迪士尼動畫受歡迎原因

摘要：世界性的影視娛樂蓬勃發展，而迪士尼動畫更是占有不可撼動的地位。通過本篇論文想要清晰的了解為什么迪士尼動畫能夠經久不衰。本文介紹了迪士尼動畫歷年來的作品，經驗，獲得成功的原因。值得中國動畫去學習借鑒。

關鍵詞：鉛筆稿檢測(動畫檢驗)；多層拍攝技術；聲畫同步(聲畫雙片拷貝)；花木蘭；白雪公主(共五個詞)相應的英譯文；

作者簡介：夏靖，女(1987－)，吉林省松原市扶余縣，單位：吉林藝術學院城市藝術學院08級影視動畫專業，職稱：學生，學歷：本科生。

[中圖分類號]：J218.7 [文獻標識碼]：A [文章編號]：1002－2139(2011)－09-0126－02

引言：迪士尼全稱為The Wait Disney Company，取名自創始人華特·迪士尼，總部設在美國伯班克的大型跨國公司，主要業務是娛樂節目制作，主題公園，玩具，圖書，電子游戲和傳媒網絡。皮克斯動畫工作室(PIXAPAn imation Studio)，驚奇漫畫公司(Marvel Entertainment Lnc)，試金石電影公司(TouchstonePictures)，米拉麥克斯(Miramax)電影公司，博偉影視公司(Buena Vista Home Entertainment)，好萊塢電影公司(HollywoodPictures)，ESPN體育，美國廣播公司(ABC)都是其旗下的公司(品牌)。

創新

迪士尼一直堅持創新的傳統。現在的迪士尼品牌可是說是華特·迪士尼本人的代名詞，創新可以從他創作動畫開始，迪士尼的重大貢獻似乎都基于他的創新精神，他率先預感到了有聲電影的魅力，深刻認識到了聲音對于動畫的魅力。率先創造一步聲畫高度吻合作品《蒸汽機威力》，后又建立科學的技術機制，把動畫工作流程系統化，分工明確，各個系統彼此獨立而又有機聯系，因此成為至今沒有改變的動畫生產機制。迪士尼精益求精的動畫制作理念對于員工的技術水平是一個嚴格的考驗，因此鉛筆稿拍攝測試應運而生。后來引入色彩技術系統用在《花兒玉樹》中，隨著時代的進步，迪士尼動畫也在與時俱進，不斷更新著他的動畫技術與動畫理念。先是手繪動畫《白雪公主與七個小矮人》。偶動畫《圣誕夜驚魂》，真人動畫《南方之歌》，電腦動畫《玩具總動員》。在別人沒有想到時，迪士尼已經做到了。從無聲動畫到有聲動畫，再到彩色。再到主題公園，游戲。電影。這些無不體現迪士尼的創新精神。隨著互聯網的繁榮，出現了越來越多的新媒體，迪士尼也在不斷的嘗試，不斷地挑戰。

品質

迪士尼不斷努力達到高質量標準進而做到卓越，在迪士尼品牌的所有產品中，高質量都是必須得以保證的。迪士尼始終關注他所設計的所有角色，仔細研究角色的動作，表情和手勢以及行為。每個角色都需要有自己的性格，其姿態與紋理活動相一致，身體與骨頭，肌肉以及關節相協調。正因為迪士尼的精益求精，才會有那些家喻戶曉耳熟能詳的人物。幾十年來，從米奇，米尼，高飛，布魯托，到今天的《海底總動員》中的小丑魚，《星際寶貝》中的史蒂奇。《木偶奇遇記》中的比諾曹。這些或勇敢，或樂觀，或智慧的小家伙伴隨著一代又一代人成長，珍藏著各自的回憶。因為這份回憶使的童年快樂而美麗。這份快樂超越了年齡和國界。人家說現在的家長和孩子有代溝，但我敢說在談論迪士尼動畫的時候不會有代溝一說。1978年，當“米奇”老鼠迎來自己50歲“生日”的時候，它的名字被刻在好萊塢的星光大道上，并因此成為星光大道名人榜上第一位“非人”明星。

技巧

迪士尼的動畫之所以能夠永葆青春，高超的技藝是功不可沒的。從最初的手繪，到真人演繹再到現在的高科技電腦，是迪士尼動畫每一部都稱之為經典。動畫從本質上就不應該拷貝復制現實，動畫強調藝術家對事物的敏捷觀察、捕捉及再現信息技巧。迪士尼為了表現縱深感和距離感發明了多層拍攝裝置，他不是為了復制現實，而是再造現實。表現中國木蘭從軍的故事。它是以中國木蘭女扮男裝替父從軍的故事。但故事卻引申出許多不一樣的東西。里面有神話龍須這個搞笑，滑稽的角色，因為有他故事才更加精彩有趣。還有那個吉祥物蚱蜢，總是在關鍵時候起作用。這部以中國故事為藍本，結合迪士尼的高超技術水墨動畫，充分表現中國經典而又不失迪士尼的動畫風格。

情感

迪士尼的每一部動畫都會講一個故事，每一個故事都耐人尋味，給人帶來無盡的歡樂和享受。通過看每一部作品我們深切體會其內涵引發觀眾對于世界思考以及思想背后信念和價值觀。迪士尼各種形式的動畫。它優美的藝術語言，高超的藝術技巧，高雅的審美趣味，都讓我們對他的作品流連忘返，影響著一代又一代的人。動畫藝術家的工作是創造性的還原自己直接感受到的情感或間接認識到的情感生活。沒有情感的表達就不會吸引觀眾。迪士尼第一部長篇動畫《白雪公主》表達對善良的贊美，對愛情的追求。中國元素動畫《花木蘭》表現勇敢，對于人生目標的追求。這些我不是牽動觀眾看下去。這些積極的情感感染著觀眾，也讓創造從事這項繁雜，勞累工作的人感動著，希望著。

