鋼琴伴奏在舞蹈教學中的重要作用分析

本文分析了舞蹈鋼琴伴奏這一藝術表達形式，概括了其重要特征，并以此為基礎，分別從激發學生的感情、培養學生的節奏感及對音樂的感知能力、正確平衡舞蹈教師和伴奏者之間的合作關系以及營造熱烈活潑的藝術氛圍這四個方面，對鋼琴伴奏在舞蹈教學中的重要作用進行了分析。

鋼琴伴奏 舞蹈教學 重要作用

一、引言

舞蹈鋼琴伴奏這一形式最初起源于歐洲。早在在十八、十九世紀，舞蹈鋼琴伴奏一般僅在歐洲宮廷芭蕾舞團的排練中應用，其應用范圍非常有限。在我國，20世紀40年代以前，也極少能看到舞蹈鋼琴伴奏這一藝術表達形式，直至中國成立之后，尤其是我國在改革開放的背景下，舞蹈鋼琴伴奏才逐漸擴大了使用范圍，并不斷得到廣泛應用。從目前來看，很多藝術院校尤其是專業舞蹈學校已經把舞蹈鋼琴伴奏視為一項重要的基本功。此外，在群眾業余文化活動、各種文藝團體的排演和訓練以及其它相關的活動和項目中，舞蹈鋼琴伴奏也被廣泛應用。由于舞蹈鋼琴伴奏具有獨特的藝術表現效果，因此在美國的正式舞臺演出中，無論是在單人舞、雙人舞中，還是再群體舞甚至舞劇表演中，都會伴有這一藝術表現形式。基于此，有必要對鋼琴伴奏在舞蹈及教學中的重要作用進行分析。

二、舞蹈鋼琴伴奏的特點

1.對舞蹈鋼琴伴奏者的音樂素質要求

舞蹈鋼琴伴奏的演奏者要根據各種不同舞種的需求，例如民間舞、古典舞、民族舞、現代舞以及芭蕾舞等，從而為這些不同種類的舞蹈提供相應的作曲或編曲。這樣一來，就能使創編出的鋼琴曲能夠展現出動人的選錄和明快的節奏，在這一環境下，需要舞蹈伴奏的鋼琴者具備非常深厚的音樂文化底蘊和高超音樂作曲能力。

2.對舞蹈鋼琴伴奏者的舞蹈素質要求

要使音樂作品能夠和演奏能夠與舞蹈相吻合，首當其沖的就是要對舞蹈進行深入和細致的研究，具體而言，不同的藝術文化風格將會由屬性不同的舞蹈表達出來，這就進一步表明了對不主題、不同民族以及不同類型的舞蹈進行分類研究的必要性。

三、鋼琴伴奏在舞蹈教學中的重要作用

藝術教學應當充滿激情和活力，從屬于藝術教學的舞蹈教學同樣如此。音樂表現是舞蹈創作的源泉，從字面上來理解，舞蹈鋼琴伴奏，是專業為舞蹈表演伴奏的音樂。對于舞蹈課堂教學而言，培養學生的音樂感是一項非常基本并且非常重要的任務。作為一名優秀的鋼琴伴奏教師，一是要為舞蹈提供意義準確的音樂節奏，二是要善于通過音樂來對學生進行啟發，開啟學生藝術殿堂的大門，這就需要教師在教學過程中，使學生領悟出音樂的美感，對舞蹈的風格走向進行迅速和準確的把握，由此刻畫出生動具體的角色形象，從而在師生互動的創造氛圍中順利實現教學目標。

1.鋼琴伴奏能夠激發學生的感情

鋼琴伴奏音樂對舞蹈學習者的情感激發作用可和流程以表達如下：鋼琴首先通過優美的音樂可來賦予他們藝術創作的靈感，并進一步由此調動學生的舞蹈肢體語言，從而讓學生將舞蹈表演融入舞蹈音樂，并且用正確的舞蹈表達出音樂作品的內涵。

