摘 要:如何對小班這些剛入園的孩子進行美術教學呢?通過讓幼兒在畫紙上擺放并粘貼各種用彩紙剪成的幾何圖形,然后自由添畫,讓孩子在動手動腦中學習美術。
關鍵詞:涂鴉階段; 創造力; 動手動腦; 繪畫技能; 興趣
中圖分類號:G610 文獻標識碼:A 文章編號:1006-3315(2011)8-110-001
3歲左右的兒童,美術能力的發展由涂鴉期進入到象征期,盡管他們身體和手的動作已經比較自如,可以掌握各種粗動作,但由于孩子年齡小,手部小肌肉群、指掌腕骨和眼共同參與精細活動的協調能力不是很好,所以往往不能成功地表現自己的意愿。在這個時期,如若要求幼兒反復描繪幾何圖形或涂抹色塊,那么幼兒將會失去嘗試自我表現的勇氣,失去使自我表現與所表現的事物之間建立起關系的機會。
美術活動,是一種創造美的活動。以往小班的美術活動往往是涂色塊、畫線條和基本圖形,但我發現,這對他們來講有些強化訓練,幼兒會因為訓練的單調枯燥而喪失對繪畫活動的興趣,會因為訓練的模式化而損害想象力和創造力,并不能取得好的效果。幼兒美術活動的主體是幼兒,我們要千方百計創造機會,創設豐富多彩的活動,為幼兒提供顏色、大小和形狀各異的彩色幾何圖形,讓缺少表現手法的幼兒用現成的圖形進行擺放、拼搭和粘貼,那就能在一定程度上填補他們的表現意圖和表現能力之間的鴻溝。我們將繪畫教育的目標主要放在激發幼兒自我表現的欲望和動機上,以充分發揮幼兒美術活動中的想象力和創造性,幫助幼兒在自我表現與所表現的事物之間建立起關系,取得了好的教育效果。
一、重視擺放的過程,增強自信心
我認為,這種美術活動的要求與運用蠟筆或鉛筆作畫有所不同,幼兒無須顧及是否畫得與老師的要求相符合,只要將各種彩紙剪成的幾何圖形擺放或粘貼在紙上就行了,這個過程不需要過多的技能,主要是培養幼兒動手的能力、動腦的習慣和創作的興趣。
以往,我們執教的班里,總有一些能力較差的幼兒一拿起畫筆就有心理壓力,不知該如何下手,經常對老師說:“我不會畫!”正如羅恩菲爾德所說:說“我不會畫”的孩子,已被壓抑了自然的創造性。羅恩菲爾德將兒童不能表現自己的阻礙因素歸納為三個方面:第一是成人不恰當的批評;第二是兒童不能在心中喚起清晰的意象——自己想要描繪物體的性狀;第三是兒童已習慣于照著范畫進行臨摹。讓幼兒在第一個學期學習自由擺放幾何圖形的方法,可以十分有效地減輕幼兒拿筆作畫時可能產生的心理壓力,充分發揮幼兒的創造性。原先顧忌自己畫得不好的幼兒,現在可以很容易地在畫紙上擺放或粘貼上自己想要表現的物體了,于是幼兒的表現意圖與表現能力之間存在的鴻溝縮小了。一個圓,可以表現一個氣球,一個太陽;一朵花,可以用一個圓來表現,也可以用幾個圓來表現,還可以用圓和其他幾何圖形來表現。這就給不同發展水平的幼兒在表現自己意愿時提供了極大的可能。在這樣的創造性活動中,幼兒得到了極大的滿足,增強了自信心。
二、給予適當的范例,體驗成功感
給予幼兒一兩個范例,讓幼兒按范例進行模仿,顯然會束縛其想象力和創造性,有悖于我們的初衷;不給幼兒任何范例,任憑幼兒自由發揮,又會出現空有過程沒有結果的局面,同樣不利于幼兒成功感的產生和藝術表現力的發展。
為了給幼兒的創作以一定的參考,幫助幼兒喚起想要表現的物體的清晰意象,我在每次美術活動中都給予幼兒范例。為了避免幼兒對范例的機械模仿,同時能適合不同幼兒的不同需要,每次準備的范例通常應在十種左右。范例的精心準備常是美術活動是否出現預期效果的一個重要因素,在準備時,我主要從以下方面考慮:在審美方面具有形式感、平衡感;在表現內容方面緊扣某一個主題;在表現技能的要求上有一定的層次,以適合不同發展水平的幼兒。給予范例,只是為幼兒的創作提供參考,決不是給予限制和束縛。我們向幼兒展示范例時,并不要求幼兒必須模仿范例,對于不同的幼兒,范例的作用是很不相同的。我們觀察到,能力較差的幼兒,模仿的成分較大;而能力較強的幼兒,則更多地傾向于“別出心裁”的創造,即在范例的基礎上進行再創作。例如,讓幼兒表現樹和花,范例中的樣式是有限的,而幼兒在表現中卻有極大的創造性,沒有一幅畫是雷同的。因為在擺放幾何圖形的過程中,稍作變動,就會有不同的表現樣式。幼兒在表現小鳥和人時,變化就更多了。有的躺在草地上休息,有的在拍皮球,有的在跳舞,還有的在“豎蜻蜓”,非常富有兒童情趣。
三、創造力培養在前,技能訓練置后
在這一個學年的時間里,我們的美術教育重點主要是發展幼兒的創造性和自信心。就某種意義而言,這種價值定位需要犧牲一些美術技能的訓練,我認為這是值得的。在幼兒園美術活動的最初階段,如果將主要時間花費在讓幼兒喜歡美術活動上,他們以后就不會將美術技能的學習看成一件苦事,而會看成自我表現的需要。我相信,置后了的技能訓練,只需在以后花費很少的時間和精力就能得到補償。在這段時間中,我并沒有完全放棄技能訓練,特別是后階段,對那些已經能夠很好地擺放和粘貼幾何圖形的幼兒,我逐步要求他們將自己的折紙作品也作為粘貼畫的一部分,并逐步要求他們用畫筆為粘貼畫增添內容,后來過渡到完全用畫筆繪畫。我欣喜地看到,幼兒結合自己的創造,學會了一些美術基本技能。教育實踐的經驗告訴我們,這種做法是明智的。在這一年中,我所做的事主要是提供必要的條件,刺激幼兒表現的欲望,而不是訓練技能技巧,因此幾乎所有的幼兒都能積極地參與美術活動,孩子們在成功的藝術表現中獲得了愉悅感,從而提高了對美術活動的興趣和美術表現的技能,這說明這樣的安排為幼兒提供了有利于探索和創造的機會。
總之,藝術是人類最原始和最根本的活動,其它所有的精神活動都得從它的土壤上生長起來。而美術是人類進化過程中出現的最早的活動之一,我們應充分挖掘和發展小班這一年齡段幼兒的繪畫潛力,在實際教學中,解放思想、持之以恒,多創造一些機會,讓幼兒動手動腦學習美術,使他們大腦得到充分的鍛煉和開發,也為他們能更好地接受幼兒園體、智、德、美各方面的教育打下一個良好的基礎。
參考文獻:
[美]羅恩菲爾德著,李睿明譯.兒童美術與成長,臺灣世界文物出版社