析章品句陶情養志

中國可以說是一個“詩國”，有著悠久的“詩教”傳統。詩歌對塑造學生的健全人格和陶冶美的心靈，有著不可估量的作用。“不學詩，無以言”，“詩，可以興，可以觀，可以群，可以怨”等等。詩歌有著教育性、情感性和審美性的特征，因此常吟詩，可以陶冶我們的情操，豐富我們的想象，還可以提高我們對語言文字的興趣和敏感力，提升我們的文學素養。

本文針對詩歌教學的現狀，以及新教材對詩歌教學的要求談一些個人的感受和見解。

一、目前中學詩歌教學的現狀

目前，我們很多語文教師對詩歌本身的認識不夠深入。比如，面對一首詩歌，我們習慣性追問的是詩的意義：這首詩寫了什么，表達了詩人什么樣的感情，如此等等。這樣，詩歌在學生的心中就只會有確定不疑的唯一意義。而這種單一側重內容的解讀必定會限制學生的思維，也難以提高學生解讀詩歌的能力。

再看看詩歌教學中語言品味的現狀。很多教師盡管花費了很多工夫，但仍然習慣于肢解講析，甚至架空分析，“把閱讀作為肢解作品的過程，忽視對作品的整體把握和審美感受”。這樣，“學生閱讀的興趣剛剛被好的作品調動起來，卻又往往被支離破碎的肢解、空洞的解讀搞得索然無趣”，使學生覺得詩歌難以領悟、無法理解。原本留香滿口的詩歌在膚淺的解讀、機械化的肢解下詩意全無，而這樣的認識一旦形成，便很難再激發起學生學習的積極性。

中學語文詩歌教學中還常常會看到架空文本分析其文化價值和思想精華的現象。這就是偏重于詩歌的思想教育意義，卻忽視并脫離了詩歌藝術的教學目標。這樣的教學怎能使學生感受到詩歌本身的魅力？我們當然應當把思想、人生、道德的教育滲透到教學之中，但決不能脫離詩歌文學本身！詩歌教學重要的不是詩歌的內容是什么，而是詩歌是怎樣表現的。所以，詩歌教學必須著眼于整體。整體性閱讀是詩歌教學的內在的根本性要求。

二、對詩歌教學的三點建議

（一）要引導學生學會吟誦

引導學生學會吟誦應該是詩歌教學中一項不可或缺的重要任務。詩歌是一種聲音的藝術，它的魅力和意義是和聲音不可分離的，是和其節奏、韻律或內在的音樂性結合在一起的，甚至和其語感、語調和語氣都有一種不可分離的聯系。明確了詩歌的這一特性，我們指導學生學詩時必然就會重視誦讀。詩歌的語氣靠語調來表現，因此，我們在學詩時應指導學生把握好詩歌的感情基調，在此基礎上，通過吟誦、朗讀、語調的高低緩急來表現出詩歌的語氣，這樣，在吟詠之中，詩的意蘊就會縈繞心中。

教師對學生的教導，若能使學生熟讀成誦，反復吟詠，一定也可以讓學生推敲出詩歌的氣勢脈絡和聲音節奏，并使它沉浸到學生的心胸和筋肉里，這樣學生對詩歌的情韻自然就會了然于心。

（二）要引導學生調動自己的情感來感悟詩歌

詩歌的本質特點是言志和抒情。詩歌較少細節的描述，幾乎純粹是情緒化的噴發，因而比其他樣式的文學作品更能超越時代的局限，從而獲得持久的生命力。你能說“念天地之悠悠，獨愴然而涕下”是抱怨某一個人不理解自己嗎？你能說“天生我材必有用”是發泄對某一位當權者的不滿嗎？你能說“我的眼里常含淚水，因為我對這片土地愛得深沉”是控訴社會黑暗嗎？是，又不都是。詩歌從創作的角度來說，是個人情緒的瞬間爆發，對我們的學生來說，感受到的應當是人類的愛與恨、美與丑、和諧與沖突等普遍的感情。所以，讀詩的過程就是讀者和詩人情感進行碰撞、共鳴的過程。在具體的詩歌教學中，教師應該采用商討式、征詢式的語言，鼓勵學生大膽地表達自己的體驗和感受，使學生真正成為詩歌學習的主人。學生的生活體驗、獨特的感受在課堂上得到了充分的尊重，學生就會暢所欲言，就會變得“多情”，變得“愛美”，變得“樂善”，就會在詩歌鑒賞的再創造過程中獲得學習的快樂。

（三）要引導學生創造性地閱讀詩歌

我們以誦讀、情感對接的方式讓學生欣賞詩歌、感受詩歌，學生自然會產生全身心的感動和共鳴。在此之后，我們還可以讓學生運用聯想和想象對詩歌進行個性化閱讀和創造性閱

讀，使學生的閱讀成為創造性行為，使詩人的精神財富轉化為學生自己的精神財富。朱光潛先生曾說：“自從有了詩歌，人生就不是一件枯燥的東西。”而我們的學生正處于敏感多思、多愁善感的詩歌年華，他們的生活應該是充滿詩意的。詩歌和具有詩一樣年華的學生如何才能碰撞出情感的火花呢？關鍵在于我們教師如何去引導。所以，在新課程理念的指導下，我們要讓詩歌課堂多一些聲情并茂的誦讀，多一些陶冶性情的快樂，多一些自我體驗，多一些創造性閱讀的機會，使學生在品章析句的同時，也能陶情養志。在這樣的課堂里，我們能由衷的感受到，學生享受美感體驗和揮灑才思時的愉悅與幸福。此時的詩是靈動的，學生是靈動的，課堂是靈動的，這才是最令人歡欣鼓舞的成功的詩歌教學。

（責任編輯劉宇帆）