托馬斯·邁爾我要革除一切多余

世人皆知 “博眾家之所長為我所用”的道理，托馬斯·邁爾卻擁有“萬花叢中過，片葉不沾身”的選擇態度，取理智的權衡而非元素的疊加，塑造出成熟的設計精品。2012年米蘭設計周上，surface與托馬斯·邁爾面對面，聊他最關心的設計命題——手工藝從古老到永恒的進化。

自從托馬斯·邁爾（Tomas Maier）在Bottega Veneta走馬上任，他便為這個奢侈品品牌制定了四個標準：優質材料、極佳手工藝、當代的功能性與永恒的經典設計。作為奢侈品的設計總監，他堅持認為“奢侈是摸得著，感受得到，為個人享受而服務的，而不是為了拒人于千里之外”。無論是設計成衣、配飾，還是家具、套房，他的目標就是除去目之所及任何不必要的細節，減至能實現功能的最低限度。2001年，當時尚界被花哨的It Bag閃得眼花繚亂，托馬斯·邁爾做的第一件事是設計了一款皮革編織的手袋，沒有Logo、沒有金屬部件、沒有裝飾，邁爾為其取名為 “菜籃子（Cabat）”，結果它成為BV全線品牌中銷量登頂的商品。近10年間，托馬斯將這個一度瀕臨破產的品牌的銷售額提高了800個百分點。有人說德國人容不得一絲雜亂，托馬斯也無法忍受一分冗余。在設計界，沒有人比這個從黑森林里走出來的德國人更敢于取舍。他憎恨多余的細節、不必要的部件，連他的本名Thomas里面不發音的 “h” 他都認為多余，于是干脆改名叫“Tomas”；他的私人住宅空得很，白色的墻，白色的桌子，一塵不染……

繼Meta家具系列之后，托馬斯·邁爾攜Bottega Veneta家居新品在米蘭設計周上再次亮相，典雅的家具設計融合了豐富的異域手工藝精華，依然呈現出極致品質、精簡形態與一絲不茍的審美態度。采訪前我們被工作人員告知提前2小時等候，采訪時間被嚴格限定，不得超時，采訪過程不能錄音……在長久的忐忑等待后，當我們見到托馬斯本人，他在門口立身相迎的謙和使我們之前先入為主的印象立刻轉變。他以學者般的儒雅，用帶著德國口音的英語熱忱地講述培養設計新人的公益項目。世人皆知“博眾家之所長為我所用”的道理，托馬斯·邁爾卻擁有 “萬花叢中過，片葉不沾身”的選擇態度，取理智的權衡而非元素的疊加，塑造出成熟的設計精品。2012年米蘭設計周上，surface與托馬斯·邁爾面對面，聊他最關心的設計命題——手工藝從古老到永恒的進化。

S=surface T=托馬斯·邁爾

S： 近些年來有很多意大利品牌都推出了家居品系列，如何使Bottega Veneta從同類產品中脫穎而出？

T： 品質、細節、還有對于傳統手工藝的尊重。這一季的新產品有很多值得稱道的細節，比如，餐桌的柱體采用的是日本傳統漆藝，用傳統小羊皮編織包覆起來。家具形態本身樸實簡潔，但在細節推敲上投入很多時間，比如這次大部分柜體的連接部分都采用推彈合頁，這樣一來就省去了把手，保持家具立面的完整性。這就是我們對品質的態度。使用這樣的產品，擁有這樣的家居環境，會潛移默化地改變人們的生活方式。我們所給予居住者的是每天都能感受到的美感 （everyday beauty），這與Bottega Veneta時裝的理念是一致的。就像上一季的男裝，設計的過程中，我會考慮什么樣的人會穿戴，他們平時會做什么，會怎樣去生活。

S：這一季家居系列的設計靈感從何而來？

T：靈感無處不在。目前主要是來自手工藝，其中包含了許多地域文化，比如日本、俄羅斯、意大利、非洲的傳統手工藝，還有中國西藏的手工編織地毯。這些地方的工匠們通過這些手藝來盈利，這樣才能有動力去繼承和延續這些先輩留下的手藝，并以此為生。手工藝從業者對這種可持續性的商業模式有很強烈的需求，這是我能夠感受到的。如果我們再不做點什么，這些優秀的手藝就會逐漸消失。的確，作為品牌我們從中獲益頗多，但這種自上而下（top-down）的方式， 迎合了這種自下而上 （bottom-up） 的需求，兩者獲得了一個很好的契合點。除了設計本身，我們對手工藝的挖掘更多的是社會層面的意義，通過這些事改善當地人的生活。

