奢華盛宴

設計大膽、風格鮮明、造型雋永、色彩絢麗，它是現代藝術的縮影。

1964年，明星索菲亞#8226;羅蘭的寶格麗寶石項鏈被盜，這位擁有眾多珠寶的意大利美人當即淚流滿面，心痛不已。歷史上，幾位羅馬公主曾經為了得到獨一無二的寶格麗珠寶，不惜瘋狂地以領地來交換……自1884年于意大利羅馬創立寶格麗（BVLGARI）的一個多世紀以來，寶格麗珠寶及其配件以其華美的設計風格牢牢地征服了所有像索菲亞#8226;羅蘭那樣熱愛時尚的女人們的心。事實上，寶格麗的珠寶以及配件在世界各大頒獎典禮上早已成為明星們佩戴的首選。

作為一個頂尖品牌集團，寶格麗所囊括的產品不僅僅只有珠寶，更有腕表、香水以及飾品等，而寶格麗其所屬的寶格麗集團如今已經成為當今世界三大珠寶商之一。

寶格麗與鉆石有著不解之緣，其彩鉆首飾也成為品牌珠寶的最大特色。特別強調彩色寶石的重要性，奢華的寶石與耀眼的黃金完美結合，寶格麗是第一個以白金取代純金來做高價位珠寶底座的品牌。而且，它首先在選材上運用了半寶石，如珊瑚、紫晶、碧璽、黃晶、欖石等，其首飾色彩之豐富，常常令人嘆為觀止。

建立珠寶帝國

2011年9月4日-11月3日，北京，中國國家博物館，125年意大利經典設計藝術展。

本次展覽以代表意大利藝術設計最高成就的約600件寶格麗珠寶為個案，解析了意大利藝術設計的風格特點以及發展脈絡，同時也展示了意大利人的審美趣味和生活方式。這些代表著意大利設計藝術和珠寶發展歷史的稀世瑰寶，曾先后在2009年5月于羅馬和2010年12月于巴黎成功舉行，此次在北京的展覽是首次走出歐洲，為中國觀眾演繹一場流光溢彩的藝術盛宴。

“125年意大利經典設計藝術展”按時間順序依次分為七個章節，精美的珠寶，腕表與藝術杰作將向中國觀眾講述寶格麗這一全球知名珠寶品牌的傳奇故事。觀眾首先觀賞到創始人索里奧#8226;寶格麗于19世紀后期打造的銀器飾品。索里奧#8226;寶格麗是位出身希臘的銀匠，才華橫溢且具有敏銳的商業意識。年輕的他只身前往羅馬，并于1884年在此奠定了堅實基礎，后來以其獨特的藝術風格成就了全球矚目的珠寶王國。此次展示的銀器、銀飾是索帝里歐#8226;寶格麗早期碩果僅存的典范，由內而外流露經典的風采，充分演繹了土耳其和拜占庭式的藝術風格。索里奧#8226;寶格麗在奧斯曼帝國晚期離開了家鄉伊庇魯斯地區，來到當時年輕國度意大利的新首都——羅馬，他的移民歷程引領我們再次經歷了地中海地域文化的轉型。

在此后的20世紀20-30年代展區，可以欣賞到一系列從Art Deco裝飾藝術時期獲得設計靈感的作品。當時，此類設計風格得到了品牌創始人兩個兒子，喬治奧(Giorgio)和科斯坦蒂諾(Costantino)的充分理解與演繹，寶格麗品牌自此開始走向巔峰。20世紀40-50年代，寶格麗的作品設計雖然深受法國珠寶風格的影響，在設計上仍呈現出別樣特色。20世紀60年代是寶格麗品牌充滿變革的十年，更是品牌核心價值逐漸形成的鼎盛時期。這一時期的藝術設計呈現出獨特的品牌氣質——設計大膽、風格鮮明、造型雋永、色彩絢麗，其與眾不同的設計理念沉淀出真正意義上的“意大利學院派”風格，與此前的經典法式風格形成強烈對比。

