大學語文是高職文藝人才培養(yǎng)方案中一門重要的基礎課程,是藝術院校開設的一門公共基礎課必修課程。在具體的課程實施中,大學語文面臨著很多實際問題,其中最突出的就是課程內(nèi)容的豐富性與課時的局限性之間的矛盾。問題的解決涉及到課程內(nèi)容的選擇、教材的編寫,課堂教學等多個方面。其中,課堂教學的優(yōu)化設計與教學方法的合理運用無疑是關鍵因素。
一、大學語文課程具有豐富的文化性、審美性與情感性
1.文化性
對于藝術院校學生來說,深厚的文化底蘊非常關鍵,無論是對音樂作品的理解,或是美術創(chuàng)作中的作品構(gòu)思,或是戲劇表演中對人物的理解與定位,或是戲劇劇目的改編和作品創(chuàng)作,都需要創(chuàng)作者和表演者不僅要具有精湛的專業(yè)技藝,而且要有較高的文化素養(yǎng)和審美感知能力。很難想象一個沒有讀過《紅樓夢》原著的演員如何很好地演繹賈寶玉和林黛玉,也很難想象一個只了解一點項羽故事的演員如何表現(xiàn)霸王別姬的悲壯。大學語文課程正是引導學生閱讀經(jīng)典文學作品,接受傳統(tǒng)文化的熏陶漸染,認識中華文化的豐厚博大。培養(yǎng)深厚的文化底蘊,形成高尚的文化品位,具有強烈的文化自信心和責任感;能夠關心當代文化生活,尊重多元文化,理解作品所體現(xiàn)的不同時代、不同民族、不同流派風格的文化,形成良好的文化心態(tài);能對作品所表現(xiàn)出來的價值判斷和審美取向,作出恰當?shù)脑u價。
2.審美性
文學和藝術殊途同歸,其本質(zhì)都是審美與情感教育。閱讀經(jīng)典文學作品,可以感受形象,品味語言,領悟作品的豐富內(nèi)涵,體會其藝術表現(xiàn)力,有自己的情感體驗和思考,提高學生的審美鑒賞能力。“取法乎上,得法乎中,取法乎中,得法乎下”,從事藝術的人,是進行審美闡釋和審美創(chuàng)造工作的,因此,培養(yǎng)學生的審美感知能力,提高審美品位應成為本課程的自覺追求。
3.情感性
無論哪種藝術形式,其落腳點和根本歸屬,應當是人類無限豐富的情感。情感的獲得有各種途徑,一是直接經(jīng)驗,通過生活來體會人間的喜怒哀樂,二是間接經(jīng)驗,由于直接經(jīng)驗畢竟是有限的,閱讀經(jīng)典作品可以幫助學生克服直接經(jīng)驗的局限,增加其間接經(jīng)驗,豐富其自身的情感體驗和人生體驗,從而了解人類豐富的社會生活和情感世界,提高藝術鑒賞能力與創(chuàng)造能力。
二、關注學生文化背景,準確判斷教學起點,合理選擇教學方法
1.采用通感教學法,架起文學和藝術的橋梁
大學語文中的古典詩詞大多是寫景抒情之作,對作品的賞析不能僅僅停留在語言上,而要從語言過渡到形象。教學中可以根據(jù)學生的藝術專業(yè)特點,調(diào)動他們的想象和聯(lián)想,引導他們在頭腦中勾勒出一幅幅形象可感的畫面。例如,在講授馬致遠的小令《天凈沙?秋思》時,教師可用這樣的問題引出:如果讓你將作品中的景物畫成一幅畫,你會采用什么畫法——學生會很快判斷是水墨畫,他們有敏銳的藝術直覺。但這時的回答還是感性的,不假思索的。教師追問:為什么是水墨畫?他們就會進一步思考和探討二者之間的聯(lián)系:小令中的景物大多是線條和輪廓,而點染勾勒正是中國傳統(tǒng)水墨畫常用的筆法。這幅畫并非濃墨重彩,只是在淡淡的勾勒中透出哀傷和凝重的氣息。