S： 如何在設計中處理傳統工藝與新技術的關系？

T： 兩者的相加非常重要，而不是在其中二選一，家具亦然，珠寶亦然。當代技術與傳統工藝能使功能性得以實現，使我的設計更為簡潔，并且證明生活中品質才是首要的。在我們的所有產品中，用的頭層皮都是從原皮表面以非常精細的技術取下來的，需要上百次切割才可以完成，但是我喜歡這樣的技術，用純手工完成，這使產品非常生動，不同的客人會以不同的方式使用這些產品。盡管高科技的滲透、網上購物、社交網絡十分普及，但是面對面與產品溝通仍然十分重要，通過觀看、嗅聞、觸摸、把玩來感受重量和質地，這才能讓人感受到產品的質量與品質。人們無法用語言來形容這些感知。

S： 2006年Bottega Veneta建立了一所手工藝學院，2011年與東京大學合作舉辦設計競賽，成績優異的學生還被送往威尼斯建筑學高等學院 （Università IUAV di Venezia） 進修。請問這些合作的想法是從何而來的？是否會將這些教育項目推廣到其他國家呢？

T： 我們投入了很大精力在設計教育上。這個項目的初衷是為日本大地震的震后重建貢獻些自己的力量，后來我們發現這可以成為一個持續性的項目，長期開展下去。今年已經是第三年，你能看到，這些學生設計的作品是相當有潛力的。通過這樣的教育項目，我們能為自己培養選拔出非常優秀的設計人才。

我5月份會在中國，帶著意大利工坊最資深的皮革工匠團隊，展示我們制作皮具的工藝傳統，同時希望能夠了解到更多中國設計的情況，當然，也希望能夠把這個項目擴展到中國，選拔出有潛力的中國學生與我們合作。現代年輕人的生活方式與上一代會有很大的差別，需求也會有所不同。所以我樂于與他們深入溝通和交流。中國是個巨大的市場，也是我們不容忽視的重要人才庫。

S： 你的家是自己親自設計的嗎？與你設計的酒店套房風格相近嗎？建筑師世家的背景對你有怎樣的影響？

T： 是我自己設計的，不過設計作品的風格與我自己的居住風格完全不一樣（大笑）。那是一所上世紀50年代的郊外老房子，顯然不會設計成那么現代的風格。一有時間我就會在里面干活兒，做一些維修或者翻新，都是我自己動手。的確，我多少會受到作為建筑師的父母的熏陶，不過我把蓋房子當做自己的一個愛好。我會慢慢來，從容不迫地做這件事情——到現在這座房子已經建了大概兩年了。

S：St. Regis酒店坐落在佛羅倫薩一座古老的文藝復興式建筑里，但Bottega Veneta家具是以現代、硬朗的極簡風格著稱，如何平衡這兩種不同的風格？怎樣處理歷史價值與品牌傳承的關系？

T：我欣賞那種將各種時期風格組合起來的室內設計，比那種刻板嚴謹地遵守歷史與風格的室內空間要有意思得多。也正因如此，我們的家具系列才能為世界所接受。St. Regis酒店的設計理念是，建造一個極致奢華、令人心動的環境，同時尊重當地傳統，強調這個酒店所沉淀的歷史之美。這是佛羅倫薩這個傳奇城市給人帶來的極致體驗。我們尊重傳統和歷史遺存，同時提供創新的設計和現代的功用。利用設計，將歷史進化成永恒，這對我們來說是自然而然的事情。

S： 除了St. Regis的極致品牌套房，你為芝加哥Park Hyatt酒店設計的套房也即將發布，能聊聊這個新項目嗎？

T：旅行體驗是我們品牌標志性的主題，所以我對酒店的室內設計都以此為藍本展開。這是我們邁出的順理成章、又令人興奮的一步。我們與合作伙伴都擁有卓越品質與服務的價值觀，對于當地精妙、細膩、感性的文化極為推崇。酒店里的每一間BV套房都濃郁地再現了這座城市異乎尋常的美。我會花很長時間待在套房中體驗，分別以旅客和設計總監的角度感受空間，然后把這些感受代入下一步的設計。