樂觀

迪士尼的作品總是傳達著樂觀，積極，向上的生活態度。《花木蘭》告訴我們要勇于追求自己想要的生活，實現自己的人生價值。《愛麗絲夢游仙境》告訴我們擁有童真能夠讓我們發現別人無法發現的事情。而《小鹿斑比》教會我們怎樣在逆境的生活環境中勇敢的、努力地生存。我喜歡看迪士尼的動畫片，在動畫中我可以忘卻煩惱，進入一種忘我的空間，那里的世界是奇幻，美麗的，它是你的夢。在觀影的過程中我們在現實社會中沒得到滿足的愿望的以在動畫中實現。就像弗洛伊德說的“夢是本能欲望的滿足”、“夢執行的是快樂的原則”。迪士尼動畫就是這樣的感覺。你看所有的迪士尼動畫都能在動畫輕松愉快的情景中得到一份好的心情。獲得對生活的希望。我想這是迪士尼動畫獲得成功一個很重要的原因。回到童真中去。他帶個人的事希望。

尊重

迪士尼尊重我們大家每一個人，迪士尼的樂趣是基于我們自己的體驗，并不取笑他人。就像我們最近看的《花木蘭》，經過迪士尼工作組五年運作，特意到中國長城寫生取景，寫故事才會有那么充滿中國元素的動畫。故事取材中國詩經中女扮男裝的木蘭代父從軍的故事。這個故事我想我們是熟悉的不能再熟悉了。但你看過這部片你又能從中看到不一樣的東西。中國的圖騰，龍的象征，毅力的長城無一不代表中國的偉大絢麗。但他卻用輕松幽默來表達木蘭對于人生自我價值的實現。通過這部影片讓世界的人們了解了中國的古老文化，體會到了偉大古國的魅力。說到這里讓我想起了最近新看的《功夫熊貓2》讓世界認識了中國的國寶熊貓。了解中國的功夫。這是一件很了不起的事情。這份尊重就值得我們為迪士尼驕傲。

音樂

迪士尼的另一沒所在在他對音樂的運用。領先于時代動畫巨作《幻想曲》，作為一部非常獨特的動畫影片，是影壇首次講將音樂和美術完美結合的一次完美嘗試。它是一部可以“聽的動畫”并且是“看古典音樂”。他的藝術成就至今無任何一部音樂片可以超越!《幻想曲》的音樂作品可以分為三種類型，繪畫型音樂、敘事性音樂、抽象音樂。第一部分，影片圖解的第一首樂曲是約翰·巴哈的“D小調卡塔和賦格曲”，這是一種“純音樂”。開篇就展示了如詩如畫的畫面。最后一部分是《荒山之夜》和《萬福瑪利亞>>兩部分。前者是莫奈爾斯基于1806年為鋼琴和管弦樂隊譜寫的協奏曲。后者是舒伯特創作的一首著名樂曲。幾首音樂交相呼應，構成了完美的“音樂故事片”。如今這部影片是動畫史上“永遠不會隨時間消逝的瑰寶”還有耳邊回響《獅子王》的《生生不息》，《花木蘭》的《真情自我》，《美女與野獸》的《愛在蔓延》……那一首首歷久彌新的主題曲成為迪士尼動畫魔力不可多么巨大。

理念

迪士尼動畫的魅力不僅于此。除了在他的影片尋找自己的夢，還可以在主題公園中體會身臨其境的感覺。可以穿著迪士尼的品牌的衣服鞋子，帽子、手表。迪士尼已經形成了迪士尼動畫王國。在這里能找到你想在動畫中得到的。在這一系列的連鎖反應中我想忘記迪士尼都難。現在迪士尼動畫王國正在向中國進軍，上海迪士尼樂園(Shanghai Disneyland Park)，是中國第二個、亞洲第三個，世界第六個迪士尼主題公園，迪士尼樂園向來是全球建造成本最高的主題樂園之一。上海迪士尼樂園也在此規劃中，樂園主體工程于2011年4月8日正式破土動工。

數量

在當今國際動畫界，迪士尼動畫擁有難以撼動的地位——除了作品非凡之外，另一個原因是那浩如煙海的巨大數量。1937年的《白雪公主與七矮人》，1940年的《幻想曲》。1951年《艾麗斯夢游仙境》1953年《小飛俠》、1990年《救難小英雄澳洲歷險記》、1991年《美女與野獸》、1992年《阿拉丁》2006汽車總動員、2007料理鼠王、2007仙履奇緣3：時間魔法、2008小叮當／廷克·貝爾等等115部作品。可以說迪士尼是伴隨我們成長的。

小結

當我從小看著迪士尼動成長的時候。我就在想中國的動畫什么時候能夠也想迪士尼一樣。能夠在世界動畫界占有不可撼動的地位。這幾年動畫行業逐漸被重視起來。許多動畫新星正在不斷用涌現出來而中國動畫在老一輩革命動畫家的帶領下已經讓國際上有了知名度。中國動畫要進入國際市場，一定要繼承傳統，并使之發揚光大。中國動畫將是獨一無二的。

參考文獻：

1、《亞太動畫》約翰A蘭特2006年5月第一版

2、《電影理論基礎》陳小云主編2009年9月第一版

3、《動畫概論》賈否著2010年8月第三版

4、《動漫影視作品賞析》丁海洋姚桂萍主編2008年11月第一版

5、《動畫創作基礎》賈否著2003年3月第一版