東方藝術(shù)獨(dú)特的審美趣味——題款

張憲英

（長(zhǎng)治學(xué)院 美術(shù)系，山西 長(zhǎng)治 046011）

東方藝術(shù)獨(dú)特的審美趣味
——題款

張憲英

（長(zhǎng)治學(xué)院 美術(shù)系，山西 長(zhǎng)治 046011）

中國畫以其獨(dú)特工具材料、藝術(shù)形式和表達(dá)方法在世界藝術(shù)之林占有很重要的地位。中國畫獨(dú)具的題款形式成為東方藝術(shù)中不可或缺的重要組成部分。文章從審美的功用性視角揭示這一藝術(shù)不同凡響的審美趣味。

中國畫；書法；題款

中國繪畫的內(nèi)容、藝術(shù)形式極其豐富，而題款藝術(shù)在中國繪畫中表達(dá)出一種特有的形式美感。當(dāng)一首詩、一句詞，或是一段有感而發(fā)的心情融入到畫家所繪的作品之中時(shí)，這種題款藝術(shù)不僅能夠豐富繪畫本身的意境所要表達(dá)的抒情性，同時(shí)也易于加強(qiáng)繪畫表現(xiàn)出來的主觀能動(dòng)性。而這種題款藝術(shù)在畫面當(dāng)中也具有很強(qiáng)的形式美感。從美學(xué)角度講，可以說題款、落款這門藝術(shù)形式具有獨(dú)特的審美價(jià)值。

要談?lì)}款藝術(shù)的形式美，首先就要了解清楚什么是形式美？形式美就是美的事物的外在形式所具有的相對(duì)獨(dú)立的審美特征性，因而，形式美表現(xiàn)為具體的美的形式。題款的形式美，首先就是要求要恰到好處地占據(jù)畫面的空間位置。清人鄒一桂在《小山畫譜》中說道：“畫有一定落款處，失其所則有傷畫局。”這句話就告訴人們當(dāng)完成一幅作品后必須要有一處落款題字，如果沒有這個(gè)款，就會(huì)覺得整體畫幅不太完整，布局欠缺一些藝術(shù)形式。

那么，怎樣選擇畫面中所要題款的空間位置，這又是一個(gè)值得探討的問題。以下從四個(gè)方面來說明題款位置的選擇對(duì)整體畫面所產(chǎn)生的作用，從而說明題款藝術(shù)所具有的形式美。

一、補(bǔ)充畫面空虛，平衡畫面輕重

圖1 牧牛圖

簡(jiǎn)單的外在形式的題款落字，會(huì)給畫面增色不少，也會(huì)給欣賞者以感官形式上的美的表達(dá)。在中國畫中，畫家往往將畫中物象的整體偏向于畫面的某一部分，或上或下，或左或右，這樣會(huì)使畫面有種不平衡的感覺，而這種構(gòu)圖布局，是有意而為之的，就是為了再借題款藝術(shù)重新使畫面獲得一種平衡效果。如李可染老先生在《牧牛圖》（圖1）中所畫的兩位頑童騎在水牛背上嬉戲玩耍的場(chǎng)景中，畫面上半部分大量留白，幾乎占了一半空間，而畫家為了避免這種空蕩蕩的形式，就在畫中的空白處題寫了一大段文字，使畫面整體感覺平衡了，空虛感消失，也增加了畫面整體效果，人們?cè)谕獠啃问缴细惺艿搅祟}款藝術(shù)在畫面中的審美作用。類似于這樣的范例還有，如齊白石的冊(cè)頁小品《西瓜》（圖2），畫中西瓜偏向于右側(cè)，左邊雖有幾顆瓜籽，但顯然還是不夠，稍顯失衡，所以畫家又在畫的左邊題款五個(gè)厚重剛勁的行書，立刻就顯得畫面平衡了。再如任伯年的《人物》，畫中人和驢的位置和趨向偏左，而在畫的右面補(bǔ)上行款，就使畫面平衡，給人感覺舒服許多。

圖2 西瓜

縱觀中國繪畫藝術(shù)，不少作品同樣運(yùn)用題款來加以補(bǔ)充畫面效果的，如潘天壽的《鳥》，徐悲鴻的《八哥》，齊白石的《冊(cè)頁蟲草》，來楚生的《琵琶八哥》，石濤的《山水》等，大量藝術(shù)作品的題款形式都說明了這一問題。

