淺析繪畫創(chuàng)作客體的演變

摘要 研究繪畫創(chuàng)作客體的發(fā)展脈絡(luò)，了解其客觀的演變規(guī)律，對(duì)繪畫的發(fā)展是可以起到借鑒和指導(dǎo)作用的·文章從繪畫中創(chuàng)作客體的出現(xiàn)、發(fā)展和演變出發(fā)，試圖揭開繪畫創(chuàng)作客體演變的一些內(nèi)在規(guī)律以使我們能更加主動(dòng)地進(jìn)行繪畫創(chuàng)作·

關(guān)鍵詞 繪畫創(chuàng)作客體 演變 特征 發(fā)展趨勢(shì)

中圖分類號(hào)：J209 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

通常人們習(xí)慣把探討繪畫的著眼點(diǎn)多放在作品的客觀存在與藝術(shù)家的主觀創(chuàng)作上，而很少把繪畫客體的演變作為主線。繪畫的發(fā)展同科學(xué)、文化、宗教、經(jīng)濟(jì)、政治、民族、社會(huì)等的發(fā)展演進(jìn)密不可分，也與人類自身的發(fā)展息息相關(guān)，它們決定了繪畫中創(chuàng)作客體的選擇和演變。

1 繪畫創(chuàng)作客體演變的進(jìn)程

人類早期繪畫的代表拉斯科洞穴巖畫，其畫面中描繪了大量的野牛、馴鹿和野馬等原始動(dòng)物，可以說(shuō)從畫面看人類最早的繪畫客體就是動(dòng)物，到了新石器時(shí)代，繪畫由洞窟轉(zhuǎn)移到露天巖壁，隨著人們狩獵工具的進(jìn)步和對(duì)大自然征服力的增強(qiáng)，人類開始關(guān)注與自身相關(guān)的活并成為繪畫描繪的主要對(duì)象，這一時(shí)期的拉文特巖畫，已開始表現(xiàn)人類狩獵活動(dòng)的象征性繪畫。這是人類繪畫史上邁出的劃時(shí)代的一步。在此后的幾千年里人類自己成為了繪畫中最重要的創(chuàng)作客體。到了古希臘、古羅馬時(shí)期，由于那一時(shí)期造型藝術(shù)多見(jiàn)于建筑、雕塑，繪畫作品相對(duì)稀少，但從雕塑作品中絕大多數(shù)都是表現(xiàn)人這一主題可以想見(jiàn)，當(dāng)時(shí)繪畫作品中人已作為被最多關(guān)注的事物了。繪畫在進(jìn)入中世紀(jì)后，由于在政治上政教合一，決定文化上基督教占絕對(duì)統(tǒng)治地位，繪畫不可避免的具有了濃厚的宗教色彩。這一時(shí)期，繪畫更像一種依附于教會(huì)的工具，對(duì)于藝術(shù)來(lái)說(shuō)這一時(shí)期是非常灰暗的一頁(yè)。但即使是這樣人仍然是繪畫創(chuàng)作的主角，當(dāng)然這時(shí)人的形象很多時(shí)候是神化。15世紀(jì)作為一個(gè)承前啟后的時(shí)代，人體解剖學(xué)進(jìn)展神速，這對(duì)畫家們描繪人體無(wú)疑提供了更大的把握與興趣。在佛蘭德斯地區(qū)，風(fēng)景畫開始展露頭腳，以往那些只是作為陪襯的風(fēng)景開始在繪畫中作為主體而出現(xiàn)。文藝復(fù)興時(shí)代無(wú)疑是偉大的時(shí)代，這時(shí)歐洲各大國(guó)家日益強(qiáng)大，資本主義思想的出現(xiàn)并確立了人的價(jià)值。形成了與宗教神權(quán)文化相對(duì)立的思想體系——人.文主義。人的形象在繪畫中的地位尤為突顯，這時(shí)人物畫在繪畫創(chuàng)作客體中占據(jù)絕對(duì)統(tǒng)治地位。值得一提的是在這人物畫大行其道的時(shí)代，風(fēng)景畫也得到了發(fā)展，雖然此時(shí)風(fēng)景畫還沒(méi)有獨(dú)立成科，但這一時(shí)期許多著名的人物畫家卻為尼德蘭風(fēng)景畫的形成作出了重要貢獻(xiàn)，像約阿希姆·帕提尼爾、老勃魯蓋爾、丟勒等。德國(guó)風(fēng)景畫成為獨(dú)立的繪畫科目，是16世紀(jì)在多瑙河畫派的推動(dòng)下形成的。從16世紀(jì)末到17世紀(jì)初的藝術(shù)流派是以意大利學(xué)院派藝術(shù)，巴洛克藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)為代表。在這里要重點(diǎn)提一下意大利學(xué)院派藝術(shù)。美術(shù)學(xué)院的創(chuàng)立是一項(xiàng)具有歷史意義的事件，其中一個(gè)很大的影響是描繪人體被作為制度化了，作為繪畫客體人進(jìn)一步確立了其獨(dú)一無(wú)二的地位，直到今天人體仍然是美術(shù)院校的必修課。任何事物的出現(xiàn)必然有其深層次的原因，現(xiàn)實(shí)主義就出現(xiàn)于意大利社會(huì)動(dòng)蕩之時(shí)。但不論是現(xiàn)實(shí)主義還是巴洛克，以及后來(lái)的洛可可，人都是不二的表現(xiàn)對(duì)象。不過(guò)，這時(shí)期風(fēng)景畫也得到了長(zhǎng)足發(fā)展。靜物畫也有了自己的一席之地。到了17世紀(jì)的荷蘭，靜物畫成為獨(dú)立的繪畫科目，同時(shí)越來(lái)越多的畫家涉獵風(fēng)景和靜物。19世紀(jì)新古典主義、浪漫主義、批判現(xiàn)實(shí)主義此起被伏，這一時(shí)期除了人仍然在繪畫中受歡迎，風(fēng)景畫也達(dá)到了高峰。柯羅、特納、康斯太勃等都是風(fēng)景畫大師。

