摘 要:現(xiàn)代科技的發(fā)展也推動(dòng)了電影發(fā)展,使其與藝術(shù)完美結(jié)合起來,創(chuàng)造更多影像奇跡,帶來新的制作手段,為觀眾帶來新的電影觀念。但電影發(fā)展又不能盲目依靠現(xiàn)代科技,應(yīng)處理好藝術(shù)和技術(shù)的關(guān)系,虛擬和真實(shí)的關(guān)系。
關(guān)鍵詞:現(xiàn)代科技;電影發(fā)展;高科技電影
作者簡介:殷悅(1987-),女,重慶人,重慶大學(xué)文學(xué)與新聞傳媒學(xué)院廣播電視藝術(shù)學(xué)方向研究生,研究方向:紀(jì)錄片。
[中圖分類號(hào)]:J909 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]:A
[文章編號(hào)]:1002-2139(2011)-24-0221-01
一、電影是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物
回首電影百年,1895年盧米埃爾兄弟拍出《工廠大門》,《火車進(jìn)站》或是《澆水園丁》等短片,標(biāo)志著電影誕生。按照本雅明的機(jī)械復(fù)制理論來看,藝術(shù)作品都具有可復(fù)制性,電影的誕生則是在汲取了傳統(tǒng)藝術(shù)的精華,比繪畫更具有真實(shí)性,把照相攝影變成活動(dòng)影像。1927年,第一部有聲電影《爵士歌王》上映標(biāo)志著在電影技術(shù)史上從無聲到有聲的大變革。照相術(shù)預(yù)示著有聲電影的誕生。聲音的技術(shù)復(fù)制開始于上世紀(jì)末。像保羅·瓦萊里所描述的那樣:“稍微動(dòng)動(dòng)把手,我們就讓煤氣和電從很遠(yuǎn)的地方進(jìn)入住宅,供己所需,同樣,我們要想看到圖像,聽聽音響,只需一按開關(guān),或做個(gè)手勢,它們就會(huì)出現(xiàn),繼而消失。”20世紀(jì)30年代的第一部彩色電影《名利場》的出現(xiàn),是電影史上第二次技術(shù)飛躍。隨著科學(xué)技術(shù)的不斷進(jìn)步,電影史上的第三次技術(shù)變革也開始了,即多媒體的進(jìn)入,電腦技術(shù)結(jié)合數(shù)字化應(yīng)用在電影的拍攝和后期制作上,還有3D電影的興起。
在電影的誕生之初,人們普遍認(rèn)為電影是照相的一次外延,是基于攝影機(jī)的物質(zhì)現(xiàn)實(shí)復(fù)原。在早期的電影拍攝中,盧米埃爾兄弟拍攝的短片所表現(xiàn)的是生活的動(dòng)態(tài),自然界和自然現(xiàn)象,人群和人們的活動(dòng),那個(gè)時(shí)候蒙太奇電影觀念并沒有深入人心。本雅明在《機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)作品》中提到在電影攝影棚里面拍攝的電影并不能稱為藝術(shù)作品,只有經(jīng)過蒙太奇的剪輯之后才可稱之為藝術(shù)?,F(xiàn)在的電影早已將蒙太奇作為一種廣泛使用的電影技術(shù),比如《一個(gè)國家的誕生》中一場群馬奔馳的段落,《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》中著名的敖德薩階梯段落,《精神病患者》中浴室謀殺的那場戲,《沉默的羔羊》中主角一步步發(fā)現(xiàn)殺手的謊言等這些都是電影之前不靠高科技也同樣能存在的傳統(tǒng)技術(shù)所沒有的。
二、現(xiàn)代科技的進(jìn)步促進(jìn)電影的發(fā)展
可以這么說,現(xiàn)代科技對電影的影響遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過任何一門藝術(shù)形式,它使得其能夠和藝術(shù)完美結(jié)合起來,帶給觀者非比尋常的感受,已經(jīng)不僅僅是“對物質(zhì)現(xiàn)實(shí)的復(fù)原”了,也滿足了人們對非理性世界的向往和追求。現(xiàn)實(shí)世界無法實(shí)現(xiàn)的愿望,無法看到的景象,可通過數(shù)字技術(shù)以電影這樣的方式展現(xiàn)出來,發(fā)揮人們的天馬行空的想象力,在影像里創(chuàng)造出如夢如幻的天堂與地獄。
(一)現(xiàn)代科技創(chuàng)造了更多的影像奇跡
