詩意走進語文課

【中圖分類號】 G633.3【文獻標識碼】 B 【文章編號】 1671-1297（2012）10-0072-01

語文很重要，它不僅是我們每個人學習、工作和生活的工具，而且還負載著豐富的情感、深邃的思想和人類綿綿不絕的文明；語文學科不僅是工具性學科，而且對形成人的品格、底蘊，培養人對社會的責任和今后終身教育的能力具有重要的奠基作用。對語文課堂的最高贊美應當是：“就像一首詩！”

這里的“詩”，并不是指那些在書上供人反復吟詠的作品，而是指那些在課堂上讓師生感受到的綻放、閃光，或者激蕩。詩是語文課堂的生命，是語文課堂的本體。 可以想見，師生在課堂上進入的是怎樣一個境界：用“蕩胸生層云，決眥入歸鳥”來作比，或許并不過分。

我以為，師生，尤其是語文教師自身的哲學意識與詩意審美感受，是決定課堂美學追求成功與否的關鍵。詩意的課堂應當浮動師生的情緒、靈氣和悟性。這種情緒、靈氣和悟性是師生對人生經驗、情感經驗、社會經驗、生活經驗、閱讀經驗、課堂經驗等各種經驗集合起來。目前語文課堂缺少哲學層面的讀解，尤缺悟讀語文課堂上師生最缺少的經驗是讀解。

令人扼腕的是，我們的語文課堂常常只在一個層面給學生讀解。就是在一個層面讀解，也拿了條“標準化”的繩索，給學生的思想來個五花大綁。這好比我們旅游時看到某處自然風光，比方一座山，可以看成豬八戒背媳婦，也可以看成孫悟空出世，還可以看成唐僧騎馬，這完全是由于未經人工雕琢的天然的混沌狀態才可能給游客這多樣的感受，但我們偏要把它搞成豬八戒背媳婦的準確形狀，搞得一點意思都沒有。回到“詩意的呼喚”主題上來，我主要講兩點。

1.我認為語文教育應重視詩歌教學。中國是一個詩歌的國度。后來新教材編寫注意到了，但是現在詩歌在中學語文教育中實際并沒有開展起來。高考一度允許學生作文寫詩歌，現在很多地方又取消了。赫茲里特說：“詩是構成生活的一種東西?！薄吧钪幸磺兄档糜洃浀臇|西，都是生活中的詩。”“詩是我們生活中的精細部分，它擴展、凈化、提煉我們的心靈，它提高整個人生?！?/p>

2.我認為語文教育應當追求課堂詩意。以深厚的生活和精妙的閱讀為基礎，創造出詩意，這應當是我們語文課堂不懈的美學追求。對語文課堂的最高贊美應當是：“就像一首詩！”這里的“詩”，并不是指那些在書上供人反復吟詠的作品，而是指那些在課堂上讓師生感受到的生命的綻放、靈感的閃亮、思維的碰撞、情感的激蕩。詩是語文課堂的生命，詩是語文課堂的靈魂。

以《清明》為例，若誤讀文體，將它作“小令”讀：“清明時節雨，紛紛路上行人，欲斷魂，借問酒家何處？有牧童，遙指杏花村?！奔丛~以明快節奏，一掃原詩愁緒。如果我們再誤讀成“短劇”：“清明時節（時間），雨紛紛（背景），路上（地點），行人欲斷魂（人物神態），借問酒家何處有（對白）？牧童（人物）遙指（動作），杏花村（遠景）?！眲∏檎归_，只見細雨中，行人快速穿過田間阡陌，向杏花村酒店走去，留下長長的空白，暗示人生匆匆，寄寓無限惆悵，則又是一種意義，這兩扇“風景”都不錯，都可以引導學生去看一看。其實可以用兩個詞來區別合理的誤讀與不合理的誤讀：一個是“誤讀”，一個是“讀誤”。

“誤讀”和“讀誤”都只能是插曲。我們應當突現另外一個詞，那就是“悟讀”。悟是悟出內涵，悟出自己的“哈姆雷特”，悟出適于自我的人生哲理、永恒意義。因為解析不是終極，在審美溝通中，尚有“溝通后”一環，其所謂“仁者見仁，智者見智”。

舉例：《讀者文摘》上曾轉述一位臺灣作者的話。作家說，年輕時看《羅密歐與朱麗葉》，為這對殉情的青年愛侶落淚，而人到中年再看這部莎翁經典，他同情的是羅密歐與朱麗葉的父母。其實，讀解一般需經歷三個階段。第一認讀，為泛覽，感知階段，先掃除文字障礙，認知文本的表層結構，以期進入作者世界，不妨謂之“讀”；第二理解，為精研、沉思階段，先反復誦讀，待胸中豁然，然后進入文本的深層結構，揭示作者的創作意圖，不妨謂之“解”；第三創造，為發展、生產階段，聯系時代，貫通古今，必有意義的重建，不妨謂之“悟”?！拔颉弊钪匾窃诩橙　⒆甜B的基礎上發揮主觀能動性。“悟”是閱讀教學的理想歸宿。

“養氣”是產生課堂詩意的關鍵，是語文回歸本體的前提要“悟”得好，必須提到和“詩意”相關的一個詞--“感覺”。感覺，尤其是語文課堂上的感覺是師生各種情感、經驗、體驗蒸騰出來的，不是可以任意揮霍的，也不是取之不盡，用之不竭的，它需要“養氣”?！梆B氣”才能養出感覺的充沛與靈敏。就像氣功師，發氣不是每時每刻都能發的，發一次功，他們要休息一段時間。語文課堂上要“氣盛”，須得在課后充足。現在的語文課堂之所以缺少詩意，缺少悟讀，主要是“氣虛”?！梆B氣”是產生課堂詩意的關鍵，是語文回歸本體的前提。

文本之間有著時空聯系?！稅凵徴f》與《荷塘月色》兩個文本相距一千年，卻在語言、思想、風格上互相發生聯系；再往前尋蹤，《史記。屈原賈生列傳》中司馬遷說屈原：“濯淖淤泥之中，蟬蛻于濁穢，以浮游塵埃之外，不獲世之滋，爝然泥而不滓也。”又與之發生互文關系。由此可見，現代文本只有置入歷史文本中去讀解，才能顯示出厚度；歷史文本須要與現代文本相聯系，才能顯示出深度。同一時代的文本則必須嵌入與之相聯系的文本系統，在整體中才能顯示出局部或個別的意義。一個教師不貫通中外古今讀書，就很難成“氣”；一個課堂不縱橫千里去勾連，就很難為“詩”。

這一點我們應當向于漪老師學習。于老師從教50年，總在認識自我，挑戰自我，超越自我。她認為語文教師要有拼命吸取的本領與素質，猶如樹木，把根須伸展到泥土中，吸取氮、磷、鉀，直到微量元素。她把聞一多先生作為楷模。聞一多先生研究《楚辭》，對神話有癖好，對廣義的語言學與歷史興味深厚，從人類學、社會學中吸取了關于原始社會以及宗教、神話的知識“三年不窺園”，數載不下樓。聞一多先生講“什么是九歌”，“神光”照得天邊通亮，滿壇香煙繚繞，學生幾乎分辨不出講壇上是聞一多還是屈原大夫……于老師說：“當崇高的使命感和對教材的深刻理解緊密相碰，在學生心中彈奏的時刻，教育藝術的明燈就在課堂里高高升起?！?/p>

——我想說，這盞明燈，名字就叫詩意！