畫荷問道蔡起寶

曾平

一抹夕陽照在蔡起寶的畫室，窗外是車水馬龍的北京中關(guān)村南大街。朋友來訪，先品茶或酒，再看他揮毫潑墨，已成蔡起寶招待客人的慣例。

茗香西窗西山東海，禪音南閣南天北斗。

“這是我最喜歡的一幅自撰聯(lián)。茶為我所最愛，觀其形辨其色，聞其香品其味，我的畫室西窗面向西山，我為東海出生之人；禪音為我平日作畫時安心靜意必聽之曲，我的窗外是國家圖書館音樂廳，斗室自號‘國一閣，南人居北方之天地，處北斗之下，也算寫盡了此生之處境與心境。”

他的畫室在北京國家圖書館對面一棟陳舊寫字樓里，室內(nèi)，一側(cè)是丈二的畫案，上面筆墨紙硯印章書信疊放，墻上懸著幾幅草書《沁園春.雪》。正中是一鏡框，內(nèi)嵌著北宋端明殿學(xué)士、大書法家蔡襄的朝服圖，追根尋源，蔡起寶還是蔡襄的第三十二代孫。蔡起寶作畫，得側(cè)身而過，不留意會帶掉宣紙堆上的物品。起寶自嘲，大概這也是北京最小的畫室了。

相鄰的房間擺一茶案，墻上幾幅豎寫意，紅梅傲然靜荷枝立，寥寥幾筆意蘊獨具。一幅橫幅：靜風(fēng)閣。起寶字靜風(fēng)，號三珍堂主人。

朋友們與起寶閑談，當(dāng)談到荷花的“物格”、“人格”、“神格”時，方才恍然大悟他為什么把“荷”作為今生癡迷的創(chuàng)作源頭。荷作為一種生物的形態(tài)，用中國傳統(tǒng)文化語境來解釋是清高而不入俗流、和平和睦、美滿幸福的象征。自北宋周敦頤寫了“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的名句后，荷花便被賦予人文情懷，幻化為“君子之花”。而“神格”自然指的就是是荷花與中國佛教文化的淵源。

曾做過多年設(shè)計工作的起寶，受益于中國轉(zhuǎn)型期后現(xiàn)代文化的熏陶，他把自己與荷花融于一體，將中國當(dāng)代實驗水墨元素注入了現(xiàn)代形態(tài)，構(gòu)成了既有傳統(tǒng)，又富有強烈時代氣息的畫風(fēng)，用清新的格調(diào)表現(xiàn)當(dāng)下人的情感，他所創(chuàng)作的荷花造型樸拙、簡約素淡、禪意深邃、筆墨成趣、語言純正、韻味雋永；黑與白的對比，濃與淡的對比，面與線的對比，脫胎換骨、達到極致。

茶喝濃處，我問三珍堂的出處。

蔡起寶說，古人言天、地、人三才，天時最寶貴，地利最難得，人情最貴重。文史哲、詩書畫、琴劍茶也可以論為三才，文史哲是道，詩書畫是技，琴劍茶是器，道以明達，技以養(yǎng)身，器以賞心，子曰：依于仁、據(jù)于德、游于藝，故曰三珍之堂。

對于自己的創(chuàng)作之路，起寶自嘲：一路走來，賞荷、畫荷、問道，已然30多年。年少時，自家魚塘藕花盛開，心生大喜悅。有感于荷花的大美，中國水墨的韻致，愛上了畫荷。書屋小閣樓，荷圖環(huán)壁，自題一匾，曰：“荷花仙都”，款署“荷花仙子”，此是可追憶的荷花融入我生命的原始點。心追手摹張大千及其他歷代畫荷高手的作品，同大師交流。行訪各處荷湖、荷田，同自然融合。于佛教經(jīng)典《妙法蓮華經(jīng)》和歷代詠荷詩詞文集中參悟。畫荷圖，感念最深時，每每題寫“夢也荷華”。夢外寫荷日日精進，常常忘我，唯荷花是也。以書法入畫，又于荷圖中呈水墨山水吉祥氣象，當(dāng)是我生命的魂魄所在，是賞荷清友所激賞并期待的。于今，畫荷問道更以永世相許。感悟良多，謹以如下三句作文結(jié)尾：畫荷問道，涵渾溢清。清氣宇內(nèi)，富貴人間。壁上荷圖引光輝，我心沐浴春風(fēng)里。