關于高中音樂研究性學習的思考

摘要音樂教師正力圖以音樂審美為中心，把學生的自主學習、音樂實踐，學生的終身發展，作為自己教學研究與實踐的方向。 研究性學習作為一種理念、方法和策略，不僅受到學校的普遍重視，也隨之進入教師的眼斂。當我們把研究性學習方式引入音樂教學中，開展研究性學習時，發現了一些問題。針對這些問題與學生的發展思量，要真正實現“學會學習”、“學會審美”，必須結合音樂學科特點認識、理解研究性學習若干原則。

關鍵詞 高中音樂課 研究性學習 原則

中圖分類號：G633.95文獻標志碼：A

Thinking of Research Study on High School Music

ZHAO Guiqing

(Hu'nan Normal University， Changsha， Hu'nan 410081)

AbstractMusic teachers are trying the aesthetic of music as the center， the students self-learning， music practice， the students life-long development， as their direction of practice and teaching research. As a concept， method and strategy， research study is not only attentioned by the school's， but also follows into the teacher's eyes. When we introduced the research study to music teaching，， and carry out research study， we found some problems. Address these issues and consider the development of students， to realize \"learning to learn\"， \"learn the aesthetic，\" must be combined with the characteristics of musical disciplines awareness， understanding certain principles of learning.

Key wordshigh school music; research study; principle

隨著新課程改革的不斷深入發展，學生主體性、自主性在學習中的重要意義，被越來越多音樂教師的充分認識。音樂教師正力圖以音樂審美為中心，把學生的自主學習、音樂實踐，學生的終身發展，作為自己教學研究與實踐的方向。因此，研究性學習作為一種理念、方法和策略，不僅受到學校的普遍重視，也隨之進入教師的眼斂。而當我們把研究性學習方式引入音樂教學中，形成音樂研究性學習時，發現了一些現實問題。本人針對這些問題與學生的發展思量，要真正實現“學會學習”、“學會審美”，必須結合音樂學科特點認識、理解研究性學習若干原則。

1 自主性原則

研究性學習是一種自主性學習方式，其自主性是指學生在學習目標的要求和教師的指導下，根據自身認識結構和需要，積極、主動、創造性地完成具體學習任務的一種教學方式。

高中音樂課程標準明確要求教學要“以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力”，這不僅要求教學調動學生主動參與音樂實踐的積極性，同時，也強調音樂審美能力的培養。

音樂是情感的藝術，它以有節奏的聲調和樂音來表達人們的思想感情，最能夠直接有效地進入人的情感世界。因此，音樂審美教育從本質上講是一種情感教育。情感因素，往往成為音樂審美感受與體驗的動力和中介。所以，在自主性學習過程中要突出音樂的情感體驗。

正所謂“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行”。音樂審美即音樂審美意識與審美創造能力。不管是音樂審美意識還是審美創造能力的培養，要獲得情感體驗，僅靠教師口頭傳授是不能使學生達到深度體驗與理解的。一部優秀音樂作品的欣賞必須依靠學生親身參與，通過對音樂節奏、旋律、和聲等基本要素的聽覺感知、視覺感知、運動感知的體驗，構建其認知結構。因此，教師教學創設的自主學習環境應給予學生情感體驗的機會，讓學生在主動體驗、發現、享受音樂美的同時也培養學習興趣。

2 開放性原則

音樂課程的開放性是讓學生在現實生活中尋找、探究有價值和可操作性強的課題，為書本知識過于系統化、理論化松綁，突破音樂課程課堂教學的局限。它主要表現在課程實施手段的開放與課程內容的開放。

課程實施手段的開放。強調要讓學生走出課堂，走出狹隘、封閉的教學空間，走到廣闊的社會生活中。學生在課題的研究中進行大膽的想像和嘗試，享受更為充分的思想和行為自由，獲得廣闊的活動空間和靈活的時間安排。活動中教師對不同的意見和看法及時給予恰當評價和指導。