有聲電影出現(xiàn)以來,“聲畫同步”成為最基本的技術(shù)。20世紀(jì)70年代開始,杜比電影立體聲開始發(fā)展,90年代,數(shù)字光學(xué)聲進(jìn)入電影,然后是8聲道立體聲能使觀眾享受到從一根縫衣針落地的輕微響聲到山崩地裂的巨大沖擊聲的審美體驗(yàn)。以計(jì)算機(jī)為代表,現(xiàn)代科技帶給電影的已經(jīng)不僅僅是現(xiàn)實(shí)世界的最真實(shí)表現(xiàn),而是創(chuàng)造出根本不存在的視覺影像??仿〉目苹么笃栋⒎策_(dá)》就把電影制作推向了一個(gè)不曾有過的新高度。電影是3D或是iMax的,電影畫面或是故事情節(jié)是人們在夢中才能想象到的。全程拍攝都在攝影棚里,潘多拉星球是用數(shù)字技術(shù)模擬出的,而角色的模擬精確到演員的面部表情和姿態(tài)動(dòng)作。簡單地說就是通過電腦將影像分解為像素,由模擬轉(zhuǎn)變?yōu)閿?shù)字,經(jīng)過再次創(chuàng)作生成任意一種想創(chuàng)造出來的物像。
(二)現(xiàn)代科技為電影帶來新的制作手段
傳統(tǒng)的電影制作不能脫離攝影機(jī),但現(xiàn)在可以完全使用計(jì)算機(jī)來生成圖像了。美國迪斯尼公司推出的《玩具總動(dòng)員》系列,這是動(dòng)畫電影,但既沒有對真實(shí)物體的拍攝,也沒有使用傳統(tǒng)繪畫,完全由計(jì)算機(jī)制作而成的。這部影片,一共有一百多臺(tái)計(jì)算機(jī)參與創(chuàng)作,耗時(shí)四年,創(chuàng)造出76個(gè)角色,366個(gè)物件,由1561個(gè)鏡頭組成。在看《泰坦尼克號(hào)》,片中的泰坦尼克號(hào)這艘船就是由數(shù)字組成,海難場面和龐大的群眾都不是用真人去拍的,否則太費(fèi)人力和財(cái)力了。
(三)現(xiàn)代科技為觀眾帶來新的電影觀念
一些3D電影比如《功夫熊貓2》,如果讓一個(gè)觀眾對著電腦看,也許根本無法體會(huì)它的動(dòng)人魅力,但如果在影院里架上一副眼鏡,并體驗(yàn)影院里的環(huán)繞立體聲,他們就一定能感受到強(qiáng)烈的情感沖動(dòng)和震蕩。又或是一些外國大片,比如《速度與激情5》或是《哈利·波特》系列,只有坐在影院里,才能全身心地投入觀看。很多電影之所以成功的一個(gè)不可忽視的因素是放映裝備精良的硬件系統(tǒng),即使電影本身題材陳舊,故事情節(jié)老套,也不會(huì)影響觀眾觀看的熱情。
三、現(xiàn)代科技的虛擬與真實(shí)
自從《阿凡達(dá)》3D大獲成功之后,好萊塢掀起了一股利用電腦技術(shù)將已經(jīng)拍攝好的2D影片轉(zhuǎn)成3D的熱潮。并在全球上映的時(shí)候同時(shí)推出2D和3D兩個(gè)版本。但不是所有影片都適合做成3D,很多跟現(xiàn)實(shí)生活接近的題材就不適合做成3D。導(dǎo)演吳宇森但這種現(xiàn)代科技“有喜歡,也有不喜歡的地方”。他認(rèn)為,電腦特技可以把電影工作者的想象透過特技和特效表現(xiàn)出來,化不可能為可能,然而電影打動(dòng)人的根本還在感情。
這就涉及藝術(shù)和技術(shù)的關(guān)系。電影作為藝術(shù),重點(diǎn)在于藝術(shù)性的高低,雖然科技可以將電影的現(xiàn)代化運(yùn)作變得更為現(xiàn)代化,更具時(shí)代感,但它同時(shí)也讓演員們有了危機(jī)感。有人猜測,在未來的某一天,電影拍攝會(huì)不會(huì)不需要演員了,而全部用電腦虛擬人物來完成?當(dāng)初電影演員不直接面對大眾而是面對攝影機(jī)的表演讓戲劇演員感到了危機(jī),因?yàn)樵跀z影棚里的演出要通過復(fù)制和蒙太奇的剪輯才能成為電影藝術(shù)。我覺得不會(huì),雖然科技是藝術(shù)演進(jìn)的催化劑,但它本身不能撫慰人的心靈,藝術(shù)中的美和詩意才能拯救人的靈魂。當(dāng)觀眾厭倦了高科技影片中純粹的視覺器官時(shí),還是會(huì)去欣賞具有藝術(shù)品位與人文思想的藝術(shù)作品。
在現(xiàn)實(shí)生活中,觀眾既需要詩意的影像,也需要唯美的影像。人們既需要從影視作品中認(rèn)識(shí)世界,也需要從中獲得娛樂與視聽快感。我想,在未來,隨著科技的進(jìn)一步發(fā)展,會(huì)涌現(xiàn)更先進(jìn)的高科技電影。只要處理好藝術(shù)與技術(shù)的關(guān)系,電影會(huì)向著更燦爛輝煌的明天前進(jìn)!
參考文獻(xiàn):
[1]瓦爾特·本雅明,《機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)作品》,王才勇譯,北京:中國城市出版社,2002年版,P7。
[2]卡梅隆揭秘阿凡達(dá)背后的高科技:http://video.sina.com.cn/v/b/27902845-1255813677.html
[3]李興國,《影視藝術(shù)與高科技運(yùn)用》,北京:中國傳媒大學(xué)出版社,2005年版,P21。