摘 要:樋口一葉是日本明治二十年代的著名女性作家。其文學實質究竟是古風還是近代,很多評論家觀點不一。她的作品中有很多勇于反抗舊道德,敢于追求自由愛情的女性人物形象。本文就這些人物形象淺析通口一葉文學中的近代性。
關鍵詞:文學實質 自由愛情 人物形象 近代性
一、引言
明治二十年代的日本文壇,硯友社的文學熱潮正在逐漸褪去,而隨著《文學界》的興起,浪漫主義開始盛行。樋口一葉于明治二十五年發表處女作《暗櫻》而登上文壇,以其驚人的才華和感人細膩的筆觸創作了一系列優秀精煉的作品,成為當時炙手可熱的文壇女作家。其代表小說《青梅竹馬》、《濁流》等時至今日仍能引發讀者共鳴。
自樋口一葉登上文壇開始,評論界就給予了高度的關注。尤其是對其文學實質的定位,不少評論家發表了富有見地而又相異的觀點。其中,以相馬御風為首的評論家認為樋口一葉的作品極具古風,無思想性與近代性,如明治四十三年相馬御風在《早稻田文學》上發表的論著《樋口一葉論》中提到“一葉是舊日本最后的女性,是最后的江戶女性。”[1]而平塚雷鳥也在大正二年發表《作為女性的樋口一葉》一文,批評一葉“無自身思想、無問題、無創造”認定一葉為“過去的日本女性?!盵2]另一方面,也有評論家看到一葉的進步性,肯定其作品包含近代性。和田芳惠在《樋口一葉》中評價一葉的作品世界是“以女性解放為目標”,褒揚她從事著一種“開創近代日本解放運動的新時代”的工作。[3]松坂俊夫在《樋口一葉研究》中界定一葉為“對社會發出抗議之聲的近代日本最初的女性?!盵4]
縱觀一葉的人生,不難看出一葉文學的根基是舊式小說,其作品中含有古典因素是不可避免的。初期作品也的確缺乏近代性,內容單一,人物蒼白。但筆者認為隨著她人生境遇的變化和文學素養的充實,她開始以敏銳冷靜的目光捕捉社會百態,開創自己獨特的文學世界,而這樣的文學又蘊含新的視角,富有近代性。一葉作品的近代性體現在其作品的方方面面,本文以一葉作品中刻畫的最多的追求愛情自由的女性形象為視角來探討其作品實質中的近代性,以其對一葉的文學作品有更深刻的理解。
二、樋口一葉的時代與文學
樋口一葉生于明治五年二月,在明治二十五年發表了其處女作《暗櫻》,明治二十九年因肺結核去世。從其登上文壇到香消玉殞,樋口一葉作為作家進行創作的時間實際上不足五年,其活躍在文壇的時間是明治二十年代后期。
這是一個過渡期的文壇。提倡近代小說創作方法的《國民之友》、《我樂多文庫》等雜志紛紛創刊,社會正在孕育新的思想和文學。到了二十年代后半期,模仿近世文學的硯友社熱潮逐漸退去。而倡導西歐近代文學理念,以北村透谷為中心的《文學界》又于明治二十六年創刊。另一方面還有以批判社會為主題的社會小說和觀念小說漸漸登上文壇。
在這樣的眾多文學并存的時代背景下,樋口一葉登上文壇并開創了自己的文學世界。她的小說題材多以愛情為主。在小說中,各位女性主人公粉墨登場。她們有的是尚在閨中的女孩,有的是已為人婦的婦女。身份也既有上流社會的小姐、也有社會底層的妓女。在這些女性身上,一葉傾注了自己的感情和創作熱情,揉入了自己的親身經歷。當然這些小說中的人物,尤其是初期作品中不乏一些思想陳舊,消極無力的女性形象。但仍有很多形象是極具個性和近代性的。一葉用寫實的筆觸對這些處于明治過渡時期的女性進行了深刻的刻畫,其中尤其以一些追求自由愛情的人物形象而格外吸引人。
三、追求自由愛情的女性們