對于學生而言，舞蹈表演不僅需要通過自身的肢體語言進行表達，而且還可以通過舞蹈表演來表達出內在的情感，音響伴奏是表達情感的良好工具，因此并舞蹈就不能離開音樂而獨立存在。對于鋼琴伴奏音樂而言，在舞蹈教學過程中，能夠通過鮮明的情感對學生進行有效，使他們迅速把握音樂中的意境，進而迅速融入舞蹈和音樂所共同表達的情感氛圍之中，并通過自己的體態語言，對這種情感氛圍形象化表現出來，從而達到舞蹈音樂相互融合、以情促舞，以情伴舞的狀態。可見，舞蹈教學中的鋼琴伴奏音樂是通過音樂情感的表達來補充舞蹈的表現意境，由此渲染和深化舞蹈表演所要表達的內容，而不應僅作為節奏與速度的簡單陪襯。

2.鋼琴伴奏能培養學生的節奏感及對音樂的感知能力

對于學生而言，鋼琴伴奏音樂就與舞蹈專業技能訓練一起，會同時進入課堂的教學內容之中。音樂是通過其優美的旋律來對其欲表現出的空間和意境進行美的表達，并由此啟發人的想象空間，從而獲得音樂啟迪，對于鋼琴音樂而言，其優美的音色配合和變換、平穩的節奏與速度、豐富的旋律起伏變化以及清晰的樂句與呼吸交織在一起，使學生在日復一日的鋼琴音樂熏陶中被潛移默化地影響，從而使得剛剛步入舞蹈藝術殿堂的學生學會了怎樣欣賞音樂，并從中獲取了節奏、樂句以及呼吸等初級音樂的審美體驗，隨著體驗時間的延長，學生們逐漸從感性理解進入到更為深刻的理性想象與表演創作中，繼而會對藝術想象、音樂表現以及美感體驗等相對深刻的音樂內涵產生了求知的欲望，在這一過程中，不僅會提高學生的舞蹈表演水平，而且還會潛移默化地提升學生的藝術修養。

3.能夠正確平衡舞蹈教師和伴奏者之間的合作關系

對于舞蹈教師和鋼琴伴奏者而言，兩者之間需要互相理解和共同提高，如此才能把舞蹈教學共同提高到一個更高的水平。

首先，從舞蹈教師的角度來看，在舞蹈課堂教學上，舞蹈教師處于主導地位，因此，能否全面發揮鋼琴伴奏在舞蹈教學中的積極作用，是否把鋼琴伴奏作為舞蹈教學中的組成部分，在很大程度上就取決于舞蹈教室的音樂素養。要想有效提高舞蹈教師的音樂水平，舞蹈教室至少要具備相對簡單的識譜能力，并擁有一些曲式和作曲分析等能力，這就需要舞蹈教室在日常多聽一些經典音樂作品，從而通過長期的音樂欣賞實踐來感受和把握音樂，在舞蹈教學過程中加重音樂教育的分量，讓舞蹈教育與音樂教育同步進行，使舞蹈學生從一開始就樹立起舞蹈與音樂之間的密切關系，并在日常學習實踐中逐漸掌握各種音樂知識，具備較高的音樂素養，只有舞蹈教師們的音樂水平提高了，才能從根本上抓起，由此才能在舞蹈教學中，懂得如何正確發揮鋼琴伴奏的重要作用。

其次，從鋼琴伴奏者的角度來看，也應當把伴奏當成舞蹈教學的重要組成部分。至少要做到如下幾點，一是在選擇伴奏曲目上要嚴謹、認真，務求，從而使伴奏曲目與舞蹈相吻合；二是要舞蹈欣賞中不斷豐富自己的個人體驗；三是要廣泛涉獵舞蹈知識，對各種舞蹈的韻律、形式和風格有一定程度的了解。如此一來，才能實現自身與舞蹈教師的完美配合。

4.鋼琴伴奏能夠營造熱烈活潑的課堂藝術氛圍

舞蹈教學從屬于藝術教學范疇，后者要求在其教學過程中充滿藝術活力和表達激情。從目前來看，很多舞蹈教學過程中，教師習慣于拿著棍子嚴厲地教，學生也只好俯首貼耳、小心翼翼地學，整個舞蹈教學過程中籠罩了太多的機械、呆板、冷漠甚至嚴酷的氣氛，這種教學環境下培養出來的學生，自然也只會通過各種機械呆板的動作來進行舞蹈表演，從而談不上藝術活力，更無法體現出舞蹈曲目背后的深刻內涵。對于此，鋼琴演奏者的作用能夠得以極大發揮，因為演奏者可以再演奏各種伴奏樂曲時帶入各種有效的情緒元素，從而使整個舞蹈教學進入一個充滿藝術的氛圍。

參考文獻：

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