王愛新
【摘要】歌唱的呼吸是發(fā)聲的動力,是學習聲樂的基礎。本文闡述了聲樂教學中呼吸方法的重要性,以及行知之有效的訓練方法。
【關鍵詞】聲樂教學;歌唱呼吸;方法;訓練
正確的呼吸,是歌唱藝術的一個重要前提。歌唱的呼吸也可以叫做歌唱的氣息。在聲樂教學中呼吸訓練占很重要的地位。
一、歌唱的呼吸方法
歌唱的原動力,有氣息才能有聲音,有聲音才能表達聲樂作品,呼吸運動包括吸入和呼出兩個過程。吸的過程是:由于橫膈膜的下降,肋肌、腹肌的擴張,使胸腔擴大,就將空氣吸入到肺部了。橫膈膜上升,腹肌、肋肌收縮,吸進的空氣受到壓迫,便自然由肺部、氣管通過口、鼻排出,這就是呼氣的過程。歌唱的呼吸不同于人們日常的呼吸,人們日常的呼吸是:空氣由鼻吸入經咽、口、喉進入氣管、支氣管到肺內,呼出時也是沿著這個通道進行。而歌唱的呼吸是人為的有意識、有組織、有控制的呼吸運動形式。老一輩聲樂教育家從長期的教學實踐中總結出三種歌唱的呼吸方法:胸式呼吸法、腹式呼吸法、胸腹式聯(lián)合呼吸法?,F(xiàn)在,大部分地方已經不再使用胸式呼吸法和腹式呼吸法。在此,我主要簡單談談胸腹式聯(lián)合呼吸法。
胸腹式聯(lián)合呼吸法是目前聲樂界大多數人認為最可取的歌唱呼吸方法。它是一種運用胸腔、橫膈膜、腹部肌肉氣息的呼吸法。它是由肺、橫膈膜、兩肋、小腹聯(lián)合運作來完成呼吸運動的。吸氣時,氣息入肺,胸部保持自然放松,肺葉擴張,橫膈膜向下移,肋間肌擴張,腹部稍突起,感覺腰圍擴張,后腰就像有硬東西在頂著似的。這種呼吸法吸氣同呼人體生理機制的發(fā)展規(guī)律,容易產生呼吸的支點,使發(fā)出的聲音明亮、輕快、靈活、剛柔相濟、運用自如。這是最科學的呼吸方法,目前在現(xiàn)代聲樂教學中被普遍采用的呼吸法。
我們知道正確的呼吸法后,在歌唱的過程中如何才能找到正確的呼吸支持點,在我的聲樂教學中,我常運用以下方法來訓練、幫助學生找到呼吸的支持點:首先用雙手抵住學生的后腰部,這樣讓學生體會歌唱時后腰的擴張力量,當我們越往高音處練唱時,學生應該體會到他們的腰部正有力的與我推著腰部的手產生對抗,這時讓學生把注意力集中于腰部,那么他們的身體其他部位的緊張就得到緩解。其次在演唱中針對有的學生容易把呼吸的支持點放在胸部,這時胸部就緊張并且氣息還會淺的情況下,我讓學生彎下腰去發(fā)聲,這樣做的好處就是容易使胸部得到放松,并且力量很自然地轉移到腰部,這時讓學生體會腰部的擴張并提醒學生牢記此時的感覺,然后再直立起身體保持這個支點。
二、歌唱呼吸的訓練