小說的近代性可以體現在很多方面,但如果作品角色為女性的話,那人物對待愛情的態度無疑是窺視其是否具有近代性的一個很好的標尺,對于女性而言,可以說最重要的權力就是自由戀愛的權力。一葉在他的作品當中,為我們刻畫了眾多勇敢追求愛情的女性形象,這里以一葉不同時期的三篇作品為例來淺析一葉作品中的近代性:早期作品《雪日》、中期作品《暗夜》、晚期作品《里紫》。
(一)早期作品《雪日》
《雪日》于明治二十六年三月發表于《文學界》。這是一篇以一葉與其暗戀對象桃水的戀情為素材,以第一人稱的獨白為寫作角度完成的小品文。
明治二十五年二月四日,一葉曾經訪問過作為自己老師的桃水,她在日記里記錄到當天在回家路上的心情:“胸中充滿了各種感情,打好了一篇叫做雪日的腹稿”[5],這個腹稿,無疑是后來的《雪日》。
故事講述女主角阿珠與東京來的教師桂木一郎陷入戀情,惹來周圍人的閑言碎語,并且遭到了從小將其養大的阿姨的強烈反對。于是在一個下雪天,阿珠拋棄了阿姨,離開了世代居住的故鄉,與老師一起私奔到了東京。但是,現在的阿珠思戀家鄉和阿姨,感到十分后悔。
從內容上,不難看出,這篇小說的確是以一葉一年前的腹稿為素材而寫的。阿珠與桂木的關系也與一葉和桃水的關系有共通之處。但在這一年里,一葉因為周圍人的流言及對桃水的不信任,已經于二十五年七月與桃水絕交。離開桃水,對于作為戀愛中女性的一葉而言,無疑是一出傷感的悲劇,但對作為作家的一葉而言,卻預示著一種成長。此時的一葉由于戀愛的失敗,已經與一年前天真而充滿幻想的她大不相同,這一改變也忠實的反應在了小說當中。誠然這篇小說里仍有很多古風陳舊的因素,如主人公沖破禮教后感到罪惡,對女主角阿珠身份的設定也與舊時小說的人物形象有相似之處,是名門家族之后,且父母早亡。
但是不可否定,從阿珠身上,我們清晰的看到一個沖破禮教,追求自由愛情的女性新形象。關于《雪日》這篇小說,滝藤滿義評價到“一葉自發表處女作以來,多描寫由于家庭及世俗的束縛,試圖超越那一線而又無法超越的女性,《雪日》則描寫了一位超越了這一線的女性的感情?!盵6]這里的“一線”的超越應該體現在各個方面。首先《雪日》取材于一葉自身,極具現實性。其次,一葉初期作品的女性在追求愛情的時候,往往受禮教束縛,在遇到阻礙時也往往采取自殺、出家等消極態度,這表現出一種舊式小說的處理方法。而阿珠為了追求自由的愛情,離開了對自己有多年養育之恩,相依為命的阿姨,沖破了世俗禮教的束縛,為大家展示了一個勇敢的女性形象。盡管作品中的阿珠在私奔后后悔不已,但作品主題宣揚超越世俗的愛情,阿珠追求真愛的過程也無疑向大家展示了一葉對封建舊禮教不妥協的態度,充分反映了一葉極具近代性的愛情觀。
當然,從阿珠之后的罪惡感和萬分后悔來看,這一時期的一葉的近代性是不徹底的,她對待舊道德仍然還持有一種動搖矛盾的態度。
(二)中期作品《暗夜》
明治二十七年五月,一葉舉家搬到了丸山福山街,在這里,一葉迎來了她的文學新階段。之前她居住在靠近吉原附近的下谷竜泉寺街,那里的生活體驗極大的豐富了一葉的文學素養,使一葉的文學飛速成長。搬家后發表的第一部作品既是二十七年七月發表于《文學界》的《 暗夜》。西尾能仁曾將《暗夜》的主題歸為“對愛的自由解放的控訴”。[7]
《暗夜》的主人公阿蘭,由于家道中落,被未婚夫波崎漂拋棄。她心懷悔恨,一心復仇。一天,一位名叫高木直次郎的男子昏倒在她家門口。被救后的高木深深喜歡上了阿蘭。高木向阿蘭表白后,阿蘭回答到“從今天起,你就是阿蘭的丈夫,我就是你的妻子”,并將對波崎的懷恨告訴了高木。在一個黑漆漆的夜晚,高木刺傷波崎后逃走。
