藝術的影響力

1 藝術的功利化傾向

在世界藝術發(fā)展的歷史中，法國著名的文藝批評家艾黎·福爾大致分為了古代藝術、中世紀藝術、文藝復興藝術、近代藝術、現(xiàn)代藝術以及當前的當代藝術。自史前藝術之后，在地球有人類的各個角落里都出現(xiàn)了當今我們看來是偉大的藝術作品的藝術。在中世紀，藝術已經(jīng)普遍起來。再到后來的文藝復興藝術。“談及文藝復興，兩三個世紀以來，我們一直滿懷慰藉的心情認為，意大利文藝復興重新回到了被歷史遺棄的古典藝術的道路上，而在這場運動前后，除了野蠻落后只是混沌一片”。在近現(xiàn)代藝術史中，這個時期的藝術已經(jīng)被政治所用。從古代藝術到近現(xiàn)代藝術的發(fā)展中，藝術從一種巫術慢慢發(fā)展成為階級統(tǒng)治的工具。但是總體來說，古代藝術還是藝術自身所自我發(fā)展的呈現(xiàn)。到了近代藝術，藝術慢慢為政權統(tǒng)治者所用，他們把藝術看作是宗教，讓統(tǒng)治的民眾更加向往自己所構建的社會。

2 實用藝術的矛盾發(fā)展

藝術發(fā)展到今天，當代藝術的藝術性發(fā)生了語義的轉換，進入到藝術性為藝術目的和意圖服務的境地中。

實用藝術作為藝術的一個門類，不僅僅要滿足人們的審美需求更要滿足人們的使用需求。這也是使用藝術的屬性所要求的，“實用藝術需要滿足人們物質(zhì)生活需要的前提下求的美化，繼而滿足人們精神方面審美需求的，處于一般工業(yè)品和純美術品之間的一種產(chǎn)品”。而所謂的“純藝術”就是非商業(yè)性的，強調(diào)作品的思想性與批判性，強調(diào)藝術的當下性。但是對金錢，對商業(yè)文化的表達則一直是幾千年來的純藝術領域所不齒的。從這里我們可以看出，當藝術分為實用藝術與純藝術時就出現(xiàn)了功利主義。人們秉承著千百年來的思想，藝術究竟能干什么似乎得到了答案，在當下日常生活的社會中藝術的表現(xiàn)似乎也印證了這一點。在今天，我們是不是應當把“純藝術”與實用藝術區(qū)分開來看？

3 實用藝術中的“消費式”審美

雖然實用藝術更加注重作品的實用性，但是實用藝術在人們不斷增長的物質(zhì)需求的前提下，它本身也更加注重提高具有精神愉悅性的功能。也就是說:“實用藝術是集實用性與技術性，技術性與藝術性，使用價值與審美價值相統(tǒng)一的，這也就是實用藝術屬于藝術的一大特性”。

藝術是一種很重要、很普遍的文化形式，有著非常復雜而豐富的內(nèi)容，與人的實際生活密切相關。藝術作為一種精神產(chǎn)品，具有無限發(fā)展的趨勢，并在整個社會產(chǎn)品中占有越來越大的比重。

4 實用藝術中的“功利主義”

功利主義作為一種倫理理論，其萌芽可以上溯到古希臘時期伊壁鳩魯?shù)目鞓分髁x學說，“經(jīng)過17世紀的霍布斯、洛克以及18世紀的埃爾維修、霍爾巴赫等人處，才初步形成了可以為資本主義發(fā)展所利用的公用理論”。穆勒認為，功利原則或者最大幸福原則是任何行為的目的。但是另一方面，穆勒不完全贊同邊沁快樂只有量的區(qū)別的主張。邊沁的功利主義最重視當事人的功利。幸福、意味著預期中的快樂，意味著痛苦的遠離。不幸福，則代表了痛苦，代表了快樂的缺失。

