論速寫課程在美術專業教學中的重要性

摘要速寫是造型藝術的基礎，是美術創作的前提。速寫的目的絕不是僅僅訓練造型能力，而是在整個過程中潛移默化地對美術創作提供必要條件。同時，速寫鍛煉我們的手、眼、腦等多方面的協調能力，學會用藝術的眼光觀察世界，進而使藝術的表現更趨完整。由此可見，速寫課程的設置對我們美術專業教學的培養目標和教學目的來說是十分必要而且關鍵的。

關鍵詞 速寫 美術教學 美術創作

中圖分類號：G642.0文獻標識碼：A

The Importance of Sketch Course in Art Teaching

MA Xin

(School of Art Design， Zhengzhou University of Light Industry， Zhengzhou， He'nan 450002)

AbstractSketch is the basis of plastic art， and it's the premise of art creation. The purpose of sketch is not only training modeling capabilities， but providing the necessary conditions for the creative arts subtle in the process. Meanwhile， the sketch exercises our hands， eyes， brain， many aspects of the coordination， learn to observe the world with artistic vision， thereby enabling more complete expression of art. Thus， it's very necessary and critical to set the sketch course for the training objectives and teaching purpose of art teaching.

Key wordssketch; art teaching; art creation

1 速寫的藝術特征

我們接觸速寫時，幾乎都會被它強烈的表現力所吸引。速寫具有“快速簡潔、短小精悍、神采奕奕、激情飛揚”這樣一種特性。這些近似于詩歌的氣質深深地吸引著我們。速寫這一詞最早是從文學借鑒而來，原意指用較快的速度描寫或報道事物的一種文體。繪畫中，速寫則是指在較短時間內以簡潔生動的筆觸捕捉刻畫物象形神的一種繪畫形式。在浩瀚的造型藝術中，以單色來樸素描繪的速寫似一串閃爍的珠璣，放射著奇異的光彩，它們是紛繁多姿的生活中真情實感的提煉，也是自然與真誠的結晶。速寫有很大程度的自由，毫無矯揉造作的痕跡，每筆都在不經意間流露出赤忱與天性。

這個讓我們感動的藝術表現方式，在近些年大多數高校的教學開展中卻顯露出被遺忘、被忽視的跡象。在美術專業教學中，美術創作能力的體現是評價美術專業教學成果的重要參考，也是美術專業教學的最終培養目標。基于這點共識，所有的課程設置都是圍繞美術創作能力的培養來展開的。其中，最易被人們忽略或誤解其重要意義的速寫課程與美術創作是具有緊密聯系的。

2 速寫課程在美術創作中的重要性

2.1 速寫練習具有悠久的歷史

歷史上，歐洲許多藝術家一直把速寫當作美術創作前搜集素材或草圖訓練的手段，由于其繪畫工具簡單和便于攜帶，畫家和設計師即可快速表達生活之所見或徒手勾勒出設計草圖。也可繪制出精妙入微的藝術性極強的畫作。18世紀后，速寫開始以一種獨立的繪畫形式登上藝術的舞臺。在中國，畫家在很早就開始運用這種形式，在完成大畫卷前進行小的水墨畫的勾勒等，但稱呼并不統一，也就沒有在理論上確定下來。

2.2 速寫練習是造型藝術的基礎

真正有意識地使用速寫的慨念在近代。在美術院校相繼確立之后，以速寫面對自然物象做直接的親密接觸，對美術創作的發展起了不小的推動作用。如法蘭西藝術學院，其造型訓練課程就是素描和水彩，而速寫則作為創作收集素材不可替代的手段。德國包豪斯的基礎教育課程也將線作為獨立的視覺要素進行研究，從速寫中體會造型意識和造型手法，這些都為藝術創作增添了新的元素。徐悲鴻畫的馬，黃胄畫的驢，德加畫的芭蕾舞少女等等，都是由于有了平時大量豐富的現場速寫，而為他們的藝術創作提供了可靠保證。

無疑，速寫是造型藝術的基礎，是美術創作的前提，由于作畫時會將感受滿意的畫面表現出來，就必須有敏銳的觀察力，不容許太多猶豫，也不必面面俱到，如此必能加強對事物表達的感染力，提高對生活的選擇能力。長期速寫鍛煉會自覺地對人體比例、動態、表情等規律進行研究、應用，就能熟練準確的塑造出動人的藝術形象。