歌唱中的呼吸是一個重要的環(huán)節(jié),它是歌唱的動力,要想取得好的聲音,必須要有好的、即合理的呼吸方法給予支持,否則將無法歌唱。我們都知道:歌唱的呼吸訓練是建立起正確、得當的呼與吸的對抗,要確保不盡的、穩(wěn)勁的流動氣息,它是一切歌唱技巧基礎的供給。我們平時的呼吸運動,就是把氧氣吸入,使它和肺內的血液接觸,進行氣體交換,把廢氣排出,這就是自然的呼吸運動。我們現(xiàn)在講的歌唱中的呼吸運動,目的是經常獲得最深沉、最持久的氣息。所以,我們在歌唱中的呼吸訓練的目的,一是盡快地獲得吸入大量空氣的能力,二是要以一種有意識的控制力量,把氣呼出,從而保證聲音正常發(fā)出。 那么,作為初學者,就應該盡量地把氣吸到肺的底部,也就是膈肌下沉,氣要吸得深、柔和飽滿,肩要松垂,頜部、面部自然放松,整個身體保持穩(wěn)定。吸氣的動作要協(xié)調一致,自然、均勻、放松、舒暢,不應有一點的擠壓、僵硬和緊張感覺;胸部既要自然地提起,又要自然地放松。氣吸不能過憋和過淺。吸氣的多少完全應該根據樂句的長短、音高、力度和歌曲的情緒而定,一般是唱完一個樂句稍留余地即可。
在訓練呼氣時,吸氣肌群繼續(xù)保持胸的擴張狀態(tài),而呼氣肌有控制地慢慢收縮,是腹肌、膈肌在對抗均衡狀態(tài)下將氣控制著、緩緩地、均勻地吐盡,使腹肌內的器官慢慢地逐漸向上,恢復到原來的位置。這樣,這種有控制的運動重復進行,胸部不能塌,保持吸氣的感覺;小腹要慢慢地向內、向上收縮,使腹內的緊張度逐漸地松弛下來。
下面,我談談在聲樂教學中幾點訓練呼吸的方法:
訓練呼吸的方法可以分為無聲呼吸練習和有聲呼吸練習兩種方法。通過練習,體會歌唱時的呼吸部位,鍛煉呼吸機群的活動能力,最終達到在深而強的氣息下歌唱的目的。
1.無聲呼吸的練習方法
(1)慢吸慢呼法。在練習中,想象眼前有一朵鮮花,鼻腔打開,似聞花狀,嘴巴張開成打哈欠狀,將氣緩緩吸入肺內。呼吸時吹出“咝”的氣流聲,舌尖靠近上下牙齒之間阻氣,使“咝”從前門齒背面發(fā)出,舌的邊緣自然平貼在上下虎牙后的上下大牙上。當氣吐盡時,立即放松腹肌,放出余氣,再做下次慢吸慢呼。
(2)慢吸快呼法。在第一次練習的基礎上緩緩吸氣,氣吸好后想象對面有一支蠟燭,一口氣把它吹滅。呼氣時,口唇合成“喔”狀,隨氣流的彈力發(fā)出“撲”的音。
(3)快吸慢呼法。先打開口鼻,再做吃驚狀,將氣吸入。要把氣息壓在腰肌周圍,并且保持瞬間慢呼氣跟第一練習一樣。
(4)快吸快呼法。即快速吸氣,急速呼出,快吸如練習3,快呼如練習2,但呼氣時要稍做停頓,感覺膈肌的彈動。
2.有聲呼吸的練習方法
(1)慢呼慢吸法。要求保持中強音量,速度均勻,吸一口氣唱一個音,不能聽見換氣聲。
(2)慢吸快呼法。要求速度慢但唱出的音不要拖長,休止符用來吸氣。
(3)快吸快呼法。要求速度較快,跳音要清晰準確,聲音要明亮集中。
聲樂教學中的呼吸訓練是歌唱藝術的重要組成基礎,它是一切歌唱方法的核心。失去了呼吸的訓練,就談不上歌唱的發(fā)聲、吐字、音色、共鳴等,歌唱藝術也就不存在了。 以上所提到的歌唱呼吸的訓練的方法,是我在聲樂教學實踐過程中,根據學生自身存在的具體問題而采取不同的教學方法,各有各的效果,在聲樂教學中只要因人而異,就會達到預期的目的。