摘 要:視唱練耳是音樂專業學習中必須具備的訓練方式和技術性理論課程,很多年以來一直都受到了音樂教學工作者的關注和重視。它是一門涉及培養學生的多方面綜合能力的音樂基礎學科,音樂專業視唱練耳教學是大學生今后發展和學習的重要基礎。本文主要針對大學生音樂專業視唱練耳教學進行了分析和討論,旨在為教育大學生音樂專業視唱練耳教學提供可行性思路,為大學音樂教育發展作出貢獻。
關鍵詞:大學生;音樂專業;視唱練耳教學;創新
中圖分類號:G642 文獻標識碼:A 文章編號:1002-7661(2012)03-069-02
視唱練耳是音樂專業學習和發展的必須具備的訓練方式和手段,一直以來都受到音樂教育學者的關注。我國音樂基礎教學在一段時期內不重視綜合素質能力的培養,使很多大學生都沒有受到過視唱練耳方面的訓練和培養,在一定程度上限制了學生的發展,影響音樂水平的提高,下面我們就對大學生音樂專業視唱練耳教學加以分析。
一、當前大學生音樂專業視唱練耳水平的現狀
1、音樂基礎知識薄弱
在我國藝術類學院中,由于報考高職音樂專業的大部分學生,在進入藝術類學院之前都沒有經歷過綜合素質的訓練和教育,不具備一定的音樂綜合素質能力,所以他們在受到基礎的音樂教育以及生活環境和文化氛圍,導致了大學生在音樂視唱練耳感受上沒有形成牢固的思維能力。
2、沒有建立聽覺概念
在沒有進入大學之前的學生的音樂學習時間非常的短,因為還要顧及文化課的壓力,不能夠對音樂進入完全的學習狀態,很多學生在早期就沒有經受過細分的基礎音樂學習,有很多學生還是臨時抱佛腳,有的學生甚至連五線譜都不太了解,除了極少部分器樂方面的考生能具備一定的五線譜能力,大多數同學只有初級譜的視唱能力,沒有經受過聽覺的訓練,對于一些簡單的音調能聽出來,復雜一些的就難以識別了。
加強對學生實行視唱練耳能力的培養
針對于很多大學音樂專業學生沒喲經過視唱練耳學習的情況,我們經過一下幾個方面進行著重入手,提高學生視唱練耳能力的培養和教育。
1、首調唱名和固定唱名配合的訓練方法
在學生進入大學學習音樂專業之后,應該采取初步五線譜的方法進行視唱訓練,第一,要使學生在掌握初步的基礎音樂常識和知識,特別是要引導學生學習和掌握五線譜的普法知識,然后在進一步的展開各種視唱調試以及音階和音準方面的訓練,通過音準和音階的訓練在不斷培養學生建立穩定的大小調試和民族調式的高視覺聽過訓練,通過一定的訓練,在讓學生對五線譜視譜進行了解和掌握,然后及早進入下一環節和階段視唱練習。另外,在訓練時讓學生使用首調與固定調兩種方式交替進行,能夠讓學生充分掌握首調唱名與固定唱名之間的差異與相同點,使學生能夠準確的進行音調的過渡。
在首調唱名和固定唱名配合訓練過程中,一定要將學習的內容做到,由簡單到復雜,循序漸進,訓練學生舉一反三的能力,因為只有加強模唱內容的訓練,才能夠實現首唱聽覺向固定調聽覺轉化,在訓練過程中,是先要通過單音的練習開始的,然后給予標準音的練習,之后再用固定唱名的方式,在鋼琴上進行中音區以及白鍵音的訓練,最后在通過層層的訓練,最后深入到低音區和高音區,將簡單的音調深入到復雜的變化音之中,然后讓學生逐步通過這樣的方式得到音樂方面知識的訓練。
直覺反應與理論分析互相結合,這樣的訓練方法是穩定首調聽覺向固定調聽覺轉化的非常重要的轉化手段,在模唱的整個教學過程中,必須充分加強理論和聽覺上的練習和強化,一定要重視培養學生講感性與理論知識相結合的能力,因為直覺和感性是創作的重要源泉,感性能夠抒發音樂的魅力,在教學中一定要練習基本樂理中有關系的旋律音程、和弦、和聲以及織體等有關知識,將一些和弦、和聲、等具有音樂色彩的知識進行細致的分析和劃分,促使學生的直覺反應能夠與理論分析互相的結合,讓學生能夠通過這樣的訓練,不斷的提高學生對于音樂的興趣以及培養學生敏銳的聽覺反應能力,通過這樣的訓練方法來實現首調聽覺和固定調聽覺能力的轉換和融合。
