王藝衡

Successful practices of Zhang Shawa (brand founder of SU) and Lv Yongzhong (brand founder of half-timbered home furnishing) prove that traditions should be re-combined with modern elements to integrate into modern society, and meet and cater to the needs of modern life.
手工藝是一種蘊涵人類文明之始的工藝文化,更是一種創意裝扮人們生活、滿足人們物質及精神生活需要的造物藝術。正如日本學者柳宗悅所說:“只有工藝的存在我們才能生活。……如果工藝是貧弱的,生活也將隨之空虛。”然而隨著現代生活方式的改變,許多曾經非常熟悉的傳統手工藝已離我們遠去。如何面對現實,響應時代需求?傳統文化內涵、傳統手工藝及設計如何傳承?本期采訪了滬上兩位享譽業內外的著名設計師,半木家居的品牌創始人呂永中和S U素的品牌創始人張沙娃,他們的成功實踐再一次證明:傳統只有與現代要素重新組合,才能融入現代社會,滿足和適應現代生活的需要。
呂永中:當代設計歸于當代生活
2012年1月,舉國歡慶新春佳節之際,呂永中在法國巴黎度過了一個不尋常的春節。由他設計的中國蘇州常熟吾壹工場“水-廂”項目榮獲美國IIDA國際室內設計協會頒發的2011年度全球卓越設計大獎小型辦公空間類金獎,并最終由評委團一致評選為所有類別的年度最優秀設計大獎(唯一的),又一次為中國的室內設計行業在國際大賽舞臺上增添了一份耀眼的光彩。
呂永中1968年出生,1990年畢業于上海同濟大學,留校任教近二十年,作為半木品牌創始人,他長期致力于空間及家具設計,旨在探索一條中國設計的實踐之路,讓中國設計走出國門,綻放于世界舞臺。他的作品獲獎無數,2008、2009年他分別榮獲EDIDA國際設計大獎“中國區最佳家具設計”和“中國區年度設計新秀”。近年來呂永中相繼應邀參加荷蘭設計周、米蘭設計周,并擔任愛馬仕品牌中國地區櫥窗設計特邀藝術家。他先后被評為2009年“上海十大杰出青年設計師”、2011年“CIID中國室內設計十大影響力人物”,被喻為中國獨創設計力的代表。
“我做的是當代設計,只是我更關注在我們的土地上找到或者建立一些中國的設計語言,”成長于斯,盡管他受到的都是現代思想的洗禮及現代教育體系的塑造,但植根于中國的土地,一定會受到很多傳統的影響,“能不能找到一些元素重新演繹符合東方人的思維或者生活方式,這才是真正的當代中國設計。”呂永中表示,為了能和當代生活方式契合,他的設計更多的是一種印象,一種感覺,一種意境。較早的“行走”家具系列采用構成的方法演繹傳統結構,犀利與沉靜氣質并存;經典的“篆書”系列家具將傳統斜結構及人體工程學融入傳統篆書書法的運筆筆意,線條圓潤剛勁,方圓兼用,蓬勃生機噴薄欲出;最新的“新宋”扶手椅呈現的則是中式傳統禮儀與現代舒適性并存的經典之氣……