二、封角攔邊，會(huì)聚宏氣

圖3 藏牦

繪畫中物象的氣勢(shì)表達(dá)是否到位，其中的一個(gè)方面取決于畫家對(duì)物體虛實(shí)關(guān)系的把握，而這種虛實(shí)處理的手法也是多種多樣的。可以是借助畫中之虛將畫中的氣勢(shì)向廣延伸，使人感覺到畫外有畫；也可以將廣闊無邊的氣勢(shì)凝聚于畫中，因?yàn)樵谀撤N程度上講，有的畫中氣勢(shì)的無限外延，會(huì)使人感到畫面整體空間空散，不聚氣，也就是說畫中蘊(yùn)含的氣被散掉了，跑沒了，從而在應(yīng)對(duì)欣賞挑剔的眼光下，就缺少精氣在其中了。因此，為了應(yīng)對(duì)這種缺憾，就必須依靠于題款藝術(shù)來加以彌補(bǔ)，攔邊堵角，疏導(dǎo)或封住畫中的氣勢(shì)。如吳作人的《藏牦》（圖3），此畫上半部分留有大量的空白，是為了表現(xiàn)向天際無限伸展的廣闊無邊的大草原，試想，如果沒有上半部分的大片空白，草原的遼闊便無從表現(xiàn)，這種易于讓人聯(lián)想到的無限的場(chǎng)景，不僅可以反映出大自然的現(xiàn)實(shí)美，也使欣賞者能夠體會(huì)到自然力量的內(nèi)在美在隨之放大與延伸。但是，如果讓這種空虛無限的感覺一直延伸，就會(huì)使人覺得整體畫面的氣勢(shì)過于松散了，所以，畫家在畫面上邊橫向題款，恰到好處地將草原遼闊的氣勢(shì)封在畫中，使畫中主體物象，正在奔跑逐斗的牦牛和廣闊天地都得到了集中的表現(xiàn)，這在很大程度上加強(qiáng)了畫面效果整體的形式美感。

三、因勢(shì)隨形，加強(qiáng)氣勢(shì)

根據(jù)畫面中物象的氣勢(shì)來加以落款題字，這能夠增加畫中物象所體現(xiàn)的強(qiáng)大的氣勢(shì)。但是，畫中的物象氣勢(shì)也總是千變?nèi)f化的，題款可以跟隨畫面中的物象的氣勢(shì)，使這股力量更加深厚，也可以與畫中的物象所表現(xiàn)的氣勢(shì)互相穿插，使畫面變得活潑生動(dòng)，富有趣味性。如石濤的《林逋詩意》（圖4），畫中順隨著畫中山峰外形，題寫了宋代詩人林逋的一首七言絕句，使畫中山峰更加增添厚重感。再如石濤的另一幅作品《梅竹雙清》（圖5），將題款隱于畫面空鉤的石頭之中，增加了石頭的分量，同時(shí)畫面中的藝術(shù)趣味也隨之增加了。像這種隨畫布款、化字為圖的藝術(shù)表現(xiàn)形式，在不少作品中也有體現(xiàn)，如潘天壽的《歲朝》、弘仁的《擾龍松》等。

圖4 林逋詩意

圖5 梅竹雙清

四、題款內(nèi)容自身力量

每幅畫中的落款內(nèi)容種類繁多，有記述此畫創(chuàng)作的原由，有作畫時(shí)運(yùn)用的畫論畫法的創(chuàng)作心得，有畫家的自我評(píng)價(jià)，也有對(duì)畫面內(nèi)容加以簡(jiǎn)單詮釋的。不論是哪種形式的題款，都會(huì)使讀者在品讀這幅畫時(shí)，有更加深刻的理解和感悟，這就是文字的力量。再拿李可染先生的那副《牧牛圖》（圖1）來說，畫面上半部分的大量文字性信息能夠幫助我們解讀李老先生創(chuàng)作此作品的動(dòng)機(jī)及其所想表達(dá)的感情。題寫的內(nèi)容是：“牛也力大無窮，俯首孺子而不逞強(qiáng)，終身勞瘁事農(nóng)而不居功。性情溫馴，時(shí)亦強(qiáng)犟，穩(wěn)步向前，足不踏空；皮毛骨角，無不有用。形容無華，器宇軒宏，吾崇其性、愛其形，故屢屢不厭寫之?！弊x完這段短文，欣賞者們便可以從中理解到李可染先生對(duì)牛的樸實(shí)、溫順、勤懇、踏實(shí)的性情的贊揚(yáng)和喜愛。這就是文字內(nèi)在的力量表現(xiàn)，這種力量會(huì)使人從心靈深處感受到自然生物的美麗動(dòng)人，較之純粹的一頭牛，會(huì)使畫面更有說服力，耐人尋味和思考。