2、首調聽覺與固定調聽覺的互換
目前,一部分音樂專業的大學生還沒有形成首調聽覺定勢的形式,有的也屬于初步形成,這時如果將教學的重點放在幫助學生建立固定調的聽覺能力培養上,則是不夠現實的。同時,我們也有必要對學生這種聽覺定勢的現象進行糾正。因此,可以通過以下途徑對培養學生固定調的聽覺能力。首先加強模唱內容的訓練,這也是為了能夠順利由首調聽覺向固定調聽覺轉變的必經之路。可以由單音開始,在使用標準音的基礎上,使用各種固定唱名的方式,在鋼琴上進行由中音向高音或者低音的擴展。其次,當學生對固定音高具有一定的模唱能力之后,可以由淺入深,按順序開展純音程的訓練,然后進行對三和弦的聽辨與模唱。在使用聽覺進行辨別的過程中,需要注重對模唱作用的強調,因為只有在學生能夠確保具有較強的唱的基礎之上,才能夠聽的準確。經過一段時間的訓練之后,能夠使一些原本聽覺概念較為模糊的學生聽覺能力得到有效的提高,而且能夠使他們將首調聽覺能力轉化為固定調聽覺能力的能力得到不斷的提升。
3、節奏與旋律的聽記訓練
針對節奏與旋律的訓練,可以讓學生將聽到的樂曲根據自己所掌握的譜法對其進行回憶,按照自己的記憶將其寫出來,這種訓練能夠使學生視唱練耳的每個環節都得到有效的加強,這也是對學生視唱練耳綜合能力的一個檢驗標準。該訓練需要學生具備一定的音樂基礎,包括節奏、節拍、調式等,要求學生能夠對這些基本的要素進行分析和歸納,并且能夠熟練的運用。由于視唱練耳教學具有一定的特殊性,因此不能簡單的將能否對單旋律和二聲部旋律的聽記作為衡量學生是否達到要求的衡量標準。
對于單聲部節奏模唱和聽記互相融合建立聽記單旋律音樂記憶能力,因為在音樂的學習中節奏是學習音樂的靈魂,節奏更是音樂的支撐骨架,所以在培養學生旋律聽記訓練中,一定要培養學生對于音樂的節奏感,規定在一定的時間內,教師拍打一定的節奏,然后讓學生通過聽記判斷出節奏的類型和節奏風格,將節奏段落和模唱準確的寫出來,在對于學生進行初步教學中可以通過單聲部節奏聽寫進行訓練,采用四分之二的拍子,從四個小節的每一個小節奏短句入手,然后循環的拍打節拍,讓學生來判斷。
多聲部立體節奏訓練聽記能力,學生對于初步的學習和訓練之后,必然會對節奏有一定的感覺和聽記能力,因為多聲部立體節奏感是練耳過程中必須掌握和具備的專業知識,在對學生進行訓練中一定要選擇多聲部的立體節奏進行介入訓練,讓學生可以親身感覺到多線音樂的結構和魅力,其主要學習方法就是教師通過模打二分之四的拍子,然后將四個小節構成的兩聲部節奏短句,然后擴展到其他各種不同的拍子和八小節構成的兩聲部節奏音樂中,讓學生熟悉多線音樂節奏的結構和表現方式。
4、培養大學生的音樂思維想象能力
視唱和練耳在音樂專業中二者是不可分離的,因為只要通過視唱的教學方式,學生才能夠聽出音樂的魅力和內涵,如果想要更深一層次的學習和理解音樂的魅力,那么重要的就是需要通過一系列的體驗和實踐來進行理解,在這一過程中我們就可以通過培養大學生的音樂思維想象能力,來提高學生對于視唱練耳能力,因為只有思維想象能力的提高,才能夠促使大學生在音樂中能夠體驗、理解音樂的表現形式,形成內心閱讀樂譜的初步能力。
總之,在大學生音樂專業視唱練耳教學中,可以從首調唱名與固定調唱名相互協調、首調聽覺與固定調聽覺相互協調以及節奏與旋律的聽覺訓練等幾個方面,對學生的音樂技能進行培養,并且通過有效的調整,使學生更加深刻的掌握視唱練耳的技巧和技能,使他們在音樂的學習方面取得更好的效果。