呂永中認為,傳統與現代,從來都不是割裂的。一種設計,與相承的文脈、與國家和地域的由來都有關聯性。他曾多次造訪巴黎,在那里,即使是鄉村的二手市場上也能看到許多大師設計的影子。“所有的設計都是從傳統中演繹流傳下來的。傳統是一種態度,今天的我們,既不要拘泥于傳統的符號,又不能割裂或擯棄傳統。”呂永中理解的當代設計,除了效率之外還應融入情感訴求、文脈訴求及地域訴求。設計是藝術,更是生活;是一種文化載體,更是一種生活方式的表達。半木就是這樣用簡單明確的形式來承載固定我們久已陌生的中國韻味。比如“清風”禪榻,借鑒風衣的裁剪手法,可脫卸的純麻垂掛固定在胡桃木框架上,左右兩邊顯露的圓形胡桃木扶手與處理成衣袖的布藝結合,有兩袖清風的寓意,更是營造了一方屬于自己內心修行的純凈天地;“蘇州”椅借鑒中國明代圈椅的圓滿形式,融入蘇州園林窗欞、小橋、明月意境,盡顯江南婉約靈秀之氣。
半木的經典產品“青蛇白蛇”篆書椅用高密度板切割成上下兩個不同的模片,并用橫向插板把若干同樣形狀的模片插接而成,好似從地面以一種舒緩的節奏蜿蜒向上生長,一氣呵成;采用手工調制16種不同色彩,每片都單獨切割、著色、打磨,呈現一派詩意的家居生活。“徽州”大班臺是半木的另一經典作品之一,方正的桌面及儲物柜,兼具辦公桌、書法案桌及茶桌等多種使用需求,改變了傳統辦公常見的等級死板的形式,宣揚平等交流的人文氣息,傳達一份從容不迫的工作與生活狀態。懸掛于桌面下的兩明兩暗,一大一小的儲物柜,提供更多的儲物空間的同時,也方便儲物內容的區分,開合之間妙趣橫生。整體造型不對稱中平衡,平衡中變化。



文化的傳播是“潤物細無聲”的,品牌正是這樣一個載體。呂永中致力于以半木品牌積極挖掘中國傳統文化內涵,思考中國設計與當代生活的傳承。“以木為聰,取半舍滿”的半木品牌哲學,正是在他不斷的思考實踐中總結而成。2006年8月,在靠近上海時尚地標新天地旁的馬當路上誕生的“半木之家”,僅23.5平米的店面面積,但其展示空間卻依據居住功能象征性地劃分出客廳、餐廳、廚房、廁所及閣樓上的“盒子床”,精致的空間設計獨具匠心。半木的團隊一邊在這里潛心自我修煉,一邊在往來的路人和客人中漸漸聚集關注,積累真實有效的市場反饋。隨著品牌在戰略上的進一步發展,2008年9月,位于蘇州河畔“湖絲棧”創意園區的“半木明舍”旗艦展示廳開幕,成為“半木”進一步深入研究品牌與市場,積累產品的大本營。雖然不過短短幾年,但“半木”產品的設計、理念等卻引起了國內外各主流媒體和專業媒體的關注,獲得業內外高度的認可及贊譽,也潛移默化地吸引和影響著一個又一個有著相同相似價值觀的人群。過去的五年,半木逐漸探索并明確了發展的方向,現在它正深入研究、積累工藝,完善產品系統、鞏固產品質量。對于未來五年的規劃和重心,呂永中希望是在產品的研發和木質的研究上,“半木品牌是一個獨立的生命,就像一棵樹,能生長,有進步,才能從一棵幼小的樹苗長成參天大樹。”今后,半木還將與更多的品牌合作,搭建一個平臺,創造一種市場,為生活增添情趣。
創造就在身邊,設計源于生活。因此,當代設計理應歸于當代生活。半木品牌就是這樣的踐行者,呂永中說,他是在探索一種可能性,創造一種生活方式,盡綿薄之力影響社會、改變社會。這樣的價值觀如若被社會認同,那么傳統與文脈將符合當代生活,融入當代生活,并為生活所用。
張沙娃:中國風的優雅堅持
“以素為本,大樸大雅,這是SU素倡導的生活態度。SU素以銀為創作載體,表達的是對美、對愛、對生命的思考。”上海素原首飾有限公司總經理張沙娃這樣詮釋她的原創品牌SU素。品牌的性格特征非常清晰——無論是“沉香”系列、“新顏”系列,還是“海上花”系列,無一不是沿襲低調優雅的新中式風格,通過傳統典雅與現代簡約完美結合,傳達出濃郁的人文情懷和現代中國風。