“政治功利主義工具是一種以社會的基本制度以及特定的政治角色為道德主體，在符合某種公平分配原則的前提下以有效增進社會成員的一般利益為主要目標的政治哲學理論”。審美主義并不是特指某個流派，而是指某些流派、某些藝術家和思想家以美為最高價值的思想傾向，甚至可以概括其精神氣質(zhì)和生活風格，“審美主義無一例外地將美視為人生的意義，往往與傳統(tǒng)到的發(fā)生抵觸。”康德敏銳地把握住了由“趣味無利害”這一觀念，如何使正在走向自主的藝術重新回到人類的根本關切之中，而不是—— 康德仿佛先知般的見到了藝術自浪漫主義之后—— 走向完全自主并最終陷于“為藝術而藝術”的蒼白瑣碎，就成了一個迫在眉睫的任務。審美是每個人自己本我欣賞美的沖動，而不是用來當作工具。我們應當重塑對藝術的看法和價值取向問題，讓審美自主成為可能。

馬斯洛強調(diào)人本性中需要美的東西，也是自我價值體現(xiàn)的一種表現(xiàn)。人們最終都還是追求自我價值的體現(xiàn)，也就是馬斯洛所說的自我實現(xiàn)的需求。那么，審美自主的說法也就成立了。每個個體人的審美受到生活環(huán)境、教育程度等因素的影響會有所不同，但是人們對美的追求不會受到外在因素的影響。

5 當下的“審美功利”需求

5.1 藝術市場的興盛

當下很多藝術家在受到市場利益誘惑時或多或少的出現(xiàn)了偏離自我審美需求的一種行為，他們不是按照自我意愿來完成自己的作品，而是依照大眾心理、或者顧客意愿來完成的。當然，這類作品一定程度上滿足了大眾的審美需求，不過由于個體審美需求的不同，這些作品也不能完全的寫照個人的審美。但是可以說明人們對藝術的需求從來都沒有消減過，也從來都不是真正背離自己的審美觀。

5.2 藝術與政治的表現(xiàn)

從歷史發(fā)展過程來看，藝術確確實實是有著不可忽視的影響力，但是這些影響力的來源并不是審美自主所產(chǎn)生的，而是統(tǒng)治者利用人類對藝術的向往這一點來一步步誘導。這種功利主義式的統(tǒng)治方法無疑是利用藝術為工具進行政權的鞏固和宣傳，藝術也就自然成為了政治功利主義的工具。

在擁有當代藝術的今天，我們應當提倡藝術的審美自主。時下，中國崛起，在這個泱泱大國中人們正在發(fā)生著根本的改變。我國的藝術更是需要在自我批評的基礎之上來鞏固自身的藝術創(chuàng)新和擴大藝術影響。而不應當在政治、市場等等面前喪失自我的審美觀念。

5.3 實用藝術的發(fā)展

當下，人們因為當代藝術的包容、技術性的降低開始懷疑藝術是否走到了盡頭。當然，這種憂慮也是必不可少的，只是因為當今藝術家們不再躲在藝術的象牙塔中，癡迷留戀在自己的精神世界中。相反，當代藝術開始走出這座幾千年的象牙塔，開始關注社會生活，把自己對社會生活的感悟更直接的表現(xiàn)出來。人們在討論藝術與非藝術，人人可以藝術，什么是藝術這樣的話題再一次被搬到舞臺上來。

6 結語

人們本我都在追溯著人類自己所有的本性，審美也一樣，在審美觀念背離自己遠去的時候人們自然不會繼續(xù)做忠誠的追隨者。當代審美文化的基本價值取向偏向世俗化、平面化、新奇化、娛樂化、缺失人性的元素。不管消費審美主義作為一種現(xiàn)實給人和價值資源的耗盡。然而，在后形而上學和后神學時代，我們?nèi)绾闻猩鐣同F(xiàn)實化的審美主義？顯然，傳統(tǒng)的理性主義和神性主義已不足以成為就手的批判武器了，但保護有限的自然資源、重建神圣的信仰與健全的理性卻是我們的責任。

參考文獻

[1] 王宏建，袁寶林.美術概論[M].高等教育出版社，2003:551.