創作出一大批具有中國古典舞蹈風格的舞蹈和舞劇作品，形成了細膩圓潤、剛柔相濟、情景交融、技藝結合，以及精、氣、神和手、眼、身、法、步完美諧合與高度統一的美學特色。產生于八十年代初的中國古典舞《身韻》課，經過十多年的實踐，已逐漸為中外舞蹈界和學術界所認識。1993年，它被國家教育委員會列為優秀教學成果而獲得獎勵。北京舞蹈學院李正一和唐滿城兩位古典舞老教授，毅然整理、創建了古典舞“身韻”課，它使中國古典舞重振雄風，使古典舞事業曙光再現。李正一教授在詮釋“古典舞”時這樣講道：“名為古典舞，它并不是古代舞蹈的翻版，它是建立在深厚的傳統舞蹈美學基礎上，適應現代人欣賞習慣的新古典舞。它是以民族為主體，以戲曲、武術等民族美學原則為基礎，吸收借鑒芭蕾等外來藝術的有益部分，使其成為獨立的、民族性、時代性的舞種和體系。戲曲舞蹈繼承了中國古代舞的優秀傳統，舞蹈也從民族戲曲中汲取了許多寶貴的營養，極大地豐富了舞蹈藝術的民族特色。努力追尋中華傳統舞蹈之根，更廣泛、更系統地向保存傳統舞蹈較多的戲曲藝術學習，從戲曲舞蹈中發掘和整理出了不少舞蹈的步伐、身段、武打和筋斗，向武術學習，向民間舞蹈學習。將數百年已融入戲曲藝術的傳統舞蹈的元素重新從戲曲中分離出來，提取其舞蹈精華，再創中華傳統舞蹈的訓練體系及表演方法，稱為中國古典舞。

中國古典舞蹈博大精深，除了它古老悠久的傳統、豐厚瑰麗的文化內涵與美學意義外，直接呈現在人們視覺之中，獨具魅力的是中國古典舞那種“圓、曲、擰、傾”的身段及動律。由頭、頸、胸、腰、臀、胯、手臂和腿構成的彎曲、旋扭等特有的體態以及外松內韌、瀟灑飄逸，如行云水流水般的韻律氣勢，成為以戲曲舞蹈為基礎建立起來的中國古典舞蹈總體風格的重要補充和發展。古代戲曲中表現出來的“靜而與陰同德，動而與陽同波”的審美特征，正如古典舞中的陰陽、高低、前后，欲進先退、欲伸先屈、欲急先緩、欲起先伏、欲高先低、欲直先迂、欲浮先沉、欲左先右、欲前先后的原則相同。

中國古典舞的概念有其歷史性，更具有風格性的意味，它同時也是一個發展著的概念。唐滿城教授說：“‘身韻’從擺脫戲曲的行當、套路出發，從中國的大文化傳統，包括書法、武術來探索它的‘形、神、勁、律、氣、意’的審美規律，提煉它的元素，總結古典舞運動的路線、法則和陽剛、陰柔、節奏的內涵，從而使之不再有戲劇化、比擬化、行當化的痕跡，走向了舞蹈的主體意識和動作符號化的抽象功能。”他們把以往古典舞蹈中的動作規律，提煉總結為若干以腰部為中心、進行圓運動的基本動作，極大地拓展了中國古典舞的運動空間。由此實踐并產生了以《黃河》、《江河水》、《木蘭歸》、《梁祝》等為代表的一大批優秀舞蹈作品。在《黃河》中，使脫胎于戲曲舞蹈的中國古典舞，突破了戲曲常規的局限，不再是戲曲行當的翻版，而是以大幅度的身體運動，把古典舞翻新成可以揮灑自如的表現思想和激情的人體語言。

同時舞蹈在戲曲藝術中也占有極重要的地位。戲曲藝術中保留和發展了豐富的傳統舞蹈藝術。戲曲舞蹈也為中國的民間、民族舞蹈不斷地輸送著藝術營養。如京劇大師梅蘭芳的許多保留劇目，都是極富舞蹈性和創造性的。擅長武旦、刀馬旦，又可反串小生、武生角色的京劇藝術家關肅霜，舞蹈技藝全面，做、打獨具特色，在《戰洪州》中，創造了“大靠出手”的舞蹈特技，豐富了京劇戰器舞的表演手段。戲曲舞臺上的各種身段程式，如旋子、飛腳、蹲提、前撲等單項動作或某些動作、姿態組合，都被舞蹈界所吸收、運用，而且被世界各民族舞壇所采擷。這些動作的舞蹈語言相當豐厚，并且具有國際通用屬性。

舞蹈從中國傳統戲曲中吸收、借鑒、取舍、分流，是藝術形式間的分化與聚合，單純化與綜合化不斷交替演變。在這種規律的作用下，舞蹈藝術與傳統藝術有機結合，兼收并蓄，不斷地壯大完善自己，成為人們喜愛的一種藝術形式。