歐洲繪畫從傳統(tǒng)形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)過(guò)渡，歷經(jīng)印象主義、新印象主義、后印象主義和象征主義等階段。雖然這是個(gè)經(jīng)歷巨大變革的時(shí)代，繪畫在觀念、表現(xiàn)方法、題材、類型等很多方面都有顛覆性的變化，但在創(chuàng)作客體選擇上仍然是人、風(fēng)景和靜物。20世紀(jì)的到來(lái)，對(duì)于繪畫來(lái)說(shuō)可謂是重新洗牌。野獸派、立體主義、至上主義未來(lái)派、抽象主義表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實(shí)主義，繪畫像知識(shí)爆炸一樣也隨之炸裂。此時(shí)，繪畫創(chuàng)作的客體也悄然發(fā)生巨變，任何東西似乎都可以入畫，不論是抽象的型和色，也許什么內(nèi)容都不用去畫。人們開始慶賀“人人都是藝術(shù)家”，慶賀什么都可以被描摹入畫，也時(shí)常質(zhì)問(wèn)自己究竟該畫什么，畫什么好?如此，歷經(jīng)漫長(zhǎng)的繪畫史到底告訴我們繪畫客體的哪些特征?

2 繪畫創(chuàng)作客體的特征

事物但凡尋找特征首先要了解其本質(zhì)。繪畫創(chuàng)作的特征也不能例外。馬克思指出物質(zhì)生活的生產(chǎn)方式制約著整個(gè)社會(huì)生活。藝術(shù)作為一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，有著自身的發(fā)展規(guī)律，但歸根結(jié)底仍然離不開經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的決定和制約。從藝術(shù)起源看藝術(shù)是在經(jīng)歷了漫長(zhǎng)過(guò)程才單獨(dú)分化出來(lái)，人類最初的藝術(shù)活動(dòng)是與生產(chǎn)實(shí)踐密不可分的，所以這就解釋了繪畫最初為何選擇動(dòng)物作為創(chuàng)作客體的原因。所以繪畫創(chuàng)作客體的第一個(gè)特征是：

