





在剛剛落幕不久的巴黎家居裝飾博覽會(MaisonObjet)上,博覽會觀察室發布了三項趨勢主題,充分展現了其展品的高標準、跨界特點,以及與當今時代和潮流相符的獨特性。
“精粹”主題引領流行趨勢
作為當今最負盛名的家居時尚盛會,巴黎家居裝飾博覽會在全球經濟低迷的情況下成功的保持其影響地位及吸引力。尤其是來自亞洲、中東等地區的參觀人數持續增長。
自10年前巴黎家居裝飾博覽會觀察室首次發布流行趨勢以來,展示靈感主題的空間儼然成為展會地標性的區域。今年的靈感主題名為“精粹”,其三項流行趨勢分別為:“極簡”、“元素”和“是的,未來!”。三間展館分別由伊麗莎白·勒希什(Elizabeth Leriche)、弗朗索瓦·伯納(Fran?ois Bernard)(Croisements設計室)以及樊尚·格雷戈瓦(Vincent Grégoire) (NellyRodi設計事務所)設計。“精粹”的介紹中說道:“平靜下來至關重要,回歸簡單明了即為抓住生活的精粹。”
“極簡”與“簡單明了”一脈相承。極簡風格將家居空間從厚重和炫目的物品中解放出來,僅以基本的幾何圖案、簡單的線條、透明的材質、輕便的結構和漸變的顏色示人,揭示了極其純粹的美正是“精粹”所在。在這個版塊中,設計師小心翼翼打造出色彩漸變的椅子和沙發、透明的柜子和箱子,營造出簡簡單單的環境。這種一清二白的環境為居室平添了一份空靈飄逸,不僅能幫助人們理清大腦中復雜瑣碎的信息,而且能激發人們更加深入地理解自己的情緒和感受。
像這樣簡簡單單、富于情感的經典作品越來越受歡迎。在“元素”板塊中,設計師用幾何的、象征性的、分子的、抽象的形象比擬水、土、火、空氣這些元素。為了與當今的環境相輔相成,甚至從氣象學和氣候學中汲取靈感。在輕質和重量之間、力量與透明之間、威力與流動性之間,全新的一代物品啟發著我們的夢想。皮埃爾·法夫斯(Pierre Favresse)的《簡恩鐘表》(Jean Clock)正是這樣一件詩意的作品。鐘表安置在一個鋁質基座上,被一個玻璃罩所包裹。每個玻璃罩都是一口氣吹制而成,因此每件作品都不盡相同,正如生活中每個微小的時刻都是獨一無二的。時間是強大的,它帶來壓力 —— 我們總希望能有更多時間;時間又是脆弱的,它經不起消耗;時間還是自由的,它有著自己的節奏,不聽他人命令。將一口氣的呼吸和時間的流逝結合在一起,《簡恩鐘表》意在闡述時間與生命息息相關的聯系。
在新技術帶來變革的同時,革新思想也橫掃設計的各個領域,帶來了不少積極的力量。新材料正在勾畫出一個充滿科幻色彩的未來,在那里,人們的意識知覺和感官享受全方位地結合在一起。隨著人們的想象力被激發,對于全新生活方式的探索也相應開始。“是的,未來!”板塊中,一件件外形炫酷的作品看上去神秘莫測,有些更是令人第一眼無法猜出其功用。這其中有一件泛著冷色調的橢圓形物品。它被安置在墻上,像是一面魔鏡,但并不像鏡面那樣是個平面物體,而是立體的、凸出于墻面,仿佛一顆鑲嵌于墻面上的巨大寶石。這其實是法國設計師馬修·勒安奈(Mathieu Lehanneur)設計的天氣預報站。這件作品是專門為醫院的臨終病房設計的。之所以做天氣預報站,勒安奈解釋說是考慮到臨終病人和探視家屬討論的話題。無論任何時候,天氣總是一個任何人都可以討論的話題。這面“立體魔鏡”與電腦和互聯網相連,能夠通過LED屏幕上的顏色變化精確地反映第二天的天氣狀況。天氣預報站的整體設計著重于給人帶來平靜、安寧之感,激發人進行冥想、達到精神升華。就連這件作品的名字都充滿哲學意味——《明天將是另一天》。這句話既能激起希望,也能誘發絕望。也許在這種矛盾作用下,人們,尤其是臨終病人反而能夠對生命、生活有更多深層次的領悟。