又一巔峰

寶格麗秉承了文藝復興時期“多彩”的藝術風格，認為色彩是設計的精髓。在“用色自由，配色大膽”的理念影響下，獨創性的將不同顏色的寶石進行組合，再配搭不同材質的底座，最大程度凸顯寶石的繽紛色彩。寶格麗的珠寶首飾體現了濃厚的希臘與意大利古典風格。羅馬的珠寶學校與意大利文藝復興時期的余韻造就了這種風格。寶格麗家族源自希臘，根深蒂固地受到了經典的希臘傳統的影響，然而卻又是在羅馬文化的影響下得到了發揚光大。在希臘和羅馬文明的靈感啟發（例如在現代裝潢圖案中使用古希臘及古羅馬的錢幣圖案作為裝飾)下，寶格麗的設計出現了空前的繁榮。這已經成為了寶格麗商標的一個最為顯著也最為震撼人心的部分。設計上糅合了柔軟、靈活、蜿蜒等特性，以流線型的線條配以璀璨的鉆石鑲工。

為了使彩色寶石產生渾圓柔和的感覺，寶嘉麗開始改良流行于東方的圓凸面切割法，以圓凸面寶石代替多重切割面寶石。后來，寶嘉麗還開創了心型寶石切割法和許多新奇獨特的鑲嵌形狀。 寶格麗擅長藝術裝飾的款式，在珠寶設計上稱之為derigueur。珠寶作品包括項鏈、手鐲、戒指、胸針、耳環及珠寶腕表。大部分珠寶設計的圖案都為幾何圖形，其中廣泛地應用了諸如紅寶石、藍寶石、翡翠及類寶石諸如玉、珊瑚及綠松石。

展出的20世紀70年代的創意作品，深受波普藝術(Pop Art)的影響，并因此備受藝術大師安迪#8226;沃霍爾的盛贊，成就了寶格麗品牌歷史中另一華彩篇章，他說“我經常拜訪BVLGARI寶格麗，因為它是現代藝術的縮影”。20世紀80年代開始，意大利文藝復興元素再次風靡，寶格麗的整體設計因而呈現出更為大膽新穎的風格。20世紀90年代以來，寶格麗對寶石材料的重組再次為人們帶來超乎想象的驚喜，珠寶的“成品佩戴”理念也在這一時期逐漸為更多人所接受。就在同一時期，寶格麗不羈的風格也因為特立獨行的Disco女王格雷絲#8226;瓊斯(Grace Jones)和搖滾教母蒂娜#8226;特納(Tina Turner)的垂青而再次成為坊間佳話——格雷絲#8226;瓊斯曾佩戴著以華美珠寶項鏈多層疊加而成的“帽子”出席演出，而蒂娜#8226;特納更是曾威脅取消演唱會，只因未能找到她最珍貴的幸運飾品：一對寶格麗耳環。

寶格麗與電影行業的合作始于上世紀40年代，至今依然延續這一傳統。當然，珠寶藝術作品依然是展區真正的明星，包括安娜#8226;瑪尼亞尼(Anna Magnani)、莫妮卡#8226;維蒂(Monica Vitti)、克勞迪婭#8226;卡迪納萊(Claudia Cardinale)、索菲亞#8226;洛倫(Sophia Loren)、羅密#8226;施奈德(Romy Schneider)、英格麗#8226;褒曼(Ingrid Bergman)、吉娜#8226;勞洛勃麗吉達(Gina Lollobrigida)以及波斯王后索拉婭(Soraya)佩戴過的驚艷作品。喜愛寶格麗的客戶有皇室成員，政治家，也有影視明星，像著名的意大利女星蘇菲亞#8226;羅蘭，曾經是其珠寶代言人，一如其優雅高貴，成為眾人夢寐以求的珍品。