現代陶藝——當代藝術多元化的綜合景觀

吳建安

（黃山學院藝術學院，安徽 黃山 245041）

一、中國經濟與陶瓷文明

藝術的發展離不開經濟文化的興盛和繁榮，國家的興盛離不開文化的建設，中國的文化、藝術有著幾千年的積淀，身為國人無不為中國文化的博大精深而自豪，中國近幾十年的文化藝術交流活動異常頻繁，由國家文化部、美協、民間機構、團體牽頭的中國文化藝術展遍布全球，對中國文化傳播起到關鍵作用。中國現代陶藝的發展近年來成強勁發展趨勢，與中國經濟的繁榮，對外交流的頻繁是分不開的，國內現代陶藝的發展，首先面臨一個非常好的政治、經濟、文化環境，穩定的社會為經濟、文化的發展為現代陶藝發展提供了契機，中國的經濟在全球逐漸成為引人注目的經濟體，伴隨經濟的全球化，在西方文化涌入中國的同時，中國文化也以前所未有的速度對外傳播，中西文化的碰撞和交融成為趨勢，中國文化也成為西方熱議的主題。

中國的陶瓷如果從新石器彩陶算起，已綿延數千年，“我國目前發現最早的彩陶是河姆渡文化的，距今6000～7000年。河姆渡文化在長江下游，是新石器早期文化，1973年發現于浙江余姚河姆渡村。”［1］明代鄭和下西洋，建立的海上絲綢之路，把中國的陶瓷文化傳播到世界是個了不起的成就。盡管中國陶瓷有數千年的文明和歷史，但是中國現代陶藝發展腳步卻遠遠落后于西方，“最主要的是內在精神上創作之思想受到束縛和桎梏。無可諱言，佛教和儒家道家為中國文化的根基，對于各種藝術生命攸關的力量，有利也有弊。比如，墨守成規的教條象征主義及崇拜意識思維，沉迷于模仿古藝術的小天地中，缺乏懷疑、批判精神，陷入既成的思維框框的囿境，不能有所改造和創新?！保?］

二、傳統陶瓷和現代陶藝

中國的陶瓷藝術發展至今，主要是兩條發展路線，一是實用型的陶瓷制作和加工，這條線路在中國延續、統治了數千年。另一類則撇開陶瓷實用功能的陶藝創作，這種真正的體現主體意識的創作性藝術作品的出現，要歸功于現代藝術的發展和影響。中國現代陶藝的思想主要受西方現代美學思想的影響，同時，也是傳承中國傳統的陶瓷藝術的結果。中國歷代陶瓷藝術品中，分為官窯和民窯的陶瓷作品，大多以實用器皿為主，但也出現一些佚名的、有別于一般實用功能的陶瓷藝術品，像秦代的兵馬俑，漢代的說唱俑，侍女陶俑，盡管這些作品還離不開實用性的特征，但在表現現實生活的豐富性和藝術創造的獨特性上有不少突破，盡管有的屬于明器或陪葬品，有的則是民間作品，還談不上是純粹的藝術品，但其藝術創造的獨特性和非實用功能還是明顯區別于一般的實用器皿，在民間藝術中這種自由的陶藝作品更多，盡管精品很少，但對中國的現代陶藝影響很大。西方現代藝術的發展，把陶藝納入了其美學范疇，一批著名的藝術家參與到陶藝制作，并成為現代陶藝的肇始。像畢加索，米羅等著名藝術家的參與，使原本僅限于復制生產的商品成為獨一無二的藝術品。畢加索的創造能力和點石成金的能力讓人吃驚，“1947年，他在法國普羅旺斯省的瓦洛利開始了陶藝制作，不到十年，這個原本蕭條的小鎮就恢復了生機和繁榮，成了一個制陶中心”［3］陶瓷藝術從實用產品中擺脫出來，成為藝術家表現情感的藝術媒介，比如畢加索就利用其高超的繪畫才能，畫了一大批陶盤作品，成功的使頻于倒閉的傳統陶瓷起死回生。現代藝術使陶藝從此打破各種傳統規范的束縛，進入了一個更加廣闊、自由的空間。它可以殘缺為美，可以用過去認為有瑕疵、低檔的泥料來進行創作，可以綜合其它材料，并發揮各種材料的特點，充分利用陶瓷材料的機理來表現各種主題思想。

三、現代陶藝與藝術的多元化

中國現代陶藝正在努力追趕世界藝術的潮流，并逐步引起世界范圍的重視，中國現代陶藝的發展，離不開這些中老年陶藝家的努力，像祝大年、高莊、梅健鷹、周國幀、陳若菊、白明、姚勇康、呂品昌等。畢竟中國現代陶藝的發展，能依托中國陶瓷文化數千年的積淀，這是世界任何國家都不具備的優勢。但現代陶藝在中國起步較晚，現代陶藝教育在各類學校的普及并不廣泛，引起的重視遠遠不夠，這需要陶藝界人士的共同努力。2000年中國美協成立了獨立的陶藝委員會，成為現代陶藝發展的一個標桿，近些年各大陶藝展也如火如荼的進行，青年陶藝家不斷涌現，這是一個令人欣喜的現象?，F在除傳統的陶瓷產區及各大名校外，陶藝在各大院校逐步普及和發展起來，陶藝已不僅僅是一門課程，一門技藝，而是當代多元化藝術發展的一個代表，綜合并涵蓋多個藝術門類特征，因而被廣泛關注。

