在歌唱教學中如何引導學生有效“自學”

摘要文章探討了如何讓學生掌握有效“自學”的方法和途徑，發揮學生學習的主動性、積極性，從而能使他們目標明確地學習歌唱，提高學習效果。

關鍵詞 自學 聲音概念 分辨 循序漸進

中圖分類號：G633.95文獻標志碼：A

How to Guide Students' Effective \"Self-learning\" in Singing Teaching

LIN Li

(Changle Zhiye Zhongzhuan Xuexiao， Changle， Fujian 350200)

AbstractThe paper discusses how to equip students with the ways and means of effective \"self-learning，\" make them play the initiative， enthusiasm， and thus enable them targeted to learn singing， and improve the learning effectiveness.

Key wordsself-learning; voice concept; recognize; step by step

在傳統的歌唱教學模式中，大多以跟唱為主。而學生們也普遍認為如果教師不在身邊指導，自己很容易走彎路，得不償失。但是學校的師資力量畢竟有限。如果不能進行有效“自學”，根本不可能達到預期的學習目的。因此，教師在教給學生科學的發聲方法的同時也要教給學生課下練習鞏固、吸收上課所學的方法。并使學生認識到自學的重要性，只有這樣互相配合，才能達到預期的學習目的。

聲樂教師莫威在《聲樂教師面臨的新問題》中說：“老的看法認為‘好的歌唱僅限于少數具有特殊天才的人’是錯誤的，在聲樂教學中應該加以糾正，而代之以宣傳每個人都能唱歌的口號。好的歌唱是依靠對聲音正確的運用。我們知道并有把握地說，任何正常人，都能發展出一副好的歌喉”。好的聲帶并不等于好的歌喉，著名歌唱家卡魯索的聲帶也與一般人無二。好的歌喉需要聲帶及周圍有關肌肉的配合，需要良好氣息的支持，需要頭腔、胸腔的共鳴對聲音的美化。據說，馳名世界的女高音歌唱家伊馬蘇馬克，原本是秘魯山區的一個農村小姑娘，在山里牧羊玩耍，喜歡模仿各種動物的叫聲，后來她那富有魔力的聲音竟擴展到世界人聲獨一無二的四個八度的廣闊音域。這位大自然造就的歌唱天才被美國人發現后一舉成名。她演唱的秘魯歌曲《太陽的女兒》灌制成唱片后很快風靡全球。在她的歌聲里，低音如虎吟獅吼，高音如云雀鉆天時的尖唳。她演唱的歌曲，世界上任何一位專業的女高音歌唱家都望塵莫及。我們聲樂教師在教學過程中常用些形象的比喻，如：請大家發出像牛叫一樣的聲音。但歸根結底也只有這位秘魯女歌唱家能以這些動物、以大自然為師，從聲樂教學的角度看，她完全是屬于自學成才的典范。并不是每個人都能夠自學成才的，但對于學生來說，自學的能力是極其重要的。它需要學生具備一定的素質，需要好的方法。

1 首先要樹立正確的聲音概念

我國著名的聲樂教育家、歌唱家沈湘教授認為，學聲樂的學生應當明確我們聲樂訓練的標準是什么？標準就是正確的聲音概念，是我們的耳朵。好的聲音概念是非常重要的，聲樂教師最終的目的就是改變學生的聲音概念，教唱的全過程就是不斷改變學生聲音概念的過程。音樂是聽覺的藝術，耳朵里有沒有分辨歌聲的標準，對細微的變化之好、壞、對、錯能不能分辨，是能不能成功的關鍵。如何鑒別聲音正誤，辦法很簡單，兩個字“多聽”。要多聽中外著名歌唱家的演唱，他們美妙的的歌聲就是正確的導向。他們的歌聲讓人終身難忘，嫻熟的演唱技巧能產生強大的藝術感染力，那些偉大的歌唱家像帕瓦羅蒂、卡雷拉斯，他們之所以走上歌唱之路就是因為小時候聽過名家的演唱，受到感染，激發了音樂的夢想。而沈湘教授選擇走上音樂之路，跟他從小愛聽愛看歌劇是分不開的。傾聽著名歌唱家的演唱不僅要聽聲音的共鳴、罩蓋、音量、位置、氣息滾動等這些技巧和技術問題，更應該聽歌唱藝術層面上的東西，如情感的表達、聲音的連斷、分句、音色層次的變化、聲音強弱的對比、漸強漸弱的變化等等。一個學生唱歌能不能進步，能不能不斷提高，原因是多方面的，但其中有個重要的原因，就是頭腦里有沒有正確的聲音概念，正確的聲音概念就像一座燈塔，當歌唱者感到迷茫、困惑甚至將要誤入歧途時，它能照亮歌者前進的道路，指引人們一步步走向成功。有了正確的聲音概念，發聲前只要在心里想著它，想要發出一個什么樣的聲音，大腦就會指揮整個發聲器官在生理上做出積極地反應，并發出所需要的聲音。難怪許多歌唱家說，在歌唱之前聲音早已在大腦中唱響，甚至在心里看到這個聲音的形象。這種對聲音的敏銳感覺就是歌唱家平時在“唱”與“聽”的反反復復訓練中建立起來的正確的聲音概念。

