



德國(guó)新古典派雕塑家希爾德布蘭德(Adolf von Hildebrand)在19世紀(jì)末出版的一本小書(shū)里討論過(guò)藝術(shù)再現(xiàn)中的“心像”(mental image)問(wèn)題。他發(fā)現(xiàn),構(gòu)成心像的感覺(jué)材料既源于視覺(jué),也源于觸摸和運(yùn)動(dòng)的記憶;而藝術(shù)家的任務(wù)就是用明晰的形象,把視覺(jué)感受和觸摸記憶一并傳達(dá)出來(lái),讓我們能夠在心中重構(gòu)三維的形式,以彌補(bǔ)運(yùn)動(dòng)的缺失。貝倫森(Bernard Berenson)把這個(gè)觀念概括成一個(gè)美學(xué)信條:“畫(huà)家只有把觸覺(jué)價(jià)值賦予視網(wǎng)膜印象才能完成任務(wù)。”1
丁方回顧自己早年的圓珠筆素描時(shí)也談到“心像”:“在銅版紙上用圓珠筆作畫(huà)對(duì)我素描的成長(zhǎng)起了很大作用,它是對(duì)物寫(xiě)生和記憶追溯兩者的有機(jī)結(jié)合,使我漸漸放棄了以往速寫(xiě)、素描的畫(huà)法,而建立了自己的風(fēng)格。”2在此前后,丁方畫(huà)過(guò)許多以黃土高原為題材的鉛筆素描,大部分是用磨禿的筆芯在較粗糙的紙上畫(huà)的。就技術(shù)而言,兩類素描風(fēng)格的差異緣于筆和紙面之間不一樣的觸感。從視覺(jué)心理學(xué)角度看,“觸摸”(touch)是不同于“看”(seeing)和“知”(knowing)的另一種感受方式,因此專注于觸感正好是偏離看而轉(zhuǎn)向內(nèi)省的標(biāo)記。這是解析“風(fēng)格之謎”的關(guān)鍵。無(wú)論一個(gè)藝術(shù)家或一件作品,其風(fēng)格生成并非出自視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)的記錄,而在乎對(duì)不可見(jiàn)之物的領(lǐng)會(huì)與呈現(xiàn),即便印象派畫(huà)家也不例外。在此意義上,素描可以說(shuō)是藝術(shù)家造型理念最直觀的顯現(xiàn)。
從2007年開(kāi)始,丁方畫(huà)了一批大尺幅的素描,用的材料是毛筆、水墨和質(zhì)地粗糙的手工紙。這種紙產(chǎn)于蘇北古城盱眙,其建制可上溯至秦一統(tǒng)天下之初,據(jù)說(shuō)南北朝時(shí)北方士族遷徙途經(jīng)此地,爾后魏太武帝拓跋燾南征未能破之,當(dāng)?shù)孛耧L(fēng)淳樸強(qiáng)悍……此類掌故,丁方知之甚詳,于是借題發(fā)揮,欲在紙上施展筆墨,追尋漢簡(jiǎn)之率性、中土佛教壁畫(huà)“放筆直取”乃至文人書(shū)畫(huà)“尚古意”、“貴金石”的流風(fēng)遺韻。它蘊(yùn)含著丁方對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的書(shū)寫(xiě)精神的獨(dú)特理解。
這批毛筆人物涉及面甚廣,其中大量以線描、皴擦技法追摹文藝復(fù)興早期大師的手筆,是丁方文藝復(fù)興研究計(jì)劃的一部分。而此次展出的是“寫(xiě)生”的一類。這類作品,雖然也是先照著對(duì)象畫(huà),講求眼與手的配合,但是通常畫(huà)得很慢。有的是在紙上直接落筆,回頭細(xì)細(xì)收拾;有的則是畫(huà)在速寫(xiě)本上,然后重新起稿。印度系列畫(huà)的稍早,筆意粗獷。丁方在上世紀(jì)80年代初就畫(huà)過(guò)一組毛筆水墨素描,以渴筆、焦墨為主。兩組畫(huà)在語(yǔ)言上有連續(xù)性,不過(guò)晚近的一組更注重對(duì)象質(zhì)感的描繪,多了皴擦、暈染,線條講究節(jié)奏、韻律與虛實(shí)變化,也更有韌性。在造型上,多數(shù)人物肖像帶著先知的特點(diǎn),既反映出作者關(guān)于現(xiàn)時(shí)代精神的預(yù)言式思考,也是對(duì)他心儀的現(xiàn)代主義大師奧羅斯科、西蓋羅斯、里維拉……遙遠(yuǎn)的回應(yīng)。相比之下,尼泊爾系列和藏區(qū)系列部分作品,無(wú)論語(yǔ)言或造型,都趨于理性與節(jié)制,透出古典藝術(shù)的氣質(zhì)。這幾組作品風(fēng)格上有明顯差別,有一點(diǎn)卻是共同的,就是借助高度形式化的語(yǔ)言使圖像與寫(xiě)生對(duì)象分離,追求理想化的形態(tài)。
在畫(huà)毛筆人物時(shí),丁方特別強(qiáng)調(diào)摩擦感。他用柔性筆在粗糙的紙面上找“畫(huà)進(jìn)去”的感覺(jué),與之前用圓珠筆在銅版紙上畫(huà)的感覺(jué)正好相反,有點(diǎn)石濤所謂“畫(huà)受墨,墨受筆,筆受腕,腕受心,如天之造生,地之造成”(《苦瓜和尚畫(huà)語(yǔ)錄·尊受》)的意味,動(dòng)作上更接近油畫(huà)肌理塑造與刮瀝的情形。其實(shí),對(duì)于油畫(huà)家和雕塑家,肌理不只具有視覺(jué)表現(xiàn)的意義,同時(shí)還指向人與物(對(duì)象)之間的實(shí)在關(guān)系,而溝通二者的是“觸摸”的觀念。在關(guān)于“圖像再現(xiàn)”(pictorial representation)的心理學(xué)討論中,經(jīng)常提到的是看與知的關(guān)系,而觸摸及其感性形式很少被顧及。這牽涉到身體經(jīng)驗(yàn)與審美表現(xiàn)的問(wèn)題。從這一點(diǎn)上說(shuō),丁方新近的毛筆素描既是對(duì)自己造型理念的反思,也是從書(shū)寫(xiě)性角度會(huì)通中西繪畫(huà)精神的一次富有意義的實(shí)踐。