淺析舞臺美術設計的嚴肅性和創造性

摘 要：舞臺美術設計簡稱舞美設計，是舞臺演出的一個重要組成部分，是包括布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等的綜合設計。其任務是根據劇本的內容和演出要求，在統一的藝術構思中運用多種造型藝術手段，創造出劇中環境和角色的外部形象，渲染舞臺氣氛。舞美工作者不但要研究當代舞美設計的特點與規律，還要提高舞臺設計本身的藝術水準，這對提高整個舞臺藝術的演出質量有著重要的意義.

關鍵詞：舞臺；演出；劇情；創造性

作者簡介：毛建國（1971-）男，民族：漢 籍貫：甘肅天水，甘肅省歌舞劇院，方向：舞美。

[中圖分類號]：J813 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2011)-24-0226-01

戲劇是一門綜合藝術，它綜合了文學、音樂、美術與舞蹈等藝術成分，現代戲劇中的舞臺美術又是一個綜合體，它包括舞臺美術設計、燈光、音響、服裝、道具、化妝、美工、裝置、特技及舞臺技術管理等。

這些內容的綜合設計被稱為舞臺設計。舞臺設計的任務是根據演出具體的內容和演出的具體要求，在統一的藝術構思基礎上，通過運用多種多樣的造型手段，走到創造出劇中環境和角色的外部形象，渲染舞臺氣氛的目的。舞臺美術設計在舞臺演出中的作用不僅是給觀眾構建一個美好視野空間。同時還要演出好思想和精神進行深度的開發和再完整。

舞臺美術設計的創造分為：構思，體現與演出三個階段。它是三位一體的關系，而創造性的思維不僅在構思階段是重要的，在體現階段與演出階段也為重要。因此可以說：創造性思維應多貫徹在設計工作的自始至終。應該創造出戲特有的，不可重復的演出形式。

演出形式是從在的內涵中孕育出來的。具有設計者的審美追求與個性特征。舞美設計師與導演共同合作的，并納入導演的總體構思之中，主要演出形式統帥主策，組織戲劇為主的空間，再現戲劇動作環境，表現戲劇動作的內涵創造特有的觀演關系中。

任何舞臺劇都是展示在某個環境中的某個劇情。因此，環境的表現就成為舞臺設計重要的一個動態之一。

舞臺美術設計既要承擔起表現劇性所處的特質與社會環境的責任，也要起到創造相應氣氛和情調的作用，通過創造舞臺情調與氛圍，能夠實現以藝術形象和表現方式感染觀眾，形成共鳴。

舞臺美術通過創造人物形象，通過創造和組織動作空間，可以表現環境制作情調氣氛，這些都是一個核心服務的，那就是揭示劇情的思想。

一個舞臺就是一個小世界，不同的演出劇目，不同的演出要求的變動，這個“世界”也就要求隨之進行改變。而道具，就是這個小“世界”的青山綠水，就是這個世界波瀾壯闊的大海和巍巍矗立的摩天大樓。舞臺美術設計要追求細節的真實和具體，沒有細節的生動往往是不生動的，沒有表現力的，舞臺劇也就不可能產生生命力，擴張力。從這個角度來看，道具元素在舞臺美術設計中的地位是超然的。

舞臺是為演員表演提供空間，他可以讓觀眾注意力集中于演員的表演并獲得理想的觀賞效果。舞臺美術設計的好壞直接關系演出的成敗問題。舞臺沒有燈光、布景、音響、演出道具、懸吊與更換支架系統，服裝、化妝為標的設計。另外舞臺設計還具有劇情配合的時間的特性。

舞臺設計制作材料的應用和道具造型它不是一種獨立的藝術形式，它的成功與否要看戲劇演出的整體效果來決定。同樣舞臺道具和舞美制作，也是舞臺美術中的一部分，它從屬于戲劇，從屬于舞臺美術設計的藝術“共性”。戲劇演出是整體智慧的結晶。演出的成功與否同樣離不開舞臺美術的共同創造，離不開舞美制造的辛勤勞動，哪怕一件道具和一塊景片，都會影響戲劇演出的整體效果。

現代舞臺藝術經常得助于自然科學的成就，豐富舞臺藝術表現手段，如空間、照明、建筑、光學、電子、化學、機械等等都用來為創造豐富多彩的舞臺藝術形象，新型材料的試用擴大了舞美制作人員的視野。舞臺美術的發展，不得不受具體材料，結構的制約，特別是舞臺的一切都必經受燈光才能體現在觀眾的眼前，就像我們生活在陽光下一樣，是一切物體得以體現。

實際上材料結構是舞臺美術體現的重要手段。材料經舞美工作人員創造性的合理運用和加工，在舞臺上得以充分的體現。達到我們最終的目的，獲得新穎的藝術效果。

在藝術實踐過程中，道具在戲劇劇情展開和人物造型以及戲劇的歷史背景，人物性格，地域環境的表現作用往往比布景更為直接。在演出中，可以沒有布景、但不能沒有道具，因為道具各種人物，場景在現實生活中常常離不開的。與人物相連相依的關系。而表現在物品對人的情感的誘發和寄托等發展意義上。所以我們在選擇道具設計時要認真研究，分析各個角色。選擇借助道具恰如其分的表達角色的身份，情感與之相對應的社會歷史背景。除此之外還應注意各種大、小道具的時代、民族、環境、季節、地理等特征，各個時代，民族有不同的審美標準，而且要與整個戲劇演出風格相協調。

舞臺美術是觀賞的藝術、空間的藝術，是舞臺演出的重要組成部分，是給觀眾留下深刻第一印象的必要途徑。舞臺美術設計的專業性、藝術性和技術性只有通過色彩、線紊、形象造型的綜合效果協助戲曲演出，才能達到刻畫人物、烘托主題的重要作用。因此，創造性，嚴肅性是舞臺美術的命脈，沒有創造就沒有發展。缺少新意，戲劇就沒有了生命力。