《詩經》悼亡詩藝術簡析

摘要：《詩經》中的《綠衣》和《葛生》是我國最早的悼亡詩，它們開啟了中國古代文學史上悼亡詩的先河，成為悼亡詩的鼻祖，并以高超的藝術特色和樸實真摯的感情，創造了極高的藝術價值，對后世文人創作有著深遠的影響。

關鍵詞：《綠衣》 《葛生》 悼亡詩 藝術特色

《詩經》——一條耀眼的星河橫亙在歷史的蒼穹之上，百星云集，璀璨奪目。耿耿星河之中，《綠衣》和《葛生》開啟了悼亡詩的先河，成為中國文學史上悼亡詩的鼻祖。

下面試從藝術特色的角度，分析其獨特的藝術價值以及對后世悼亡詩的影響。詩作如下：

《綠衣》

綠兮衣兮，綠衣黃里。心之憂矣，曷維其已!

綠兮衣兮，綠衣黃裳。心之憂矣，曷維其亡!

綠兮絲兮，女所治兮。我思古人，俾無就兮!

絺兮絡兮，凄其以風。我思古人，實獲我心!

《葛生》

葛生蒙楚，蘞蔓于野。予美亡此，誰與獨處?

葛生蒙棘，蘞蔓于域。予美亡此，誰與獨息?

角枕粲兮，錦衾爛兮。予美亡此，誰與獨旦?

夏之日，冬之夜，百歲之后，歸于其居。

冬之夜，夏之日，百歲之后，歸于其室。

一、運用多種修辭手法

《綠衣》這首詩整篇看來平淡無奇，實則平淡中見不凡，詩中最明顯的是運用了復沓的修辭手法，“綠兮衣兮，綠衣黃里。綠兮衣兮，綠衣黃裳。”開頭用“綠衣”領起，既無吸引力又無深意，實為平淡，但后面句子的重復，使我們認識到綠衣不僅僅是一件衣服，更是一種愛的載體，那是亡妻對詩人愛的體現，一針一線，都承載著深厚的夫妻之情。重章疊句的復沓修辭，不僅僅是為了諧于音律的需要，利于歌者反復詠唱，更重要的是詩歌圍繞同一意象或旋律反復詠唱，能加深詩人所要表達的情思，烘托全詩的情感氛圍，對于《綠衣》來說，復沓的運用，體現了詩人思念妻子的痛楚愈來愈烈.“心之憂矣，曷維其已!心之憂矣，曷維其亡!”憂思之長，沉痛之深，反復摩挲著妻子親手縫制的衣服，反復的吟唱中，對妻子的懷念之外，又是一種對生死的無奈，全詩即刻蒙上灰色的感情基調，極易感染讀者，這種效果離不開復沓修辭手法的使用。

《葛生》也有復沓修辭，除此之外，還運用了比興、反問的手法，“葛生蒙楚，蘞蔓于野。葛生蒙棘，蘞蔓于域。”篇首以墓地所見荒涼之景起興，全詩哀怨凄楚、纏綿悱惻的悲涼基調就此形成。荒涼的墓地，令人觸景生情，生死相隔的悲痛禁不住從中而來。“予美亡此，誰與獨處?予美亡此，誰與獨息?予美亡此，誰與獨旦?”反復的詠嘆和反問修辭的運用，體現了女主人公痛失所愛后，凄楚哀痛、精神幾近崩潰的心理狀態，表面上寫丈夫的孤單、凄苦，實則也寫出了自己的無依無靠與孤苦伶仃的心理煎熬，更加強了生死離別的悲劇效果。兩個孤苦無依的人面臨陰陽永隔，沉痛的悲感令人動容，與之共泣。“夏之日，冬之夜，百歲之后，歸于其居。”“冬之夜，夏之日，百歲之后，歸于其室。”后兩章不僅僅是文字順序的顛倒，更是痛楚達到頂峰后一種感情上的宣誓，生為之守寡，死與之同穴，是至死不渝的一種堅貞的表現。程俊英認為“生前已茫然，相見在黃泉，這是詩人思念到極點的感情的延伸，也是哀痛到極點的心理的變態。”分析的頗為恰當。