中國現代陶藝的發展，離不開一批海外留學歸來的老藝術家的努力，他們把國外的現代陶藝教學理念帶入高校，引入民間，從而帶動中國現代陶藝的發展?？梢哉f高校是中國現代陶藝的發源地。八、九十年代中國的改革開放，使國人有機會接受西方美學思想的影響，為中國現代陶藝的發展奠定了基礎，從而推動中國藝術由單一的現實主義向多元的藝術樣式發展，如果沒有當時的現代藝術的藝術實驗，不可能有當代藝術多元化的格局，隨著經濟發展、文化興盛，為現代陶藝空前繁榮奠定了基礎。

中國是陶瓷大國，但數千年來，只關注與陶瓷科技和技藝的創新，卻忽視了主體的重要地位。從中國新石器時代的彩陶文化到后來的晉代白瓷、唐五彩、元青花、清粉彩，以及大大小小的官窯和民間陶瓷作坊，中國的陶瓷在技術上創造了一個又一個輝煌，民間瓷工一代又一代的勞作，為歷代官府提供了無數絕世精品，體現的是精美絕倫的造型，爐火純青的技藝和秘不宣人的祖傳技藝，而歷代陶工的姓名卻淹沒于這些器物之中，甚至無法考究。像元青花的存世量及精品極其有限，大多精品存于古代的波斯，現在的伊朗，其獨特的釉料只有伊朗才有。近代陶瓷的發展走入另一個誤區，不停的復制，仿制，發掘、恢復過去失傳的陶瓷技術，也導致了仿品盛行，陶瓷市場價格混亂的現象，一方面是一些稀有的古瓷被炒到天價，另一方面假冒偽劣產品盛行，現代陶藝缺乏關注，在國內古董市場火爆，對現代陶藝市場的藝術價值卻不太認可，導致中國陶藝界以古為榮，拜古之風風行。

中國傳統陶瓷的審美過度關注器型、材質、工藝而造成陶藝審美偏重于陶瓷本身的精美造型、裝飾、工藝的復雜性和材料的稀有性，導致陶瓷藝術對主體即創作者本身的忽視，陶瓷藝術脫離了藝術情感的表達和創作主體的表現，淪為純粹的材質和技藝的工具，這與西方陶藝審美注重個性表達，突出創作主體，對陶瓷材料隨心所欲的運用，關注作品內容和情感表現的獨特性大相徑庭。

如果沒有多元化的藝術環境，陶藝的觀念變革也不會實現，當代陶藝的發展就成了無源之本。藝術的變革伴隨著文化的變革，如果在意識形態上還是固守封建落后的意識，君臣父子式的尊卑制度，奴性的文化順從和單一的文化形態，則不可能有現代藝術的百家爭鳴和百花齊放。中國現代陶藝的發展必須首先解放思想，才能打破傳統陶藝實用觀念的束縛，恢復和發揮創作主體的個性。

中國藝術的發展與中國現代陶藝的發展曾經面臨同樣的困境，視覺藝術方面，寫實主義、革命現實主義曾經占據統治地位，魚龍混雜的西方現代藝術被一概拒之門外，這種一元化的藝術樣式，終于在改革開放后迅速被打破，百花齊放、百家爭鳴的藝術氛圍營造了藝術界多元化的藝術語境，現代陶藝同樣得益于藝術多元化的發展，創作主體的精神得到極大的自由和解放，作為陶藝，其對媒材的綜合運用遠遠超出了傳統陶藝的范疇，在觀念上更是注重表現創造者的思想和情感，創作主體的價值和重要性超越任何一個時代，現代陶藝以其豐富的表現形式，跨越畫種的限制和大眾化的開放性而受到廣泛關注。在眾多的陶藝作品中，我們既看到繪畫形式的平面作品如陶瓷繪畫，也看到三維的作品如陶瓷雕塑，甚至出現了四維、五維的觀念性作品，如以陶瓷媒材介入的裝置藝術、影像藝術作品，這表明現代陶藝可以作為現代藝術的綜合景觀而出現，現代陶藝的跨界性、綜合性、開放性是其它藝術種類所不具備的優勢，如果要說21世紀哪種藝術最具當代性，現代陶藝是理所當然的代表之一。

四、現代陶藝與高校藝術教育

從中國現代陶藝的發展來看，高校陶藝專業教育與普及教育對現代陶藝的推廣起到了重要的作用，中國民間或各陶瓷產區由于實用性、功利性的目的，對現代陶藝的推廣實際是不利的，但高校推廣現代陶藝也有其不足處，即很難在技藝和觀念上達到某種平衡，因此高校陶藝的發展，必須依托各陶瓷產區的技術力量，甚至是從民間技師那里獲取傳統制陶技藝和知識，那種完全忽視中國傳統陶藝文化而一味強調觀念表現是缺少民族文化精神支柱的，也不可能開拓現代陶藝的新境界，現代陶藝也并非陽春白雪，藝術即便不提倡商品化，或降低藝術的檔次去迎合庸俗趣味，但在藝術多元化、審美大眾化的現代社會，藝術離開藝術市場，也是很難發展的，現代陶藝盡管在創作上提倡非功利性，非實用性的目的，但藝術品創作，最終要為廣大審美大眾服務，不可能像現代藝術那樣，提倡為藝術而藝術，因為時代改變，藝術世俗化、大眾化的總體趨勢不會改變，提倡藝術走向市場的目的，是使現代陶藝能滿足大眾多元化的審美需要，并為社會創造更多價值，進而體現藝術創造者的主體價值。

[1]朱裕平.中國陶瓷綜述 [M]濟南：山東美術出版社，2006：10.

[2]廣東美術館編.感受泥性 [M]沈陽：遼寧美術出版社，1997：2.

[3]廣東美術館編.畢加索的藝術世界 [M]哈爾濱：黑龍江美術出版社，2000：17.