常規展館新意迭出
博覽會的常規展館按10個主題分布,充分涵蓋了家居裝飾的方方面面。8號館更是匯聚了最卓越、前沿的設計,在參觀者中極具人氣。今年博覽會根據以往的經驗,對部分展覽區域進行了全方位的調整,例如為位于6號展館的家居飾品展區(accessoires maison)打造了全新面貌。這個展區是創意的源泉,調整后的展館布置相應突出了參展的時尚物品、兒童物品、香氛SPA用品等的活力和創造性。又如戶外產品過去遍布展覽的各個區域,現在則按照產品風格進行陳列。觀眾得以通過全新角度參觀這些區域,并普遍表示對此次展館改革印象十分深刻。10個主題展館中特別值得一提的是3號館的“餐桌”展(La table)。今年有200位參展商在此展示自己的最新產品。
在博覽會創立之初,“餐桌”展館總是一個注重實用性的展區。近年來,越來越多的藝術和創意元素走入這間展館。隨著人們生活方式的改變,廚房不再是“閑人免進”的區域,而是逐漸演變為家中用以休閑放松的房間。人們不僅越來越注重吃得健康,同時也越來越樂于營造美好的就餐環境。因此,廚房用品除了保持實用功能之外,還增添了裝飾性。高科技也“步步為營”地走入廚房——有些技術為廚房用品增添了更多實用性,例如SCHOTT ZWIESEL通過專利技術增強玻璃杯表面的阻力、BEKA應用的技術使煎鍋不再潑濺油漬、TARRERIAS BONJEAN推出終生免磨刀具等等;有些技術則使餐具變得更加賞心悅目,例如ARC INTERNATIONAL提出的使玻璃杯顏色更加明亮奪目的有機墨水創意。環保也是新的趨勢:NAPKISS為展覽帶來了可降解餐巾紙;GREENPAN展出了環保不粘鍋——它們涂層中不含任何有害物質,生產過程也比傳統生產方式減少60%的二氧化碳排放量。
特別關注環保理念
旨在“本土倡議,全球運動”,發揚可持續發展的環保理念,博覽會從2010年起特別設置了“綠色路線”板塊。每年,來自法國家居設計網站meublezvousdurablement.fr、美國家居設計博客Inhabitat.com和《綠色經濟》雜志 (Economie Verte)的獨立記者從整個博覽會中各選出三項倫理設計領域的新興設計作為獲獎者。倫理設計與可持續發展息息相關,注重資源(材料、運輸、能源)的節約、生態責任 (使用百分百可回收產品)、環保設計(革新、富于創意的嘗試)、環保宣傳(重點展現可持續發展的益處)等。
今年,綠色路線評委會大為贊賞Fermob無碳油漆以及用“廢品”或回收物所設計的產品,例如Nahan用炸食物后剩下的油制作的蠟燭、We Are Nothing - W.A.N.用舊消防帶制造的手提包、Marron Rouge用舊安全帶制作的厚坐墊等。天然、可降解的材料也非常受歡迎,例如Wooden Radio Fine Ecodesign制作的木質收音機、Iris Hantverk的馬鬃毛刷、Cocomosaic用椰子殼做的墻壁和貼面等等。
博覽會上的講座也亮點多多。除了介紹法國新興設計師之外,各種講座主題包羅萬象,從實用派——暢想未來公交車站發展的趨勢,到跨界——精品酒店設計的興起,再到理論探索——探討設計與藝術的異同和界限,無一不激起觀眾的興趣和思索。
熱愛藝術的人們不僅越來越熱衷于在家中展示藝術品,而且也越來越喜歡讓藝術元素走入家中。家居用品總要保持必要的實用性,因此它們的設計不能脫離物品本身,成為過分奢華無用的擺設。正如今年巴黎家居裝飾博覽會的靈感主題所倡議的,回歸簡單明了的精粹才是大勢所趨。僅用基本元素構成的極簡之美是經典而莊重的。在這個日趨紛繁復雜的世界中,人們格外需要體驗簡單、寧靜的家庭生活。也許在家中營造簡潔明了的氛圍會是個不錯的選擇!