二、開創了獨特的抒情模式。

1.睹物思人，物是人非。

《綠衣》作為一首悼亡詩，詩人巧妙地借助一件衣物來寄托哀思，進而抒發悲痛之情，由此形成一種“睹物思人，物是人非”的經典抒情模式，觸物生情，今夕對照，物是人非，形成一種凄涼、孤寂、冷清而黯淡的美感形態。這種抒情模式的創造，影響頗深，不僅對后世的悼亡詩起了示范的作用，在散文、小說等領域也有深遠影響。史上著名的悼亡詩很多都借鑒于此。潘岳《悼亡詩》“望廬思其人，入室想所歷。幃屏無仿佛，翰墨有余跡。”沈約《悼亡詩》“游塵掩虛座，孤帳復空床。”元稹的《遣悲懷》“衣裳已施行看盡，針線猶存未忍開。”韋應物《傷逝》“一旦入閨門，四屋滿塵埃。斯人既己矣，觸物但傷摧。”李清照“物是人非事事休”。這些傳世佳句，都有一種物是人非、睹物傷情的凄涼之美，可以看做是這種抒情模式的繼承和延續。

2.近在咫尺，生死永隔。

《葛生》是第一個出現墳墓描寫的悼亡詩，妻子在亡夫的安息之地，抒發自己的失夫之痛和孤苦無依之情。開啟了一個“近在咫尺，生死永隔”的抒情模式，后人一些詩中也套用了這種模式，潘岳《悼亡詩》“之子歸窮泉，窮壤永幽隔。”“望墳思紆軫，徘徊墟墓間”“枯荄帶墳隅，孤魂獨煢煢。”最典型的莫過宋朝蘇軾的《江城子》“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄涼。”這種獨特的抒情方式蘊藏著強大的藝術生命力，影響著無數的詩人。

三、塑造了兩個生動的抒情主人公形象。

《綠衣》中塑造了一個內心沉痛而又深沉含蓄的理性的丈夫形象，“心之憂矣，曷維其已!”“我思古人，俾無就兮!”“我思古人，實獲我心!”從生活中點滴的回憶，表達對亡妻的思念和難遣的憂思，無聲的愁容里可以感受到它那壓抑的悲痛，深沉、低落、壓抑、無奈的形象成為男子表達悲痛時的獨特方式；相對而言，《葛生》塑造了一個失落、孤寂而又堅貞的感性的妻子形象。女子悲痛欲絕地喊出“百歲之后，歸于其居。百歲之后，歸于其室。”的誓言，這種感情的宣泄是撕心裂肺的，讀者心理受到強烈沖擊感的同時，眼前也出現一位喪失愛夫而聲嘶力竭的婦女形象。這兩篇詩歌為我們塑造了兩個對比鮮明的主人公形象，一個理性，一個感性；一個深沉、含蓄，一個凄楚、堅貞；一個讓人如嘆如怨，一個令人可歌可泣。這兩個生動、鮮明的人物形象，為《詩經》那神奇多樣的人物畫廊中又增添了一道獨特的風景。

《綠衣》和《葛生》作為我國古典文學中悼亡詩的開山之作，在內容上，他開創了悼亡詩的先河，此后歷代都有悼亡詩出現，西晉的潘岳，南朝的沈約，皆有作品留下，但悼亡詩的地位卻不高。到唐朝時，悼亡詩才有了一席之地，韋應物、元稹等人皆以此為內容，宋元至清，詞人蘇軾和納蘭性德更是把悼亡詩的悲劇美寫到了極致。《綠衣》《葛生》——悼亡詩之雙壁，以其獨特的藝術價值，不斷地為后人提供精神上的營養，也相信，在經過歷史不斷地淘洗之后，其獨特的魅力將彰顯出更耀眼的光芒!