《黃金大劫案》:寧浩歸來,瘋狂不再

馬人人

《瘋狂的石頭》和《瘋狂的賽車》之后，寧浩被內地影迷捧上神壇，小成本、多線索、超爆笑成了他的招牌三板斧，太直白的段子早已隨著周星馳爛了大街，華語市場太需要這樣費點腦的喜劇片。

原本《無人區》可以把寧浩的“瘋狂”推向極致，據他所說，“無人區”沒有規則約束，全靠欲望推進。在那里，他已經把心中對“惡”的憤怒爆發燃盡。可是由于各種原因，太黑色的《無人區》至今都無緣與觀眾見面。

對導演寧浩來說，《黃金大劫案》是青春期過后的成年禮，怕是看不見當年那些“愣頭青”的情緒了。唯一的疑問是，青春綻放過后，寧浩究竟是出落成了大師，還是腐朽成了草包？

5000萬成本，像“大師”那樣凹造型

《瘋狂的石頭》300萬成本博回2000多萬票房，在大片泛濫的2006年，給“假大空”的電影人們上了一課：觀眾進電影院，不是只為了看明星雜耍，真誠而有趣的故事，大家一樣心甘情愿地買賬。

但事實證明，名氣大了，野心自然跟著大了。再者，以寧浩如今的江湖地位，應該也不好意思拿幾百萬投資的電影面對觀眾了，《黃金大劫案》號稱5000萬成本，合情合理。

其實放在別的“大片兒”里，5000萬成本也就夠請幾個大牌演員，順便辦一場聲勢浩大的首映。好在這次花錢的是寧浩，節省慣了，不僅請了個新人演男一號，其他主要演員除了陶虹以外，幾乎都聞所未聞。而以郭濤、范偉、黃渤為代表的“石頭幫”，也都悉數加入劇組，免費客串。

寧浩說，錢都被他花到制作上了。因為不想重復同類型電影的場景，他生生搭出了符合影片背景時期的東北小城。片子是否好看暫且不談，寧浩這次在“凹造型”這件事上，可是下了大本錢的。

十幾倍于《瘋狂的石頭》的投入，能否幫助他“點石成金”，是“大師寧浩”面臨的第一重考驗。

化繁為簡，像“大師”那樣講故事

一個小混混在陰差陽錯間卷進一樁劫金大案，生死命懸一線，爭奪一觸即發。為了八噸神秘黃金，混世小太歲、金鏢十三郎、滿洲第一影后、代庖神父、富

家千金，各類人物粉墨登場； 日本侵略軍、外國公使、野雞軍團、神秘劇組、黑心包租婆，各方勢力虎視眈眈。誰敵誰友？誰明誰暗？誰生誰死？ 在一個重兵把守，炮彈都炸不開的金庫里，八噸黃金如何被劫走，成為最大懸念。

非常標準的“寧浩故事”，貪念引發犯罪，犯罪引發爭斗，爭斗引發丑惡。但這次，寧浩放棄了飛速剪輯的多線索敘事，放棄了“瘋狂”。

其實，多線索雖然看著過癮，但在人物角色刻畫方面會顯得相對扁平，看的時候入戲容易，看完過后出戲也容易。好像前面兩部《瘋狂》系列，幾年之后那些角色都變得模糊，只記得當年看片子時特歡騰。

有影評人說：“《黃金大劫案》之于寧浩，相當于《無良雜軍》之于昆汀。前者運鏡不再瘋狂，后者運鏡不再瘋狂。這兩部作品，終結了兩位天才的不羈，剔掉了他們曾經賴以標榜的‘個性標簽。”

要成為真正意義上的大師，就要勇敢拋棄形式上的噱頭，就好像女人在素顏時才能判斷美麗程度一樣。當張藝謀電影里的顏色好看過故事，當馮小剛電影里的商標亮眼過包袱，留給影迷的消費，就只剩下情懷了。

寧浩是個聰明人，深知耍“小聰明”絕非長遠之計。在《黃金大劫案》中，依然是個你爭我奪的犯罪故事，卻完全把重點放在一個人物、一個故事上。線索人物“小東北”，只是個參與這場爭斗的小混混，沖動、反思、友情、愛情交織在他身上。抽絲剝繭地剖析主角心理變化，是《瘋狂》系列沒有實現的意識層面，也是大師般的“單線敘事”才能達到的藝術高度。

搞笑以外，像“大師”那樣玩深沉

片子真心好笑，是觀眾喜歡寧浩的最初原因，也是我們對寧浩電影的最基本訴求。其實不管敘事風格怎么變，只要骨子里那股黑色幽默的勁兒還在，就足夠了。

還好寧浩本人發話了：“《黃金大劫案》故事，講的是冒險、笑話，說白了跟成長就是一回事，誰的青春里沒有一兩件冒險、被人笑話的事呢？”聽到這番話，就像吃到了定心丸，真想告訴他：“親，我們就愛聽你講笑話。”

既然是寧浩講的笑話，那方言一定是不能少的了。前兩部電影玩轉了陜西、青島、閩南方言，這一次他搬出了春晚上常見的東北方言。他認為，東北方言有很強的移民色彩，帶著幾分彪悍，又像吉普賽人那樣愛逗樂子。

無論是《瘋狂的石頭》還是《瘋狂的賽車》，都歇斯底里地放大了喜劇效果，花很長時間累積矛盾，只為爆發最后的火光，至于這火光要燒到哪兒，從來不交代。給人某種類似“一夜情”的快感，但顯然，寧浩這么多年臥薪嘗膽拍電影，肯定是想跟觀眾“長相廝守”的。

他在最近出版的新書《混大成人》里自曝：從小鎮青年混成內地名導，每一步都有點冒險的意思，有時是不得已，有時是自我選擇。“成長同時伴隨著犧牲和疼痛，但沒什么大不了。當你面對冒險，最重要的不是顛覆，而是有勇氣選擇一些事情，還要有承擔后果的責任感。”

原來他骨子里，是個柔軟而感性的人。度過了“青春期”的導演寧浩，終于愿意卸下張揚的偽裝，向觀眾掏心掏肺了。

有人形容這部電影是“前一半喜劇，后一半悲劇”，更貼切的說法應該是，他笑著走進我們的生活，才開始訴說自己對于現實的點點反思。

寧浩已歸來，瘋狂卻不再。這不一定是壞事，只要他一如既往的真誠、有趣。我們當然能夠接受一個導演的成長，也希望不是所有的成長，都伴隨著虛偽和無聊。

前面兩次“瘋狂”帶來的高潮，應該能讓我們產生沖動再親近他一次。3年沒見，寧浩蛻變成了大師，還是退變成了草包？還好，電影是騙不了人的。