2 演唱者能不能自我分辨聲音的正誤是自學的關鍵

好的歌聲是憑借聲樂的正確感覺來協調發聲器官的運動產生的音響效果。自我練唱一定要開動腦筋，把調整聲樂感覺同審聽聲音效果相結合，歌唱發聲時不妨進行多種調整實驗：用真聲唱是什么效果？用純假聲唱是什么效果？把真假聲混合起來唱又是什么效果？向前“呼”著唱（下轉第256頁）（上接第246頁）是什么效果？向后“吸”著唱又是什么效果？打開喉嚨唱和捏起嗓子唱有什么區別？用哼鳴來練習高音共鳴，我們可以前、中、后地去試試不同位置的聲音效果。總之，歌唱發聲的感覺不同，聲音的效果也不同，是好是壞，要在對比中鑒別。自我分辨聲樂感覺的能力，就是通過這種耐心細致的分析、鑒別，才能逐步形成。在鑒別的過程中，一定要拋棄錯誤的感覺，加深記憶正確的感覺與美妙的聲音效果。在這里，需要注意的是，當我們自己唱時，我們所聽到的，即“內聽覺”，和別人聽到的聲音是不一樣的。在教學常發現學生唱得太使勁，因為他們總覺得自己的聲音不夠大，共鳴不夠強。這時，我將他們的聲音錄下來，放給他們聽，他們這才意識到，別人所聽到的聲音比自己所聽到的強得多。錄音是種好方法，可以很客觀地去判斷分析自己的聲音狀況。在自學過程中，要多運用錄音這個方法來加強對自己聲音的認識。通過錄音我們能分辨聲音的對錯，通過錄音我們還能嘗試不同的發音方法，讓自己的聲音更加豐富多彩。當我們對自己的聲音有了明確的認識，我們在演唱不同類型的歌曲時，就能變換出適合于歌曲風格的音色，這樣就能增強自己聲音的表現力。

3 循序漸進地學唱

“千里之行始于足下”，學習歌唱需要樹立明確的目標，然后一步一個腳印，踏踏實實地從頭學起。我們所學習的是美聲唱法，這種唱法是由歐洲閹伶歌唱家發展起來。17、18世紀閹伶歌手盛行，有專門的培訓機構負責這些歌手的培訓。當那些被選中的被認為有潛力小男孩作為未來的歌手進行培養時，他們每天的生活就只有歌唱這個主題。當他們學了十多年之后，有的人可以登上舞臺演唱，而有些卻還只能做一些雜活。由此說明，學習歌唱的道路是很艱辛的，不可能一蹴而就，需要的是百折不饒的毅力、巨大而持久的耐心，以及對美的感受和表現力。循序漸進的學唱步驟有三個階段：

（1）初級階段。主要任務是練好中聲區。在自己最自然、最輕松、最省力的幾個音上不斷練習，將它唱得通暢、結實、圓潤、明亮，沒有任何負擔。

（2）中級階段。要調整好呼吸、發音、語音等，要協調各腔體來練習共鳴，通過不斷練習，鍛煉發聲各器官和肌肉，使音色更加完美。這個階段需要較長的時間。

（3）高級階段。當中聲區有了很好的基礎，唱起來感覺輕松自如、毫不費力，聽起來聲音松弛，優美動聽，就可以開始發展高音區。這個階段的任務是，確定“換聲區”的高音唱法，并使其達到熟練的程度。

學生在自學過程中，很容易犯的錯是貪多求大。會唱的歌很多，唱得精的沒有；還沒到那水平，就想唱難度大的歌，結果氣息、聲音、節奏、音準、感情都達不到要求。而且，形成壞習慣，甚至損害了聲音。所以，在輔導學生自學的過程中，一定要強調循序漸進。

4 多做輔助練習

許多比較枯燥的輔助練習對于歌唱機能的發展起到極大的推動作用。比如氣息練習，吸氣后發“嘶”的聲音，用于練習腰部吸氣與呼氣肌肉群組織的積極性。用小聲的“哈哈哈”地笑來練習腹部肌肉的彈性。牙關打開張大嘴練習，是將口腔充分打開，尋找軟腭涼絲絲的感覺，這種練習有利于喉部的放松。每天堅持養成習慣后，對于形成正確的發聲狀態是極有利的。用高位置朗誦歌詞的方法，是一種可以使聲音拉開立起、獲得共鳴的一種簡單易行的方法。此外，要堅持做哼鳴練習。哼著唱好處很多，它能很容易地得到真假混聲的感覺。練習哼鳴有兩種方法：一種是大開口哼鳴，哼唱時將舌根與軟腭貼住，讓聲音進入鼻咽腔和鼻腔。輕輕一哼，就能體會到上口蓋的后上方是個充滿空氣使聲音振動的共鳴空間。另一種是閉口哼鳴，口腔里面呈張口唱“啊”的感覺，而雙唇閉攏，既有深呼吸支持，又有高位置共鳴。

總之，要讓學生認識到掌握適當的自學方法，對他們學習歌唱會有很大的幫助，使他們能進行有效的學習，達到事半功倍的效果。

參考文獻

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