繪畫寫生教學與創造性思維方式的培養

摘 要：我國基礎教育正經歷著由應試教育向素質教育轉變的歷史性變革，以素質教育為基礎、以培養學生創造性思維方式為目標的教學改革正在實施。新的課程標準特別注重促進學生創造性思維的形成與全面發展。推崇知識和創造是這個時代的價值核心，而在知識的創造中，最關鍵的因素不是先進的設施和工具，而是掌握知識、進行創造的人，所有的創造最終也是服務于人的。現代社會需要具有創新精神的人?，F代美術教育是培養具有創造性素質的人的重要途徑之一，所以通過美術教育培養學生創造性思維是社會發展的要求。繪畫寫生教學在美術教育中占據著重要地位。

關鍵詞： 繪畫；寫生教學； 創造性思維；

[中圖分類號]：G613.6 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2012)-06-0031-01

繪畫是人類創造力的一種表達途徑和方式，繪畫與人本能表現之間有著密切的關系，縱觀歷史，繪畫對人們創造力的影響一直延續到今天，在美術教育的發展過程中占據著重要的位置。

眾所周知，目前國內高校中的繪畫寫生教學基本上都是以大量的寫生為主。這樣的課程設置有著特殊的歷史和現實原因，也經歷了多年的實踐和改進。但是隨著時代的發展和人們文化生活、文化需求的變化，這一課程體系逐漸顯現出了不合理的地方。主要是對繪畫寫生教學的一味倚重，而寫生課中普遍重視的也只有客觀的、寫實的、再現性的寫生從而造成了對綜合能力、素質訓練的缺乏。我們知道繪畫寫生教學的目的絕不是簡單訓練出復制、再現客觀對象的能力。繪畫寫生教學的目的是創造、是創作！

繪畫寫生教學的利與弊是同時存在的，雖不能說誰占主導，但都對當今美術教育有著重要的影響。

一、繪畫寫生教學的現狀

1、課時過多

寫生的過分臃腫擠占了臨摹、技法試驗、創作甚至理論研究等重要的訓練內容應有的時間。上課就是畫模特、畫靜物，這幾乎成為了大家的共識或是一種見怪不怪的習慣。冗長的寫生加上訓練的目的性不強、要求不明確、對數量和質量都有限的模特的“審美疲勞”，容易引起學生上課沒激情、卻動力、混日子的現象。

2、模式單一

目前的繪畫寫生教學基本上以全因素的寫實性寫生為主，評判的標準相對單一—就是要無限的接近對象、接近客觀存在。加上對畫面尺寸、材料、時間都有統一的要求，這就是使得學生自由發揮的余地極小，使得作業千人一面，禁錮了學生創造力的發展。

3、新鮮感和刺激性不夠

繪畫寫生教學的內容、對象、手法等等缺少變化，每天面對的都是畫了多遍的靜物和有限的幾位模特，學生很難從課題中找到興奮點和表現的沖動，作業的過程退化為了走過場，或是單純的技術練習，與創造距離甚遠。

二、繪畫寫生教學的功能與作用

我絲毫沒有要抹殺繪畫寫生教學的功用和貢獻的意思！相反我認為繪畫寫生教學是造型藝術的一種重要的和基本的訓練方式。寫生還可以打破繪畫傳授過程中產生的因因相襲、守舊保守的積習有著立竿見影的作用。繪畫寫生教學的這些功能與作用是不可替代的。！

培養創造性思維方式必須對其內容、基礎以及在繪畫寫生教學中的地位有一個明確的認識：

1、創造性思維的剖析

培養學生的創造性思維是繪畫寫生教學的靈魂。在繪畫寫生教學中進行學生創造性思維的培養是條件優越的。在以往的繪畫寫生教學中，有的教師習慣于把素描、國畫、水彩畫等作為基礎訓練課程，注視學生模擬能力的訓練，這無形中扼殺了學生的創造能力。繪畫創作是繪畫者用繪畫手段來表達自己對人生對社會的看法和態度，表達自己的情感思想。創作不僅需要過硬的造型能力，不僅是需要能把客觀三維對象嚴謹準確的復制到二維的平面之中，它同時還需要許多其他的能力，尤其是創造性思維的投入。比如：1.創作思路和題材的選擇和決定；2.風格的選擇與處理及具體創作風格的沿承實驗；3.筆法、肌理的處理等等。有了這些能力的綜合訓練和提高才能進行系統的創作活動。

2、發揮繪畫寫生教學對創造性思維方式培養的功能和作用

教學的方法有多種，教師在教學時，關于方法的選擇，至為重要。選擇教學方法的標準很簡單，能引起學生自己思考的，便是有效的辦法。 就我們自身而言，只要我們在繪畫寫生中，能根據所授的課題，相互交流，安排刺激思考的情景，互相提出引起思考的問題，使整個課堂充滿積極創新的氣氛，就足以激發我們向上進取的精神和創造性思維。"

最后，必須對繪畫寫生教學進行再認識，繪畫寫生教學可以為學生打下扎實的基本功，但是過多的寫生課使得寫生知識技能單一，眼界和鑒賞力不足，創造性思維欠缺。因此我們必須對繪畫寫生教學的作用和目的進行再認識。豐富繪畫寫生教學的模式，從低年級的強調透視、解剖、明暗、色彩等基礎造型能力寫生到高年級重視創造性思維方式培養的寫生；從長期的、大幅的、充分完整的寫生到短期的、小幅的、針對性強的專項訓練都應該包括在內。

我對以培養創造性思維為目的的繪畫寫生教學法，也我做出了如下思考：

首先，觀察事物，洞察事物內在的和外在的關系。

觀察是學生認識外部世界，吸取外界知識的重要橋梁。教師要選擇那些能引起學生強烈的興趣，能激起學生豐富的聯想的課題，才能調動起學生觀察事物的興趣。觀察是學生畫畫的基本功，教師應當重視學生觀察事物，洞察事物內在的和外在的關系能力的培養。

第二，啟發式教學法。

在繪畫教學中老師不但要向學生傳授繪畫的基本技能，還要通過對學生不斷的啟發和熏陶，來培養他們感受美、認識美、創造美的能力。教師不能局限他們的繪畫工具，不要局限繪畫內容。學生在繪畫中對所畫事物的認識和表現，對顏色的選擇和運用，都受本人的經驗、情緒等內在因素影響。教師要充分調動學生內在的積極因素，管得過嚴或過松對學生創造性的發展都是不利的，教師要站在學生的角度來看待他們的創作。

結束語

美術課堂應該是培養學生創造力的一方樂土，培養學生創造性思維的方法在繪畫寫生教學中多種多樣，藝術對于人生來說是不可缺少的。創造力是可以培養的，創造性思維方式也是可以因我們的教育而逐步形成并加強的。要想更加合理的在繪畫寫生教學中培養創造性思維，還需要不斷地探索和實踐。