在學生有了圖畫意識之后,進而引導他們讓“靜的畫面~動起來”。全曲28個字,幾乎全是名詞,一個名詞組成一個意象,意象和意象迭加在一起,形成一幅又一幅畫面,這些畫面猶如電影鏡頭一樣,不斷地、逐次地展現(xiàn)我們面前。可以讓學生接著想象:假如你是一個導演,把這首曲子改編為MV作品,你如何安排鏡頭的推移?他們會想象:一開始是近景“枯藤老樹昏鴉”,接著鏡頭向前推移為中景“小橋流水人家”,再向前推遠景“古道西風瘦馬”,畫面變得開闊遼遠,最后“夕陽西下”成為整幅畫面的大背景,鏡頭定格,蒼涼的歌聲做為背景樂曲響起。從圖畫跳躍到電影,學生實際上已經(jīng)完成了從意象理解到意境體會的過渡。
這種教學方法筆者稱之為“通感教學法”,即從單純的視覺文字出發(fā),同時調(diào)動想象聯(lián)想和多種感覺器官對作品進行賞析。這無疑是在藝術和文學之間架一座橋梁,讓學生在文學和藝術的領域中穿梭跳躍,充分發(fā)揮其專業(yè)特長,用已有的知識能力體系解構(gòu)眼前的作品。
2.采用創(chuàng)設情境法,激發(fā)情感共鳴
大學語文講授的課文往往出自古今中外文學名家之手,通過典型的藝術形象,反映著人類的共同情感和普遍人性。創(chuàng)設情境即是營造一個擬真實的環(huán)境,拉近學生和作品的距離,把學生從“旁觀者”變?yōu)椤熬謨?nèi)人”,激活學生的內(nèi)心情感,激發(fā)其情感共鳴。仍以《天凈沙?秋思》為例。初讀作品,學生很快就知道這首小令描寫了一幅凄涼蕭瑟的秋景,抒發(fā)了天涯游子的羈旅思鄉(xiāng)之愁。但“知道”“了解”不等于文學欣賞,不能很好地產(chǎn)生情感共鳴,情感體驗也不能到位。在這種情況下,教師可以拋出這樣的問題:假設你是畫中的天涯游子,在旅途中看到這樣的景色,你內(nèi)心會涌起怎樣的感受?
引導學生用第一人稱“我”來表述,不是簡單的詞語變化,而是一種角色的進入。此時的學生不再是一個欣賞者,而成為了作品中的抒情主人公。
在這樣的引導下,學生可以體驗到作者的情感中有離愁,有思鄉(xiāng)之情,有仕途坎坷、前途茫然的悲苦,還有文化失落的憂傷。事實上,蕭瑟秋景和天涯游子這種景、這種情已經(jīng)超越了個人和時代,是千載沉淀下來的民族共同的審美意象和文化情感。這樣的體驗較前已深入了一個層次,已從審美鑒賞、情感共鳴轉(zhuǎn)向文化體驗了。文化體驗是教學中的難點,對增強學生的文化底蘊作用顯而易見,處理得當可以起到很好的效果。
3.采用比較教學法,增加課堂容量
中華五千年光輝燦爛的文明,值得講解的作家與作品很多,但分配給大學語文的課時往往很有限,因此,如何增加課堂容量,最大限度地增加學生的文化底蘊就成為擺在教師面前的一個課題。筆者曾經(jīng)嘗試采用比較聯(lián)系的方法,“以點帶面”,引導學生舉一反三、觸類旁通。例如:對《詩經(jīng)?蒹葭》的秋景描寫進行賞析時聯(lián)系宋玉的“悲哉秋之為氣也!蕭瑟兮草木搖落而變衰”,曹丕《燕歌行》:“秋風蕭瑟天氣涼,草木搖落露為霜”,《兩廂記?長亭送別》《正宮端正好》:“碧云天,黃花地,西風緊,北雁南飛。曉來誰染霜林醉,總是離人淚”,柳永的《雨霖鈴》:“多情自古傷離別,更那堪冷落清秋節(jié)”。通過這樣的聯(lián)系,學生了解到“悲秋”是中國文學的傳統(tǒng),從而能站在一個較高的立足點上審視這一作品。
三、結(jié)語
比較教學不僅限于同時代作品,還可以采用古今比較聯(lián)系。例如,在學習古代詩詞時,適當?shù)倪x用學生比較熟悉的又具有古典意蘊的流行歌曲,如周杰倫的《青花瓷》《千里之外》,使學生產(chǎn)生親近感,同時感受到中國文化的歷史長河對現(xiàn)代的影響,對文化的領悟會更為真切。