課程內容的開放。新課改將中國民歌、絲竹相和、京劇藝術、亞非音樂、拉美音樂、歐洲音樂等不同時代、不同文化背景、不同民族地域的具有較高人文價值的多元文化音樂教育列入高中音樂課堂教學，說明多元文化音樂教育發展的新趨勢。一方面，要打破中心論。改變教師教學以歐洲音樂的欣賞或美學價值為標準來評判其他音樂優劣的習慣。改變流行音樂是學生心中唯一的現狀，使其建立多元文化音樂價值體系。另一方面，走進多元化發展的音樂教育。多元文化音樂教育具有廣闊性與動態性。學校音樂教學容量有限，所以要做到面面俱到是不現實的。目前，許多國家進行多元文化音樂教育的對策，就是確定教學內容的側重點。那么，我國多元文化音樂教育的側重點應該定在哪里呢？匈牙利音樂教育家柯達伊主張：學校音樂教育，首先應該牢固地建立在民族音樂基礎之上。①其指出，音樂教育的內容是多元的，但是民族音樂在音樂教學中應該占有突出的地位。從國外多元文化音樂教育看，我們發現民族性不約而同的成為他們多元文化音樂教育的側重點。例如，在英國，多元文化音樂教育主要包括歐洲古典傳統音樂、民間和流行音樂以及英倫三島的鄉村與宗教音樂；在美國，多元文化音樂教育是以黑人靈歌、爵士樂、踢踏舞等音樂為主的；在加拿大，則集中在加拿大的民歌、移民音樂及土著音樂方面。因此，就我國音樂教育而言，面向開放的世界多元音樂文化，夯實本國民族音樂是基礎，大力發展和傳授本國的多民族音樂是我國多元文化音樂教育的側重點。

3 探究性原則

蘇聯教育學家蘇霍姆林斯基曾經說過：“在人的心理深處，有一種根深蒂固的需要，這就是希望自己是發現者，研究者，探索者，而在孩子的精神世界中，這種需要特別強烈。”②探究性是音樂研究性教育課程的本質，而探究性的本質在于學生知識的自主建構。

隨著音樂教育課程的改革深入，教師不斷加深對音樂課程的理解，從教學內容和教學方式上進行反思與改進。但是本人觀察到，學生的音樂探究學習實際上是在教學過程中教師通過提問、展示圖片、使用多媒體等啟發學生了解學習內容的方式，音樂創作活動也往往理解成探究活動。這就導致課堂中學生的視線不是集中在這些教學器具上，就是埋頭翻看教材，試圖通過這些方式來尋找教師授課內容的現象。

美國國家科學教育標準對探究的定義是：“探究是多層次的活動，包括觀察、提出問題、通過瀏覽書籍和其他信息資源發現什么是己經知道的結論、制定調查研究計劃，根據實驗證據對己有的結論做出評價；用工具收集、分析解釋數據、提出解答和預測以及交流結果。探究要求確定假設、進行批判和邏輯思考，并考慮其他可替代的解釋。”③無疑，采用外部輔助教學手段能夠起到引導、啟發學生思維的作用，在一定程度上為他們提供了理解作品的多樣化渠道。然而卻沒有真正調動學生探求知識，主動學習的狀態。這很大程度上是由于教師對學生能力水平估計過低，使學生的自主探究落空，音樂課堂也由此失去應有的活力。

探究性音樂活動的范疇很廣，如何把知識的“外化”轉變成學生的“內化”，讓學生減少依賴感，在最自然的狀態下學習呢？教師的創設要結合音樂本身的特點。如，音樂是時間的藝術，它不僅表現于音樂形象在時間流動過程中展現和完成，還表現于許多優秀作品是當時社會現實生活在作曲家頭腦中的反映。欣賞冼星海的《黃河大合唱》時，那慷慨激昂、同仇敵愾、積極投身抗日的音樂情境，往往把我們帶到血雨腥風的戰爭年代時，我們透過作品能深刻感受到作曲家生活時代的社會環境、歷史狀況及其個人的理想追求。因此，可以讓學生從社會大環境與作曲家個人環境入手進行自主探究，挖掘音樂蘊涵的時代風格、個人風格，也可以結合“現代音樂”分析音樂的時代特征。