2.1 生產(chǎn)力決定創(chuàng)作客體選擇

所謂生產(chǎn)力決定生產(chǎn)關(guān)系，也就決定了整個(gè)社會(huì)生活。原始社會(huì)低下的生產(chǎn)水平直接決定了人類的生活方式，這種近乎于自然選擇的方式?jīng)Q定人類最早的繪畫創(chuàng)作客體就是動(dòng)物和自己。古希臘、古羅馬時(shí)期社會(huì)處于奴隸社會(huì)，開始出現(xiàn)了階級(jí)，人與人的關(guān)系更為復(fù)雜與緊密。人作為勞動(dòng)力在杜會(huì)發(fā)展中地位更加重要。隨著農(nóng)業(yè)社會(huì)的到來(lái)，生產(chǎn)力得到進(jìn)一步發(fā)展。人類生活方式趨于規(guī)范與制度化。這就不難解釋人為何在繪畫中地位始終穩(wěn)固的奧妙。也解釋了美術(shù)學(xué)院將描繪人體制度化的原因。20世紀(jì)生產(chǎn)力飛躍發(fā)展，人的作用越來(lái)越被機(jī)器所代替，人對(duì)自身的能力產(chǎn)生了懷疑與反思。這正契合了繪畫中創(chuàng)作客體的多樣性與描繪人的繪畫仍然存在的現(xiàn)實(shí)。

2.2 主體性

繪畫創(chuàng)作客體的另一個(gè)特征是主體性。繪畫作為一種藝術(shù)門類，一種特殊的精神生產(chǎn)，決定了其必然具有主體性的特征。生產(chǎn)力決定了繪畫創(chuàng)作客體的選擇，但作為繪畫主體的藝術(shù)家對(duì)繪畫中創(chuàng)作客體的選擇也起著至關(guān)重要的作用。繪畫創(chuàng)作是一種創(chuàng)造性勞動(dòng)，畫家作為創(chuàng)作主體對(duì)繪畫創(chuàng)作起著決定性的作用。沒(méi)有創(chuàng)作主體，繪畫就無(wú)法產(chǎn)生，即使生產(chǎn)力再發(fā)展，繪畫創(chuàng)作客體也無(wú)法產(chǎn)生。所以繪畫客體的選擇離不開生產(chǎn)力，也離不開創(chuàng)作主體。面對(duì)大干世界的各種物質(zhì)，畫家們?cè)诖蟮臍v史選擇下，也會(huì)做出自己的選擇他們會(huì)根據(jù)自己的生活環(huán)境、經(jīng)歷、喜好、信仰等選擇創(chuàng)作客體。正因?yàn)槭沁@樣，繪畫客體才會(huì)豐富多彩和生機(jī)勃勃。同時(shí)，除了繪畫創(chuàng)作主體外，繪畫欣賞的主體性也影響著繪畫客體的選擇。丹納在《藝術(shù)哲學(xué)》一書中說(shuō)過(guò)：每種藝術(shù)的品種和流派只能在特殊的精神氣候中產(chǎn)生，指出藝術(shù)家必須適應(yīng)杜會(huì)的環(huán)境，滿足社會(huì)的要求否則就要被淘汰。這就告訴我們畫家在選擇創(chuàng)作客體時(shí)會(huì)受到社會(huì)意識(shí)形態(tài)、文化狀態(tài)、大眾認(rèn)知水平和趣味以及潮流等方面的影響。這種影響對(duì)繪畫客體的選擇起到了相當(dāng)大的作用。

2.3 審美性

藝術(shù)各種門類的一種基本特征就是審美性。繪畫主體在選擇繪畫客體時(shí)將其是否為美，作為其選擇的重要依據(jù)。作為一種特殊的精神生產(chǎn)，繪畫的目的就是為了滿足人類的審美需要，而且對(duì)于美的認(rèn)識(shí)也是隨著人類社會(huì)不斷演進(jìn)從而不斷發(fā)展變化的。任何事物只有在人類認(rèn)識(shí)到其美的價(jià)時(shí)它才是美的，如果沒(méi)有人類也就沒(méi)有美。所以，繪畫史上許多創(chuàng)作客體只有在被人類認(rèn)識(shí)到美時(shí)才慢慢成為繪畫主體描繪的對(duì)象。