這是一篇充滿反抗意識的小說,阿蘭不同于一葉初期小說中軟弱無力的主角們,而是一位極具行動力的女性。湯地孝將阿蘭稱之為“兼具妖婦與處女特征”[8]的女性。的確,阿蘭既有溫柔的一面也有兇狠殘忍的一面。在一夜的作品中像這樣復雜的女性還是初次出現。她對父親的失敗感到悲傷,對愛人的背叛感到憎惡。而這種悲哀和憎惡又令她變得頑強。有不少學者認為波崎的原型是拋棄了一葉的未婚夫涉谷三郎。的確,由于父親的去世,涉谷三郎單方面毀棄了婚約。一葉將自己的感情傾注于《暗夜》,借阿蘭表達對男性的不信任和對男性精神暴力的反抗。
一葉在其作家生涯初期,曾對愛情抱有純潔美好的幻想,但殘酷的事實使得她不得不正視現實,像她作品中說道“我們始終是要和世間抗爭的”一樣,她開始與世俗,與命運抗爭。
阿蘭是極具行動力的,她將自己對波崎的恨意通過高木來得以實現,這在當時不得不說是勇氣的體現。而作者一葉站在支持這一行動的立場上完成了此文,無疑反映了一葉對女性解放的態度和對自由愛情的向往。這種種特征都顯示這是一篇極具近代性的作品。
(三)晚期作品《里紫》
《里紫》是一部未完成作品,與明治二十九年二月五日,在《新文壇》發表了上部,但直到一葉去世,這部作品仍未完成。
故事從一封信開始,這封信的收件人是一位名叫阿律的女性,阿律的丈夫松原對妻子愛護有加,阿律對丈夫稱寫信人是其姐姐,有事讓阿律去一趟。而事實上這是一封來自阿律情人的信,阿律離家后盡管內心有所動搖,最后她還是舍棄丈夫,去赴了情人之約。
這篇《里紫》可謂是一部極具叛逆的作品。通過阿律,一葉對傳統美德和貞操觀提出了質疑,一葉極具近代性的戀愛觀、婚姻觀得到了淋漓盡致的體現。
首先阿律與丈夫自由戀愛結為夫妻,丈夫對其體貼關愛,阿律提出要去姐姐家后,不僅得到丈夫的許可,丈夫還體貼的為阿律叫來車夫。這是一位對妻子的話深信不疑,理解妻子的丈夫。而且在阿律的夫妻生活中,沒有家庭問題,沒有虐待問題,這只是一個純粹的對自由愛情追求的形象??梢哉f這是一葉將女性放在與男性平等的位置上在描寫。
在阿律與情人幽會的途中,她也曾感到猶豫,心中充滿罪惡感,覺得自己行為放浪,但猶豫之后,她還是下定決心不管丈夫情意,即使是被人認為是惡人也要前去幽會。阿律是一位即使背叛道德,也要忠實于自己的真心,主動積極的、極具近代性的一名女性。這與舊時小說無力懦弱的女性形象相比已經發生了巨大的變化。
阿律的婚姻觀也是近代性的一種體現。這之前也有刻畫違背道德也要追尋真愛的作品,但大多站在一種批判的角度,認為這是一種不倫之愛,這其實是對女性,尤其是人妻的自由之愛權力的一種剝奪。但《里紫》卻完全不同。阿律在幽會途中想到“當初嫁到他家來時,就決定不當東二郎是我的丈夫。就算名義上是夫妻,也決不把心交給他。到如今,我又有什么好愧疚的?!薄熬退阏f我是壞人,混蛋又有什么關系。如果他不喜歡我了,那就休了我吧。把我休了,那可正合我的心意。”這些內心獨白,刻畫了一個有血有肉、豐滿的人物形象,她將愛情與婚姻分別看待,并且在當時的社會不懼怕離婚,這無疑是一個具有超前性的新形象。
《里紫》雖然未完成,但曾被鹽田良平評價為一葉最具思想價值的作品,一葉對于追求自由愛情這一主題的也得到徹底的貫徹,體現了其近代性。
四、結語
長谷川泉在《一葉樣式論》中贊揚一葉為“甩開了封建女性的宿命,近代日本個性上覺醒,參與了精神革命。”樋口一葉初期作品中的人物形象舊式且類型化,但一葉成長迅速,可以看到作品中的的人物逐漸有寫實性且具有反抗性,她們勇于反抗舊道德,敢于追求自由愛情。樋口一葉是一個跨越日本新舊小說時代的作家,她的作品有古典韻味,更具有近代性。