4 實踐性原則

實踐性原則是指人們在進行創造性思維的過程中，必須參與實踐，必須在實踐中促進思維能力的進一步發展，在實踐中檢驗思維成果的正確性。沒有實踐，思維的發展就失去了動力，就不會有創造性的思維。

音樂是一門實踐性和操作性較強的學科，無論是唱歌、器樂演奏，還是戲劇、舞蹈，都離不開參與實踐，離不開親身體驗。離開了音樂活動，音樂教學就變成了純知識性教學，學生不參于音樂實踐，就不會感受到音樂的美，音樂教學也就失去“以情感人”的特點，因此，實踐性教學是音樂教學的重要原則。

長期以來，高中音樂課程出現了這樣了尷尬：純粹的音樂欣賞使學生無緣于音樂的實踐性活動，教學內容與學生的現實生活相距甚遠，學生不能與之產生共鳴。單一的教學手段使教師與學生之間缺乏互動，無法搭建學生與教師間情感溝通的橋梁，從而使學生逐漸失去了學習音樂的熱情。

《普通高中音樂課程標準》指出：“普通高中音樂課的教學過程就是音樂的藝術實踐過程。在所有的音樂教學活動中，都應激發學生參與的積極性和創造意識，重視藝術實踐，將其作為學生獲得音樂審美體驗和學習音樂知識與技能的基本途徑。通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的團隊意識與合作精神。”④也就是說中學開設研究性學習課程的目的在于學生的發展，為了保證教學實踐性，教師教學要保證學生經歷研究的全過程而不是個別零碎的片段。盧梭曾說過：“我們主張我們的學生從經驗中取得教訓，從實踐中去學習。”音樂研究性學習通過培養學生的實踐能力以及科學的精神、態度和行為，將從教師、書本或其他渠道獲得的間接經驗和由自身實踐、探索發現獲得的直接經驗相結合，逐步將實踐內化為學生獲得知識的重要途徑。當然，學生體驗、理解和創造音樂有著廣闊性，因為音樂音響材料的非概念性和非具象性特征，能夠激活學生的表現欲望和創作沖動，使學生在主動參與中展現他們的個性和創造才能。

豐富多樣的實踐活動，在培養學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神發展上有積極意義，它能使學生的團隊意識與共處能力得到鍛煉和發展。同時，在教學教師中要摒棄“標準化”，要鼓勵學生發表獨到見解，不能人云亦云。要注意建立個性化、多樣化的教學體系，包括多樣的教學內容、多樣的教學組織形式、多樣的教學手段、多樣的評估標準等。要明確客觀存在的差異，面向全體學生，幫助學生形成獨特的審美眼光和創造美的能力。

總之，音樂研究性學習是研究性學習方式在音樂教學中的具體實施，因此，它具有研究性學習的總的特征，如自主性、開放性、探究性和實踐性的特征。但是作為滲透在具體音樂學科中的研究性學習，它的人文性、審美特性、非語義性又使它擁有不同于其他科目研究性學習的個性特征。因此，貫穿其相互特征需要我們在音樂研究性學習過程中不斷實踐、探索、發現、改進。從而有效促進學生的發展，推動音樂教育步伐前行。

注釋

①王宏亮.論民族音樂在我國學校音樂教育中的地位.新西部，2010(20).

②劉瀟駿.談高中音樂鑒賞的研究性學習.大連教育學院學報，2009(3).

③National Research Council. (1996). The National Science Education Standards. Washington DC: National Academy Press. p.23.

④中華人民共和國教育部.普通高中音樂課程標準(實驗).北京:人民教育出版社，2003.4.