2000年,工業設計專業畢業的張沙娃懷著夢想來到上海,經過幾年設計師的工作,積累了豐富的設計經驗。2005年,張沙娃與工作伙伴注冊了原創首飾品牌“SU素”,開在瑞金二路的首家店,銷售的正是她倆自己設計的銀飾品,而開業首月就實現了盈利。創業伊始即獲成功,張沙娃認為“很幸運在對的時間做了對的事”。當時的飾品市場還缺乏設計與品質俱佳的時尚飾品,張沙娃和伙伴敏銳地覺察到其中巨大的商機,又源于對傳統首飾和手工藝的喜愛,“SU素”應運而生。到2011年,“SU素”在張沙娃的領導下已經在全國遍布60個網點,擁有自主設計開發的數千款產品,并擁有自己的作品版權。




為什么選取中國風作為產品的定位?張沙娃認為,中國人對傳統文化有著深厚的認知基礎,博大精深的傳統文化是中國人的根,中國風的定位反映的恰恰是普通大眾的訴求。“每個人的作品都跟其經歷有關”,張沙娃的父母都是從事文藝創作的,耳濡目染下她對藝術以及傳統文化都產生了濃厚的興趣,她自幼習畫,有著很深的繪畫功底。隨著年齡的增長,愛好的日漸廣泛,在生活中慢慢沉淀和積累的點點滴滴便內化為設計中的智慧。中國傳統文化正是SU素的外在表現,其內涵更多的是一種意境和情懷。無論是傳統的工藝、材質,還是傳統文化中的故事,張沙娃認為,“可以挖掘的太多了”,而創作的靈感和源泉還包括生活的所見所聞,創新正是來源于生活。



因此,在SU素的系列產品中,我們看到——
“牡丹”系列利用金銀鏨刻、抬壓技法制作,將牡丹的絕代芳華完美固定在銀飾上,雍容華貴,既傳承了中國傳統文化對牡丹的推崇,又運用了新時代的設計手法來詮釋;“海上花”系列創新性地與傳統顧繡作品相結合,大膽創意賦予了銀飾全新的視覺效果,刺繡的艷麗精美,被包裹在銀的素白中,結合各種設計元素的運用,形成了豐富的想象層次和延展空間;“新顏”系列則是表現新中國風的又一杰出代表作,將老青花的瓷片作為設計中的主打元素,娟秀如同一簾江南的煙雨,給人以清新雅致、寧靜致遠的美好感覺。此外,與施華洛世奇合作的水晶系列,首次將銀和水晶完美組合,產生了一種淡然脫俗、云淡風輕的韻味。早期的“沉香”系列則將紅木與銀結合起來,賦予飾品仿若生命奇遇般的故事……
在品牌不斷發展壯大的過程中,張沙娃逐漸成為上海設計領軍人物中的一員。2009年她榮獲上海市婦聯頒發的“上海市青年女性職業飛翔計劃推動社會進步獎”;第六屆上海國際創意產業活動周上,她作為工藝美術行業的唯一杰出代表入選;2011年她榮獲“上海青年高端創意人才”獎。
張沙娃認為,中國的傳統文化有一個逐漸復蘇的過程,要讓那些在妝匣里的東西被接受和喜愛,傳統的也可以變時尚、摩登,這才是傳統文化的延伸,也是傳統的價值所在。SU素的中國風設計也有一個從幼稚走向成熟,從粗糙走向精致的過程,張沙娃總結道:“產品力是最重要的”。因此,堅持傳統文化主題的同時,她也善于學習和運用新的先進的品牌營銷方式,在商業
上不斷摸索,而筑巢引鳳的戰略方式也使其獲得了巨大的成功。SU素的設計團隊不斷擴充,主題系列不斷衍生,去年還獲得了商業投資。張沙娃表示,今后,牡丹系列等還將延續,同時要衍生新的文化主題系列。中國傳統文化博大精深,民間故事、傳統的玉雕、琉璃、漆器等材質皆可運用,新的結合必將帶來新的吸引力。張沙娃還注冊了Sulive,將SU素的品牌從銀飾品拓展到現代人的生活方式,讓品牌容納和承載更多的內容。比如結合茶道開設主題店,品茶論道的同時旨在為客人營造出“身處市井中,心在天地外”的超然意境來。
SU素成立六年多來,中國風這個定位一直走得很堅持,她從來不以獻媚的姿態迎合市場,因此路越走越寬廣。張沙娃說,對SU素品牌而言,最初的性格絕不能被模糊。相反,時間越長,其中國風的性格將越來越鮮明。