邵澤輝:我們允許失敗

從一個參加青戲節的青年戲劇導演，到今年青戲節的節目總監，身上的頭銜還有北京青年戲劇工作者協會秘書長，邵澤輝給自己戲劇世界做了加法，而由此，他對青戲節的觀點也變得更加全面。

FAMOUS：今年的青戲節和往屆相比最大的不同是什么？

邵澤輝：這屆青戲節最大的特點就是有一個質的飛躍。有量才會有質量，去年青戲節的作品有34部。今年算上工作坊一共有57部戲。而且邀請到國際上很多優秀的作品，比如開幕式的荷蘭舞蹈，還有法國阿維尼翁戲劇節單元的《鋼琴家PK大提琴手》，看完之后整個劇場都沸騰了。

FAMOUS：為什么今年的戲一下子這么多？

邵澤輝：主要是前面幾屆相對良好的口碑，讓戲劇節立住了，形成了一個開放的、自由的、藝術的戲劇創作平臺，更多的創作團隊愿意參與進來。越來越多的國際團隊也對這個平臺有信心，愿意接受邀請。而且我們今年拿到的經費也比以往多，越來越多的人愿意幫助年輕的創作團隊。

FAMOUS：青戲節在劇目挑選上有什么標準？

邵澤輝：其實我們對藝術質量上的要求沒有那么高。首先，要挑選那些不以商業盈利為目的的戲劇創作。我們就挑那種大家沒看到過的，奇怪的，有創造力的劇目，希望能給中國的戲劇帶來不一樣的東西。在這個平臺上，我們允許大家失敗。我們不要求每部戲都要成功，可以票房不好，可以很差，重要的是想法。甚至我們覺得一定要留出二三個被大家批評的作品，被罵的體無完膚。

FAMOUS：這次青戲節的劇目首次進入國家大劇院小劇場，這是出于怎樣的考量？

邵澤輝：其實每年青戲節都有很多很好的作品，這次進國家大劇院小劇場是給創作者一個自信，讓他們能對自己的創作更負責任，更下功夫。給你這樣一個平臺，做的不好你就丟人，對不起我們，其實是變相的壓力，想讓他們有所提升。

FAMOUS：前不久，你也去了法國阿維尼翁戲劇節，你的作品也在阿維尼翁演出，感受如何？

邵澤輝：在阿維尼翁，一個月的時間里，每天從上午10點演到晚上，100多個劇場，一天就有1000多場演出。從整體上來說，我們不夠有多樣性，不夠豐富，搞戲劇的人不夠多。但是具體到這千分之一，具體到某一個作品，我們都不丟人，不掉價，質量上都不錯。這次青戲節也和阿維尼翁戲劇節有合作，就是想讓中國年輕一代的創作者具有國際視野，知道藝術更多的可能性。

FAMOUS：作為從青戲節成長起來的導演，你覺得青戲節對自己最大的幫助是什么？

邵澤輝：我覺得在青戲節排得戲可以比較純粹。我平時也會排些類型化的戲，包括兒童劇。但是在青戲節排戲最放松，最投入，因為你不用考慮別的東西，像票房啊，投資方的感受啊，誰也不用考慮，就專注于自己的想法。在青戲節，特別簡單，特別純粹，特別不愛錢的創作，這事兒就能成；要是特別復雜，特別糾結，肯定就做砸了。