2.3 速寫練習能夠提升精神境界

速寫的目的不是僅訓練造型。經常練習速寫可以體驗生活的廣度和深度，提升我們的精神境界。首先，速寫的過程是在潛移默化中為美術創作提供條件，不僅使創作者在實地中能感受到心曠神怡的純粹的精神世界，平心靜氣的投入到創作中，同時，與對象交流情感，建立一種真正的和諧關系。只有在雙方相應的關系中才顯示出了一種仁愛的意義，速寫寫生就是從認識自然走向社會研究的人生，最后創作的手段之一，它拋開了功利。寫生中，通過“畫”建立起熱愛人，表現人的一種途徑，體驗人與人的和諧關系，對于凈化和完善自己的人格，從而創作出精神作品是很有意義的。繪（下轉第64頁）（上接第46頁）畫是人的精神活動，表現人的意識，離開對人的研究，歪曲對人性的追求，藝術則毫無價值可言。在寫生中還可以傾聽自然，凈化陶冶自己。這樣將使藝術創作達到一個更高的境界。同時，速寫鍛煉你的手、眼、腦等多方面的協調能力，學會用藝術的眼光觀察世界，進而達到藝術的表現，它能使對象再現反映，能夠使人個性的東西釋放出來。創作者的主觀認識、選擇、概括、理解、翻譯等一系列復雜的思維活動貫穿其中。它是素質和才智的訓練。米開朗基洛說過，“設計，或稱素描，構成了繪畫的源泉或本質。”畢加索一生求變創新，創作不止，素描速寫在探索中起到了決定性的作用，蒙德里安以冷抽象的作品著稱，他嚴謹求實的素描風格，構成了向抽象演化的理性特征的基本因素。陳丹青出版有一本速寫集，集前“作而述之”這樣說：速寫“看似簡單，甚似潦草，卻是觀察與作畫的第一步，雖說可以率性，總也還得講理；畫者的天性，才具，品位等諸般潛質，亦無不經由草草幾筆速寫，即分明有所呈顯。”在為陳丹青速寫作序的孫景波也說：“縱觀古今藝術大師。無不是從信念的真誠和實踐中修行而來。皆以素描、速寫之功為造型構架的本質和基礎，莫不操持終身、契而不舍。”

3 速寫課程能夠提升審美創造力

速寫課程的設立，不但能在實踐練習中提升學生的造型能力更能讓來源于生活感受的速寫時刻使創作者處于繪畫的興奮狀態，往往啟發創作者構思和靈感迸發。當你屏氣凝神站在對象前，神經高度的緊繃，思維的觸角在對象和畫面之間往復，畫的過程就是目的。

速寫的樸素，并非只是造型的寫實，笨拙；并非只是色彩的土黃，它獨有真誠、真實、自然的美麗特點，這些氣質是速寫與生俱來的，速寫作為一種手段直接起到觀察、記錄、評價生活的作用。來源于生活感受的速寫，是第一手用于創作的感性資料。在速寫課程的教學中，通過引導學生對生活的再感受再認識，從更新的角度觀照自己所處的環境，就會有更新的感觸。生活中的有感而發，便是創作中的母題，也是美術專業教學的著力點所在。以速寫為感受自然的手段也許并不直接用于創作，但它所積累的素材讓我們懂得研究、體驗、分析各種生活現象的本質，提高自己對生活的感應能力。這樣創作出的作品情感、形象就不會膚淺、表面，因為它扎根在自然真實的生活土地上。

4 小結

至此，速寫的作用和重要性告訴我們，是美術專業教學中不能忽視的一門課程，它通過實踐練習，能夠使我們提高審美，增加美術創作的藝術魅力。累積的素材在經過大量思維選擇、提煉后能產生獨特的個人感受。速寫是在不斷訓練一種感覺，一種技巧，一種樣式，使之具有一種繪畫性，即實現畫面。這是一種素質的訓練，在對象、情緒、觀點、畫面之間建立一種必然的陳述語言。在創作時，它們便會呼之欲出。速寫通過不斷重復練習，提高繪畫能力，不僅完善了線條筆法，更是為了更具創造性。速寫作為一種藝術創造，本身也是獨立的觀察和思考表現方式。它們具備了情感、主題、技巧等要素，是獨立的藝術作品，許多作品甚至達到完美，遠遠超過一些刻意經營的畫面。速寫，看似簡單的課程，在美術專業教學中卻發揮著它不可忽視的作用。

參考文獻

[1]常書鴻.美術辭林.陜西美術出版社.

[2]張麗華.速寫要述.人民美術出版社.

[3]速寫.上海畫報出版社.