3 繪畫客體演變的趨勢(shì)及展望

當(dāng)下，新科學(xué)、新技術(shù)、新觀念的不斷涌現(xiàn)，人類社會(huì)生產(chǎn)力得到了倍增式的發(fā)展，這直接導(dǎo)致新的意識(shí)形態(tài)和新的文化觀念的形成。若21世紀(jì)以前人們還習(xí)慣以哲學(xué)的方式進(jìn)行思維分析世界和自身的話，那么到21世紀(jì)科技的迅猛發(fā)展以及信息傳播和更新大大加快，人類已經(jīng)開始習(xí)慣用科學(xué)的技術(shù)思維模式。基于這樣的原因，后現(xiàn)代主義也就有了形成的土壤，繪畫創(chuàng)作客體也出現(xiàn)了許多新的形式和變化。一方面，以往的人、風(fēng)景和靜物仍然繼續(xù)扮演著重要的角色，但在繪畫中越來(lái)越被符號(hào)化和概念化被不斷解構(gòu)和重建著，更多的作為一種元素而非表現(xiàn)主體；另一方面，隨著新的美的標(biāo)準(zhǔn)和認(rèn)識(shí)的出現(xiàn)許多原來(lái)畫家不關(guān)注的物質(zhì)被當(dāng)作繪畫創(chuàng)作客體，同時(shí)繪畫創(chuàng)作客體呈現(xiàn)出抽象化的趨勢(shì)。這在當(dāng)今世界越來(lái)越被科學(xué)所公式化、概念化、簡(jiǎn)單化是相對(duì)應(yīng)的。我們對(duì)世界越來(lái)越了解，卻發(fā)現(xiàn)我們?cè)絹?lái)越無(wú)知，今天懂得的東西也許到了明天就變的沒(méi)那么有用。所以，當(dāng)下繪畫創(chuàng)作客體的選擇將呈現(xiàn)出新的特點(diǎn)。那就是繪畫客體對(duì)象多樣化發(fā)展，然而人物題材仍舊是繪畫永恒的主題。人類對(duì)自身和藝術(shù)的思考將對(duì)繪畫創(chuàng)作產(chǎn)生更大的作用。新物質(zhì)也將不斷加入到繪畫創(chuàng)作客體的行列中來(lái)。這也為繪畫提供了無(wú)限的可能性。只要繪畫創(chuàng)作客體不斷演變更新，繪畫也將永遠(yuǎn)存在下去。我們作為繪畫主體，掌握和利用繪畫創(chuàng)作演變規(guī)律，就能更加主動(dòng)的指導(dǎo)繪畫創(chuàng)作。這也是研究繪畫創(chuàng)作客體演變的目的和意義。

4 結(jié)論

研究繪畫創(chuàng)作客體的發(fā)展脈絡(luò)，了解其客觀的演變規(guī)律，對(duì)繪畫的發(fā)展是可以起到借鑒和指導(dǎo)作用的。上述介紹了繪畫創(chuàng)作客體對(duì)象的出現(xiàn)、發(fā)展和演變。文章借繪畫客體演變的過(guò)程，試圖一步步揭開繪畫創(chuàng)作客體演變的一些內(nèi)在規(guī)律，以使我們能在日后進(jìn)行的繪畫創(chuàng)作活動(dòng)中更加主動(dòng)地參與到繪畫創(chuàng)作中去。通過(guò)文章指出的繪畫創(chuàng)作客體的特征，對(duì)繪畫客體的演變趨勢(shì)做出了一定的展望。揭示了繪畫創(chuàng)作中客體對(duì)象的一些內(nèi)在規(guī)律，從而使我們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作過(guò)程中能夠更加主動(dòng)地駕馭繪畫創(chuàng)作，切實(shí)指導(dǎo)我們的藝術(shù)實(shí)踐。