體會浪漫主義的精神

摘要：浪漫主義時期的音樂具有強烈、自由、奔放的風格，處在浪漫主義中期的李斯特受維克多，雨果詩篇的啟發創作了超技鋼琴練習曲《瑪捷帕》，從中無論在詩篇上還是在音樂中，我們都能深刻地感受到浪漫主義的風格特點。本文就此中體現的浪漫主義精神進行簡要分析，以便能夠更好地欣賞和演奏這部作品。

關鍵詞：李斯特；瑪捷帕；浪漫主義

弗朗茨·李斯特(1811－1886)匈牙利作曲家、鋼琴家。自幼從其父學習鋼琴，后在維也納拜車爾尼與薩列里為師。他博采肖邦、柏遼茲、帕格尼尼等人之長，成為世界知名鋼琴演奏家。創作了眾多音樂作品，也是偉大鋼琴獨奏家行列的第一人，在純技藝表演方面無人可及。他首創了標題交響詩體裁，使鋼琴音樂獲得了管弦樂隊般氣勢宏偉，熱情磅礴的效果，在標題音樂史上起到了極其重要的作用。超技練習曲《瑪捷帕》是李斯特最具代表性的交響詩之一，1854年首演于德國魏瑪。此曲以超級練習曲中的一首鋼琴曲為基礎，受維克多，雨果詩篇的啟發而作。

傳說中瑪捷帕是生活在波蘭王宮中的一名普通侍從，他愛上一位貴族夫人而受到宮廷貴族勢力的阻撓和迫害。他遭受了嚴懲被綁在一匹野馬上逐出了宮廷，任由野馬在荒原上狂奔幾乎喪命，后被哥薩克人所救并推舉為首領，最終報仇雪恨。雨果的整首詩篇以受難一營救一反抗為主線，把瑪捷帕這個人物刻畫的有血有肉。這首長詩是具有浪漫主義色彩的抒情詩，也是一首歌頌英雄豪情的詩，全詩分為兩個部分。第一部分主要描寫了瑪捷帕受難和被營救的情節，雨果在詩中這樣寫道“瑪捷帕四肢都已經被捆住”，“他額頭上是汗水，他嘴巴上市唾沫，而他的眼睛是鮮血”從正面進行描寫刻畫，一幅瑪捷帕受難被捆綁在野馬身上，馬拖著他在荒原上狂奔，從受盡磨難的喉中發出痛苦的叫喊，“卷起沙塵的旋風”，“蔚藍的大海；巨大的橡樹；古老的城堡：染紅多刺的灌木叢；圓眼睛的烏鴉；白尾的海雕；淺黃的巨大禿鷹”等等都反映出瑪捷帕思想感情的變化，刻畫著英雄堅強不屈的男子漢氣概，讓人贊頌他，敬仰他，讓讀者憐惜他。而那些屠夫、劊子手們任由他自生自滅，沾沾自喜的畫面頃刻展現在眼前，色調昏暗、單調、壓抑、緊張驕躁。“經過三天沒命的發狂的奔跑，跨越……”瑪捷帕的獲救了，他的激情被釋放，他要站起來反抗。第二部分色彩明亮，大量筆墨在抒發自己的感情，主題思想更加透明。整首詩節奏從緊張到緩和再到緊張，讀者被這種無形的力量所牽引，隨著瑪捷帕的命運不定而跌宕起伏。

浪漫主義是一種形成于新的潮流、新的風格，產生于十九世紀初的藝術形式，浪漫主義自由、奔放、感性的風格與前期嚴謹、典雅、理性的古典主義風格形成了強烈的對比。浪漫主義它不僅是一個創作方法和作品風格的問題，更是一個內容復雜的世界觀和藝術觀的問題。由于對社會、政治、生活以及理想的態度而產生分歧，浪漫主義具有了進步的和反動的兩種傾向。19世紀的歐洲資產階級革命，各國人民革命意志的奮發和民族意識的覺醒，促使了進步的浪漫主義思潮高漲。浪漫主義音樂側重感情，理性處于子要地位，它對整個世界和現實生活中各種現象的反映，都是通過個人的主觀感受來表現。雨果和李斯特則在民間藝術中尋取創作的素材，從民間傳說、神話史詩中尋取到了這種題材和形象，通過作品展現出來。

這首詩開篇展現在人們面前的是一幅瑪捷帕又吼又叫，雙手被綁的受難畫面，而這首練習曲也寫得十分激烈，彈奏技術上相當艱難。李斯特在創作《瑪捷帕》主題音樂音調的基礎上，加強了抒情的因素，在主題中貫穿了歌曲性的音調和詩意的形象刻畫，使音樂中的正面人物形象與以禿鷹、烏鴉為代表的黑暗反動勢力形象形成鮮明的對比。音樂作品一開始就用了一連串強而有力的和弦，緊接著是如奔馬一般的快速音階，映托出瑪捷帕飽受磨難的艱辛。主題充滿激情地出現，兩手在遠離的跨度上以和弦激進的方式奏出主旋律，伴奏音型則需迅速地把手從低音區跳到中音區，并作快速的三度平行交替，這里的音樂聽上去要有像有三只手在一起彈琴的效果，曲譜寫作上也采用了三行并進的格式。中段稍稍平和了一些，節奏也拉寬了，聽上去仿佛是一首英雄豪情的歌在演唱、在訴說。最后全曲仍結束在狂奔的音型中，壯烈、輝煌而華麗。李斯特的音樂創作與他的英雄主義、理想主義、浪漫主義精神有不可分割的聯系，他選擇的人物形象大多是受盡折磨的，內心高貴的英雄。他并不把筆墨放在曲折的情節敘述上，而是著力刻畫英雄人物的內心世界。他認為，創作的目的不應該是描寫英雄的業績，而應該是表現主宰英雄心靈的激情，“英雄想些什么比英雄做了什么更加重要”。

浪漫主義者認為“藝術就是哲學”，藝術像哲學一樣能夠給人們以思想影響，本詩體現的是資產階級追求自由，渴望從封建的束縛中解放出來，為自身事業而奮斗的理想。這即是對現實歷史的一種記述，也是浪漫主義風格和精神體現的要求。浪漫主義者認為不同的藝術之間具有很大的共同性和一致的目的性，他們重視音樂與其他藝術的結合，創作了標題音樂這種新的體裁，并以其他藝術形式，如文學、詩歌、戲劇、繪畫、雕刻等作為音樂標題性創作的基礎，甚至用文字寫出作品的標題內容和藝術構思。本詩中的繪畫等藝術表現形式則是隱藏于詩歌音樂之中，要求作者通過欣賞，體會到詩中的意境。