誰的藝術品最值錢?

當代藝術品市場方興未艾。然而，數以萬計的現當代藝術家中能夠在市場上脫穎而出者實在廖若星辰。

2011年銀行、企業與個人都嚷著缺錢，藝術品市場卻別有洞天，表示毫無壓力。根據雅昌藝術市場監測中心的數據顯示，2011年春，以北京為中心的京津塘地區藝術品市場成交總額繼續放大，并在中國書畫等方面取得了絕對優勢，成交額達291.11億元人民幣。隨著藝術品市場的火爆，今年上半年藝術品信托在數量和規模上實現了快速增長。2011年上半年，藝術品信托產品共發行14款，同比增加了11款，這一數值比2010年全年還多。

藝術品市場已經成為各路游資圍攻的對象，但藝術品并非只漲不跌，在經濟危機時期，部分藝術品的成交價不及高峰時期的一半，投資現當代藝術品則尤其如此。盡管目前價格相對較低，升值潛力較大，但不同年代的藝術品價格變動路徑截然不同，藝術家的藝術成就與其作品的價格并不構成等比例關系，甚至關系甚微。

類基尼系數

勞倫茨曲線是1905年由經濟學家馬克斯#8226;勞倫茨所提出的表示收入分配的曲線，意大利經濟學家基尼在此基礎上定義了基尼系數，用以測量收入分配的差異程度，以及表現一個國家和地區的財富分配狀況。這個指數在零和一之間，數值越低，表明社會財富在社會成員之間的分配越均勻，反之亦然，據此來衡量一個國家貧富差距。

融藝網根據勞倫茨曲線的計算原理所推出的“安涅絲藝術指數”，用同樣的方法計算了2000年至2010年間不同年代里的衡量藝術家的成交額（類似收入）的分配差異程度的“類基尼系數”。

“類基尼系數”的數據計算樣本為2000年至2010年間每年拍賣市場上中國現當代藝術成交總額前三名的拍賣公司，成交價格在人民幣10萬以上的拍賣作品的拍賣數據。按藝術家的出生年代的不同，將所有藝術家劃分為八個群落：出生于1910年代的藝術家（這里包含出生于1910年前的藝術家）、出生于1920年代藝術家依序至出生于1980年代的藝術家?！邦惢嵯禂怠狈从车氖桥馁u市場的資金在某一群落的藝術家里的分配均衡的程度?！邦惢嵯禂怠痹酱螅簿鸵馕吨馁u市場的資金越集中于此年代藝術家里的少數人。

資金趨勢明顯

對藝術品而言，資金總是集中在少數的藝術家作品上，“安涅絲藝術指數”依據勞倫茨曲線計算出的藝術品市場“類基尼系數”更驗證了這一現象?？傮w來看，從上世紀初到80年代，各個年代出生的藝術家群落，“類基尼系數”都較大，其中市場資金分配不均衡最明顯的為1920年代的藝術家，而70年代和80年代出生的藝術家，因為其藝術價值還在不斷地積累和成長中，市場資金在這些藝術家中的分配相對來說比較均衡。

拍賣市場的資金在20年代的藝術家里分配得極度不平衡。20年代的藝術家里，成交總額最低的92%的藝術家的成交額占所有20年代的藝術家的成交總額不超過5%。20年代的藝術家中，市場資金主要集中在趙無極、朱德群兩位藝術家的作品中。

同樣的情況幾乎發生在其它所有年代的藝術家的群落中。市場資金相對來說分配最平衡的是80年代的藝術家，但其“類基尼系數”也達到了0.607的高值。

70年代及80年代的藝術家尚且年輕，他們的藝術作品要被市場認同并追捧尚需要時間的洗禮。市場資金在此“茫然”的狀態下，對均價不高的70年代和80年代的藝術家的作品傾向于分散投資。

年代分布集中

1910年代、20年代和60年代的藝術家作品拍賣市場的作品均價遠高于其它年代的藝術家作品。

1910年代藝術家的油畫作品（這里包含出生于1910年前的藝術家作品）成交均價在2001年遠超過其它年代藝術家作品的成交均價，作品的均價在132萬，2002年至2005年均價變化不大。直到2006年及2007年迅猛上升并在2007年以近324萬的均價位列第二。在金融危機中，10年代的藝術家的成交均價深度下滑，并且對金融危機的反應敏感度大于其它年代的藝術家。以常玉和徐悲鴻為例，從2000年到目前所上拍的作品，平均每幅作品的均價分別達到了1270萬元和1149萬元人民幣。從中國現當代藝術史的角度來看，10年代藝術家可謂開天辟地的一代，像常玉、潘玉良、沙耆等人走出國門，把西方的油畫藝術帶入了中國，并有意識或者無意識地融入了中國傳統水墨文化的氣質，形成了獨特的藝術表現。自此，中國有了真正意義上的油畫藝術。當藝術市場狀況好轉時，這一群體的藝術家也是第一個市場表現上揚。1910年代藝術家因為其作品的藝術價值已具穩定性，所以比較及時和真實地反應著市場的趨勢。

值得關注的是60年代的藝術家群落。TOP10人物的成交均價在所有藝術家群落中排名第三，60年代均價最高的TOP10人物是劉小東、岳敏君、曾梵志、劉野、嚴培明、方力鈞、冷軍等人，其藝術特征為觀念藝術。這個群落的藝術家，接受了1978年改革開放后歐美“現代藝術”的教育，在藝術觀念上與歐美的藝術體系更靠近。

從以上的分析來看：1910年代的大師級作品、1920年代的有國際影響力的藝術家作品、以及1960年代的觀念藝術，是藝術市場上財富的焦點。這也說明了一個問題：現當代藝術，不是一個以美感和技術取勝的藝術，它的價值遵循兩點：一是在中國的藝術史上的地位；二是其作品表現是否在全球藝術發展視野層面，對本民族當代社會現狀的關懷。

50年代、60年代的藝術家的成長環境相似，整體均價走勢也異常類似，甚至成交均價也幾乎相等。如2007年，50年代及60年代藝術家的成交均價分別為172萬及173萬。2010年分別為205萬和252萬。50年代的藝術家，其中一大部分藝術家作品呈現為寫實特征。60年代藝術家作品則表現和觀念藝術特征居多。從市場反應來看，他們的市場歡迎度勢均力敵。

30年代、70年代及80年代的藝術家表現比較平淡。30年代藝術家在2005年創98萬左右的成交記錄后，一直未再受到市場的青睞。而70年代及80年代的藝術家尚且年輕，他們的藝術作品要被市場認同并追捧尚需要時間的洗禮。