圖6 不倒翁

再比如齊白石的《不倒翁》（圖6），表象的人物是一位盤坐著的不倒翁泥塑形象，畫家也很會(huì)把握和捕捉客觀世界的某一瞬間景象，這是此畫的繪畫特點(diǎn)，但也是繪畫的局限所在。這位人物形象倒是十分生動(dòng)，但只是表面現(xiàn)象，作者畫這幅畫的動(dòng)機(jī)是想告訴人們一個(gè)黑暗的事實(shí)，那就是舊社會(huì)時(shí)期官僚的丑惡與腐敗，所以白石先生題詩一首：“烏紗白扇儼然官，不倒原來泥半團(tuán)。將汝忽然來打破，通身何處有心肝。”這首詩往此畫中一擺，觀賞者立刻能夠從一座靜止的泥塑不倒翁中走出來，結(jié)合當(dāng)時(shí)的現(xiàn)實(shí)，加深對(duì)此作品更進(jìn)一步的理解。從這點(diǎn)來看，就可以看出題款藝術(shù)擴(kuò)大了作品的思想性，豐富了作品的藝術(shù)感染力，具有極強(qiáng)的形式美感。

以上所說的題款形式可謂是多種多樣，這些不同的題款形式可以稱得上是一種藝術(shù)形式，這門藝術(shù)形式的形成是一代又一代的畫家在不斷地進(jìn)行藝術(shù)探討與創(chuàng)作中逐漸形成的，是畫家通過積累和總結(jié)千百年來的經(jīng)驗(yàn)，再經(jīng)思考后得來的一種藝術(shù)形式。題款藝術(shù)從創(chuàng)作審美角度來說具有很強(qiáng)的形式美感，這種美感來源于畫家對(duì)生活的熱愛，它的形成滲透著人們豐富的思想情感，是藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)個(gè)性的理解，也是自由而發(fā)的一種活動(dòng)結(jié)果。題款藝術(shù)不僅增強(qiáng)了主觀情感的表達(dá)，甚至在一定意義上還能強(qiáng)化畫面所表現(xiàn)出來的能動(dòng)作用。

在分析這些題款藝術(shù)的形式美時(shí)，我們也不能過于苛刻死板地理解，因?yàn)樵谛蕾p一幅作品的題款時(shí)，也要根據(jù)畫面整體效果來全方位的體會(huì)作者所要表達(dá)的東西。當(dāng)然，畫家也要靈活運(yùn)用題款藝術(shù)在繪畫作品中所起的作用，盡量使一款能夠起到多方面的作用，在增加畫面效果，不影響觀賞的同時(shí)，也不失表達(dá)內(nèi)心深處的理想、愿望、寄托等心靈之感，來增加審美效果。并且也要學(xué)會(huì)在接受前人題款藝術(shù)的成就基礎(chǔ)上，加以發(fā)揚(yáng)和創(chuàng)新，把這門藝術(shù)形式更加豐富，讓后人更好地理解這門藝術(shù)形式，更進(jìn)一步能夠體會(huì)到題款藝術(shù)的形式美之所在。

［1］沈樹華，中國畫題款藝術(shù)［M］.上海：學(xué)林出版社，2009.

［2］葉朗，中國美學(xué)史大綱［M］.上海：上海人民出版社，2007.

［3］曹衛(wèi)東，中國藝術(shù)［M］.北京：海潮出版社，2007.

［4］曹飛，藝術(shù)美學(xué)［M］.山西：山西師范大學(xué)戲曲文物研究所，2006.

TiKuan，the Unique Oriental Artistic Aesthetic Interest

Zhang Xian-ying
（Department of Fine Arts Changzhi University，Changzhi Shanxi 046011）

Chinese paintings with its unique tool materials，art form and expressions in the world art tries occupies a very important low.Chinese paintings of the unique TiKuan Oriental art form to become the indispensable important component.This paper，from the perspective of aesthetic function sex reveals the art extraordinary aesthetic interest.

Chinese paintings；calligraphy；TiKuan

J212

A

1673-2014（2012）04-0052-04

2012—05—11

張憲英（1966— ），男，山西長(zhǎng)治人，碩士，講師，主要從事油畫藝術(shù)創(chuàng)作研究。

（責(zé)任編輯 許華林）